蒂姆·伯顿.pptVIP

以下经典人物造型大家认识几个? 蒂姆·伯顿 Tim Burton 蒂姆·伯顿 出生于1958年8月25日 美国电影导演 生于加利福尼亚州的伯班克。 他在加州艺术学院学习时, 得到了迪士尼的奖学金。 这是用来赞助给年轻动画人以帮助他们成就梦想的基金。 由此他开始正式成为 迪士尼的动画师， 之后成为导演。 蒂姆·伯顿 代表作品 荒唐小混蛋历险记 ( 1985 ) 剪刀手爱德华 ( 1990 ) 艾活传 ( 1994 ) 火星人玩转地球 ( 1996 ) 断头谷 ( 1999 ) 决战猩球 ( 2001 ) 大鱼 ( 2003 ) 僵尸新娘 ( 2005 ) 查理和巧克力工厂 ( 2005 ) 理发师陶德 ( 2007 ) 爱丽丝梦游仙境 ( 2010 ) 无头谷 ( 2011 ) 蒂姆·伯顿被誉为好莱坞的鬼才导演，这样的昵称是票房保证下导演所得到的特殊待遇，当今的好莱坞，能得到这样称呼的人实在是少之又少。 他的电影，充满了黑色幽默的温婉和忧伤，自闭又很有张力，冷与暖的交揉，是阴森中的华丽，温暖中的残酷，黑暗中的温馨，一个非常诡异的世界。 在好莱坞有一种说法，凡是喜欢他的电影的人，都是有自闭症倾向的，而这位导演本人，也似乎正是这样一个人，有人追忆，他的少年时代是在一种十分封闭的环境中长大的，是一个十分不合群的人，于是，他就有大量的时间，沉浸在自己的幻想当中，做着自己的梦，他的电影中那些稀奇古怪的玩意，其实都是他童年噩梦的延续。 相比他本人，他的电影里那个长着全球最性感男人的脸的约翰尼德普则迷倒了更多的中国普通观众。 “哥特式电影”风格 哥特式指带有恐怖色彩和和神秘气氛的艺术作品。此类作品它并不单单营造恐怖气氛，它探析人内心沉睡的阴暗面，有着对复杂人性的剖析和思考。 蒂姆·伯顿与哥特风格 蒂姆伯顿的每部影片几乎都烙上了哥特风格之印，呈现出的是怪异的风格、冷艳的画面、荒诞的剧情、前卫的手法。伯顿既是哥特风格的忠诚发扬者，又在践行哥特风格的同时，融入了多种元素，他把古老的哥特文化和当时的时代背景完美地结合在了一起，给哥特题材注入了崭新的因子。 在伯顿的电影作品中，哥特是包裹感官的“外衣”以及点缀“神秘”“惊悚”或“邪恶”的装饰，“纯净的灵魂之光则是在美丽的内在之中绽放。”黑暗、阴森的空间对于蒂姆伯顿而言只是事物的表象，而非事物的本质，揭开哥特式鬼魅的形式面纱，蒂姆伯顿为观众营造了另一个世界，一个“充满了黑色幽默的温婉和惆怅”的世界，他的作品总是以诡异而忧伤的情调打动人心，“冷与暖的交糅就像温暖中的残酷，阴森中的华丽，黑暗中的暖意的独特世界。”在这个世界里，美好和邪恶也不再完全对立，这些成为了新的符号载体，其中痛苦、黑暗、孤独、忧伤带来的一种审美愉悦，撞击着人们的视觉和心灵。 《断头谷》与哥特风格 哥特式电影的恐怖怪诞在蒂姆伯顿的镜头下以《断头谷》最为著名。 影片开头呈现在观众面前的便是惊恐神秘，那蜡烛油看似血滴，色彩阴森恐怖，月黑风高的荒野中，孤车赶路、一声凄凉恐怖的惨叫、人头落地的血腥场面，杀气腾腾。整部影片除了克莱思的回忆部分之外，基本色调是几乎都是蓝黑色、青黑色、灰白色，整部片子都笼罩在一片黑色的阴沉压抑之下，使整个村庄仿佛置身于一个孤立的空间中，阴冷的白色雾气穿梭在灰暗的村庄之中，低矮的尖顶小屋若隐若现，形成迷离、神秘而又恐怖压抑的效果。这部影片的场景散发着浓郁的哥特式气氛。 2007年，伯顿翻拍了著名的百老汇歌剧《理发师陶德》，哥特风格在这部影片中得到了完美的演绎，该片夺得了2008年金球奖最佳音乐喜剧类电影。 欣赏《理发师陶德》片段。 蒂姆伯顿的成人电影中的童话世界 成人与童话看似两个遥远的概念，却在蒂姆伯顿的影片中碰撞出了别样的火花。蒂姆伯顿运用想像、荒诞、夸张的手法，通过电影的语言与画面，为观众展现出来一个带有梦幻而又荒诞色彩的童话世界。不论是《剪刀手爱德华》、《大鱼》、《爱丽丝梦游仙境》，还是《蝙蝠侠》、《查理和巧克力工厂》，甚至是传记性的《艾德·伍德》，无不充满了童话的色彩 。 《剪刀手爱德华》成人与童话世界 影片是以在一个大雪纷飞的夜晚，奶奶给小孙女讲述她梦幻的往事开始的，神秘的山顶古堡、有着剪刀手的男人、小镇每年的大雪。这样的讲述更象是个美丽的童话，尽管有着安徒生式的伤感结局，而造成这一结局的原因就是梦想和现实的冲突。 这部影片画面清洁，色彩明亮，犹如四季一般的分明，却又充满梦幻的气息。抽象化的