探索中国油画的精神魅力潘公凯我很敬重靳院长他们这一辈艺术家 新 .pdf

探索中国油画的精神魅力 潘公凯 我很敬重靳院长他们这一辈艺术家。 新中国培养起来的这一代艺术家经历了和新中国一样洋溢着理想主义激情而又充满曲折起伏以 至痛苦劫难的历程。20 世纪后半叶国内外政治格局的大形势急剧变化，使得中国的艺术家们不断地 面临意想不到的环境变革，进而不断在艺术领域面对全新的历史性课题。这一代人经历得很多也承 担得很多。历史锻炼了他们，不但把他们培养成了出色的艺术家，也把他们摔打成了能够超越一己 之小我的具有宏观判断和把握能力的思考者，他们对于中华民族的美术事业所始终怀抱着的那种使 命感和责任感，真是使我肃然起敬。 中国文化讲究“修辞立其诚”，每当我翻看靳先生的画册，就会感到一种认真、实在、纯纯正正 之气呈现在眼前。靳先生虽然是中央美术学院历史上任期最长的一位院长，其实却是一个单纯的美 术家。做行政领导多年而能保持艺术家本色，正是一件不容易的事。靳先生为人不虚假、不做作、 不偏袒、不自私，真诚而自然。他的艺术风格也是同样。靳先生作品的高明之处，在学识，在技巧， 在阅历，但背后却是一种真诚，是一种事实求是的治学态度。 1979 年，靳先生出访欧洲回来，学生问油画原作与印刷品的区别到底何在？靳先生答道：“原 作中最好的那点东西在印刷品里全没有了。”当时，我们的油画教学主要还是靠印刷品；如今虽然有 了出国游览真迹的机会，但是研究油画的本体问题、探索中国油画的精神魅力的道路，仍然非常艰 辛。 如何整体而深刻地把握西方油画的发生、发展和演变，把油画的特殊表现力学到手、把它的艺 术精华研究透，把欧洲历史上形成的多种多样风格中有根柢的东西借鉴过来为我所用，对于靳先生 来说，就不只是个人的艺术趣味问题，更体现为立足于中国油画整体发展的一种清醒认识、一种担 当意识。 说到靳先生的担当意识，有一点我忍不住要跳越顺序，先在这里谈一谈。刚才讲到中国油画在 总体上还不够成熟，面对这个不容回避的时代课题，靳先生是从两个方面来应战的。一方面，他超 越了时人的浮躁，持之以恒、老老实实地学习西方油画的艺术语言和表现力；另一方面，他很早就 开始探索油画的中国特色，将西方油画的形式、语言精华与中国传统文化的精神、气质真正融合起 来。我理解，靳先生自觉选择的中国油画发展策略是：一端是以西方悠久的油画传统为根基，在学 习的过程中领会油画艺术的独特魅力；另一端以深厚的中国传统文化为依托、以对中国社会变革宏 观而深刻的认识为依据，通过长期的努力，逐步地使油画具有中国人的个性，具有中国文化的气质。 1 综观靳先生的作品，无不体现了他长期在这两端“沉与缓”用力的过程。 人们谈艺术往往最重个人的才情，可是假如对东、西方艺术传统了解不深，你的潇洒表现就可 能在总体上出现较大的偏颇，空是空灵了，却容易浮浅。独抒性灵当然是好事，可是过分依赖个人 才情就拿不起时代的重大题目。大题目拿捏不住，担当不起，那算不上真正的豪杰之士。 我记得1983 年靳先生的《塔吉克新娘》，在全国引起了很大的关注。之所以会有这样的“轰动” 效应，主要是由于这张画采用了古典主义的造型，形成了一种层次丰富、体积厚重、富有力度的美 感，而这些正是传统油画艺术语言的特点。我原先看这张画，只觉得它既准确又整体，没有细细体 会其中的技巧。后来才知道，靳先生在系统地研究了欧洲古典油画之后，从这张画开始对边线作了 着重的处理，使边线不仅界定可见的形体，而且还暗示出隐现的形体——就是他自己说的“转过去 的不可见的面”。对形体的边线作如此深入的自觉探索，只有在开放的情境下看了大量欧洲名画之后 才有可能。后来，靳先生又画了彭丽媛的肖像，留给我更深的印象。这张青年女歌手的肖像很大气， 特别是人物的造型与背景上富有气势的宋人山水气韵贯通，形体的处理很微妙。如果说塔吉克姑娘 还有些欧洲人的特点的话，这回靳先生可是以现实中国人物的形象创造出含蓄、典雅、沉静、和谐、 单纯的古典美。 这种后人称之为“新古典”的风格，并不是刻意经营出来的一个门面，而是靳先生在理性地研 究西方油画造型体系的过程中，将学识与追求理想美的心态情感融为一体自然而然的结果。在改革 开放的初期，这种向欧洲古典油画精粹的追溯性探求，暗合了艺坛上想从五、六十年代大一统的单 调中摆脱出来的思潮，让年轻一代看到