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浅议音乐教学中学生审美素质提高摘要：《音乐课程标准》强调以审美为核心，审美就是美感教育，其中情感是关键。任何艺术都是表现人类情感的，而音乐作为最具情感的艺术，在培养人的高尚情感及审美趣味方面自然起着别的艺术所不可替代的作用。为培养学生正确高尚的审美观和积极乐观的生活态度，提高学生的审美创造能力，塑造学生完美的人格打下良好的基础。 关键词：审美情趣；情境；情感 在音乐教学过程中，我们常常会遇到这样的情况：极个别学生或者一部分学生对音乐课不感兴趣，不愿意学习课本上的知识，不论是歌曲还是乐理，反而对社会上广为传唱的流行歌曲情有独钟，这种情况不是个别现象，而具有一定的普遍性。它直接导致音乐教学效果不好或达不到要求。如何改变这种情况或减少这种情况的发生，是每个音乐教师应该探讨的问题。在这方面仁者见仁，智者见智，有过不少的建议和方法。就我个人而言，要从根本上扭转这种现象就要从提高学生的音乐审美素质入手，我通过课堂教学实践和学习，觉得以下几点切实可行。 一、加强培养学生学习音乐的兴趣，提高学生的审美意识 兴趣是学习的动力，是力量的源泉。在普通的初中教学科目中，音乐课只是一门普通的课程，但重要的是它是一门美育课。不同于其他门类的知识课，它本身就是一种愉快教育，快乐是产生兴趣的重要因素，兴趣是学习的动力，所以音乐课本身就具备让人喜欢、感兴趣的特点，这为进一步学好它打下了很好的基础。 学生喜欢唱上几句流行歌曲，本身就能说明他对音乐感兴趣，能感受到音乐的美，不喜欢课本上的知识是觉得与流行、通俗音乐易唱、易记、易懂的直观性相比较，书本知识枯燥无味、古板跟不上时代潮流，宣泄不了自己的情感。其实，在他们的心灵深处充满了对音乐的渴望，这是人的天性，虽然也有个别学生五音不全，什么也唱不出，但在他们的潜意识中会更充分地运用自己的内心听觉，去欣赏音乐，通俗的说法就是运用想象力去释放自己的情感。 所以，教师在教学过程中，要耐心、细心地去引导学生运用正确的正确态度、方法来对待音乐课，要让学生懂得音乐真正的美，让学生懂得只有通过扎扎实实地学习掌握一定的知识，才有可能走入音乐神圣的殿堂，才能更好地理解音乐，更充分地抒发自己的情感。 二、运用灵活多变的教学方式培养学生的审美素质 学生接受教育，学习知识，掌握知识主要在课堂上进行，对于教师来说，授课方式就显得尤为重要，教学效果也就决定于此。 情趣是音乐教学“情感化”“审美化”的重要形式，在音乐教学中，师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰，教学在一种刻板机械的训练中反复，久而久之，学生因此丧失对音乐的兴趣，甚至产生厌烦音乐的逆反心理。音乐教学的情趣性，是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机智，就是要变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。例如，教授《青春舞曲》一课时，教师可将画有小鸟大树和维吾尔族风土人情的画片贴在教室墙上，并通过多媒体直观介绍维吾尔族地理风光、风土人情的概况，在让学生学唱，欣赏舞蹈表演中，使学生更好地感受歌曲的艺术形象。然后用视听法与听唱法结合，让部分学生随音乐，按节奏拍手，部分学生用手鼓演奏，进一步感受歌曲情趣，最后指导学生边唱边舞，全身心投入到音乐亲切活泼，充满活力的氛围中。在这种轻松愉悦的教学氛围中，学生乐学，教师乐教，教学效果自然很好，学生在感受、体验中提升了审美素质。 三、激发情感，挖掘想象力，从中获得真切的审美体验 音乐的情感体验是一切音乐能力发展的前提，一切音乐活动都是为了表达自己真实情感的。音乐是人表现情感的手段和工具，它一方面体现了时代精神、民族特征和丰富的生活内涵，另一方面又体现音乐家创作个性，因此，学生在听音乐时不能被动接受，要作为主体自觉感知、想象、理解音乐。对中学生而言，音乐是一门知识，更是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验，没有丰富的情感是无法获得这种体验的。 所以，在教学过程中，教师要让学生参与到教学活动中，与音乐融为一体，自己主动去探索、领悟，要通过让学生反复聆听、欣赏、视唱来激发学生的情感，引领学生真真切切地感受艺术家在作品中贯注的审美体验。而运用多种教学手段丰富地多侧面、多途径地再现音乐作品的情感，是音乐教学的重要环节。教师在教学中可综合应用绘画、音响、电视、幻灯、多媒体课件、舞蹈等多种形式生动而直观地把音乐作品的内容和情绪表现出来。如在教唱《保卫黄河》时，被日寇侵略家乡的同胞那满腔愤怒、英勇无畏地呐喊，通过教师充满感情地范唱，把学生带到了那抗战时期，让他们从音乐中感知激昂、振奋的情感体验。 四、将美育教育有机渗透于音乐课堂教学中，拓宽学生的审美认识 音乐通过人耳传到大脑作用于人的心灵，唤起共鸣和美感。如欣赏《蓝色多瑙河》时，可体会到多瑙河清晨幽静而美丽的景色，让