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舞蹈意境及其创造 　　【摘 要】舞蹈作品的意境，就是舞蹈作品所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。舞蹈意境的创造过程也是一种移情过程。 　　【关键词】舞蹈；舞蹈意境；形态；艺术文化 　　作为所有艺术门类中最古老的艺术，舞蹈与诸门艺术一样，孜孜不倦地追求和创造一种物质的意象境界，即“意境”。意境，就是在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界。它以意蕴、情趣取胜，是客观与主观，亦即生活、景物与思想、感情交融的产物，是情与景、意与境的统一。 　　舞蹈素以具有“诗情画意”为上品。“诗情画意”也正是中国舞蹈的意象境界的一个最基本的追求。通常人们在评论舞蹈作品时，总要以“诗情画意”来衡量，足以说明有诗情画意已成为人们审视舞蹈作品高低优劣的一种重要尺度。 　　所谓“诗情”，是一种含蓄蕴藉、耐人寻味，不可径达的情，它超越人类情趣表现的普通形式，浑成虚涵，意象独特。所谓“画意”旨归于“超以象外”，不拘泥于自然物象，“虚实相生，无画处皆成妙境”。而舞蹈意象境界的指向就是上述“诗情”、“画意”之内涵，比如在群舞《荷花赋》中，简淡的色彩，简约的构图等，创造出于平淡中见绚丽的意象境界，其中物我交融、流边闲逸均显出的诗情画意，令人回味无穷。――洁白、素雅、宁静的女子群舞，和谐、流动、轻盈的“台步”，但“流”出来的不是“水”，而是朵朵白莲，满台莲花，婷婷玉立，风吹荷动，紫雾烟迷，飘曳回闪……人乎？花乎？是又不是，全凭有识者在这简淡的意境中去感知、去想象，这其中，不仅有“出污泥而不染”的赞词，而且有纯洁无暇、高雅胜俗的意象，更有恬淡清新的意境。 　　舞蹈意境的创造，主要是通过情景交融的形象塑造，把观众引入一个想象的空间，进而获得更丰富的审美享受。舞蹈意境是个极为丰富的综合体，它是由“舞蹈诗人”挖掘、创造，经过提炼、美化、有节律的人体动作并辅以服装、道具、灯光等舞美的渲染所构成的具象化、肉身化、生灵化的艺术美的境界。这一境界的构成是心与物、实与虚的统一与表现，可谓寄情于景，移情于人。 　　舞蹈意境创造过程中，情景交融有一个不断深化的过程，其结构层次表现为：景-情-形-象-境。 　　景：即舞蹈作品的特定时空，是舞蹈作品中触发人物情感的外部环境。有了景，人物方能见景生情，情随景迁。舞蹈作品中的景，有时虽然也使用一些灯光布景来衬托，但主要是依靠舞蹈者虚拟性、假设性的舞蹈动作姿态的连续变化和造型变化以及动作运行路线来描绘和表现。舞者在舞蹈的过程中通过人物叙事，通过造景来抒情。 　　情：是舞蹈的原动力，也是舞蹈作品人物行动的内在驱动力。人物没有情、不动情，就无法手之舞之，足之蹈之。意境中的意：实质就是指人物的一种情思、情绪和情意。只有情真，才有意浓。 　　形：即人体的外部形态，人物见景生情，到情随景迁、情动于中之后，才能手舞足蹈。自然形态的手舞足蹈还不能算是舞蹈，只有按照舞蹈艺术规律加以提炼、美化――节律化造型化，具有一定形式美感的动作，才能称之为舞蹈，才能成为具有艺术感染力的舞蹈动作。 　　象：是形的凝练与升华，能准确、鲜明刻画人物个性和饱含人物激情的外部形态，是姿态造型和运动过程组合有序的动态形象。 　　境：是情与景的交融，能引起观众丰富的艺术联想和想象，以达到“象外之象”和“景外之景”的艺术境界。 　　所谓“象外之象”和“景外之景”是说意境不在象内、景内，而在象外、景外。所以，意境是由实境和虚境两个部分构成，虚实相生，乃成意境。实境是舞蹈作品里具体描绘、直接表现的那些实在的、可视的、有限的“象”，即象外之象的第一个象。而虚境，则是由这个象，所引起观念艺术联想和艺术想象的“象外之象”和“景外之景”所达到的一种艺术境界。实境与虚境二者的关系是：第一，虚与实结合，实境靠动态建构，虚境靠情态导引。第二，实境须创造出广阔的空间，虚境须有深刻而真切的内涵。第三，舞蹈意境须引发观众的丰富想象和深入的思索，从而由实境过渡到虚境。 　　万物都有自己的灵魂，也可称之为精神，舞蹈意境便是舞蹈之灵魂，之精髓，它飞越、跳动闪烁、迷离，让人惊叹不已。而这个生灵的生命之源便是心与物、心与身的高度统一。它是一种生命精神的表现，这种集生命之本的生灵可谓艺术之巅，也可谓独一无二的意境了！在舞蹈意境中，人体的动态构成了无数线条与造型，而它的节律又构成了无声的音乐，如舞蹈《小溪限的，它是一个不断壮大、成长的生命，也是一个不断开阔的空间。演员动作的流动、变化则恰恰构成了流水的起伏跌宕的画面，构成了一种水的情感表现，同时也展现了一种凝聚力，一种精神。 　　然而，舞蹈意境所给予观众的信息是由虚实相生构成的。何为实，何又为虚呢？“景外之景”中的第一个“景”，是能被观众直接感知地呈现在舞台上具体的舞蹈形象及景象，谓之“实”；舞蹈意境的“虚”，即“景外之景”的第二个