《戏曲艺术评论集》自序.pdfVIP

[特 稿 】 戏曲艺术评论集 自序 王文章 中国戏曲以共同的演剧体系而又具不同剧种个性的绚丽形态，在不断吸收融汇中壮大着更新变 革的能力，历千百年而仍然活跃在当今的艺术舞台上。它以自由时空的结构原则和演员为中心的非 自然生活形态的表演，呈现着高度的虚拟性和程式化，以及文学、音乐、舞蹈、美术等艺术元素的 综合性特点。 戏曲虚拟性、程式化的表演并非着眼于动作的模仿，而是强调情动于中而形于外，赋予形式以 丰富的内心情感体验，运用技术性的技巧来表达剧中人物情感和创造人物个性 ，要求超乎形真，贵 在神似。梅兰芳大师曾说京剧表演是 “有规律的自由动作”，戏曲表演要求的是既遵守艺术规则又 自由运用，正所谓随心所欲不逾矩。观众心 目中戏曲舞台上一个个生动、形象、活泼，呼之欲出的 人物形象，大概正由演员的如此表演而来。 而戏曲的综合性要求的是调动一切艺术手段来服务于演员的表演，从而塑造个性鲜明的人物形 象，并传达戏曲艺术的形式之美显示的独特的审美魅力。文学、音乐、舞蹈、美术等艺术形式，本 来都是以各 自独立的呈现形态，来表达本体的存在意义。但它们一旦作为艺术元素进入戏曲舞台， 构成其赖以独立存在的特质便不复存在 ，这些艺术元素都必须服务和服从于戏曲舞台上以演员为中 心的表演，所以只是说戏曲是综合性的艺术还不够，还要强调综合性的艺术元素都要统一于演员虚 拟性、程式化的塑造人物个性的表演。如此，戏曲舞台的整体艺术才是统一和谐的，正所谓戏曲谚 语中的 “一棵菜”之说。 戏曲演员的表演是这么重要。王国维讲中国戏曲是以歌舞演故事，而戏曲的这一重要特征，最 终是靠演员的舞台表演来呈现的，但仅讲以歌舞演故事也还不够，包括音乐剧在内的一些艺术形式 也同样具备这样的基本艺术特征。而构成戏 曲舞台艺术核心的演员表演，基本上都是包容在程式之 中，这一点，世界上包括戏剧在 内的其它艺术形式无可与中国戏曲比拟 。虽然戏 曲的认识功能同样 是唤起观众对于生活真实的强烈共鸣，但它不是靠生活化的、自然形态地去直接创造生活幻觉，而 是通过程式化而非生活化的歌、舞、音、美，通过演员高度技术性的唱、念、做、打的表演，以及 高度夸张，写意化的化妆、服装等非幻觉的表现形式达到的。特别是演员的表演，音韵、亮相、台 步、工架……唱、念、做、打都必须讲究高度的形式之美。这一切都表现着戏曲艺术坦 白承认是在 演戏的美学原则。创造人物，塑造个性，虚拟化、程式化的表演，坦 白承认是在演戏，而又能让观 众完全进入戏剧情境 ，悲喜而不 自胜，为剧情、人物感动之时，又可陶醉于形式之美的欣赏。这些 矛盾、对立的种种不可能性，都可完美地统一于戏曲舞台艺术。 中国戏曲以艺术的精粹性和独特的演剧体系而在世界剧坛独树一帜。异彩纷呈的剧种个性，不 同行当、不同流派、不同风格及 中外古今不同题材的剧 目，构成了同一演剧体系下由繁若群星的艺 术家创造的璀璨夺 目的艺术长廊。戏曲内容与形式的博大，它与观众的广泛联系，使之成为真正雅 俗共赏、不同文化层次观众都可与之结缘的艺术形式。我曾在一篇文章中写过： “尽管戏曲发展的 长河中也有泥沙糟粕顺流而下，但它的博大、精湛、艺术创造的妙境，无论用什么词来赞美，我认 2013年第9期 1 艺【术评论】 为都名副其实。” 三十多年前，从我在文化部艺术局戏剧处工作开始，随着对戏曲艺术接触时间的积累，使我 对戏嗌艺术的认知不断加深，它独具的艺术魅力，也使我非常喜欢欣赏京剧、昆曲及各个地方剧种 的演唱。尽管我也非常喜欢话剧、歌剧、交响乐等艺术形式，但戏曲欣赏一直带给我许多工作中的 乐趣 。在繁忙的行政工作之余，或因研究的兴趣，或因报刊的约稿，或因艺术家朋友的嘱托，拉拉 杂杂写了一些戏曲评论，包括一些理论专著的评论 (序言)，今汇集在一起，由中国戏剧出版社出 版。这些文章三十多年中断断续续写出，或评论舞台剧 目，或评论艺术家的表演，或评介戏曲专 著，或表达对戏曲本体及戏曲未来发展趋势的看法，尽管每篇文章都有特定的评论对象，但总体上 都表达了我对戏曲艺术一直不减的挚爱和对戏曲当代发展的关注。 当代戏曲艺术面l临发展