传统精神原型与黛玉诗词意象.docVIP

传统精神原型与黛玉诗词意象 　　在读者心目中，林黛玉的身份首先是一个兰心慧质的女子，虽有“心较比干多一窍”的“咏絮之才”，但人们对她的关注更多还是集中在她和宝玉的感情纠缠上。其实，在黛玉身上，还有非常重要却又往往被人们忽视的一面，是超越了男女之情、蕴含了更多传统文化特质、体现传统文人心态的特征。这一点，可以从《红楼梦》中黛玉的诗词创作中，特别是意象运用中做一管窥。其中不仅是一个多愁善感的才女的才情展露，更是带有历代文人的“精神原型”的传统积淀的呈现。于是，黛玉诗词不仅是人物形象塑造、情感表达的手段，而且成为作者的文气诗心的寄托。从这个角度，也许就更容易理解作品中似乎是被强化了的黛玉命运的“坎坷”“孤苦”的一面的深层次内涵。 　　 　　一、孤标傲世偕谁隐 　　 　　小说第三十八回，因起“海棠社”，众人以菊为题，作菊花诗。黛玉所作三首被推为魁首： 　　咏菊 　　无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。 　　毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。 　　满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。 　　一从陶令平章后，千古高风说到今。 　　问菊 　　欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱。 　　孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？ 　　圃露庭霜何寂寞，雁归蛩病可相思？ 　　休言举世无谈者，解语何妨语片时。 　　菊梦 　　篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。 　　登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。 　　睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。 　　醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情。 　　菊，中国古典诗词中源远流长的意象。屈原在《离骚》中就曾咏叹：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”在这里，菊花超越了物象的概念，而成为文人内在精神追求、格调的象征。特别是经过陶渊明的吟唱，“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》其五），“芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰”（《和郭主簿》之二），“秋菊有佳色，挹露掇其英。泛此忘忧物，远我遗世情”（《饮酒》其七）……从此，陶渊明的人格力量和菊的天地成为后世文人心灵世界安放的一个寄托，一个精神家园。司空图在《二十四诗品》中，以“落花无言，人淡如菊”来写“典雅”的艺术风格，这种雍容的气度，实际也是文人清高淡雅的理想人格的写照，是名士风流余韵的反映。 　　在黛玉的《咏菊》《问菊》《菊梦》中，也是篇篇用到陶渊明之典：“一从陶令平章后，千古高风说到今。”“欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱。”“登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。”黛玉在诗中的形象呼之欲出，仿佛使人看到了她在东篱边徘徊、沉吟、思索的身影。这在大观园诸女子的诗作中，是非常突出的，也是意味深长的。其中蕴含的，正是对历代文人经久不衰的人文精神的继承，流露出浓厚的传统文人的气息。 　　但是，另一方面，黛玉对“菊”的感受，与陶渊明的共鸣，又不仅仅是简单的拷贝，或者现成思路的延伸，而有属于她的个性化的感受。在陶渊明的笔下，“东篱”生活意味者自珍自爱的隐士气息。他在其中，感受到了“俯仰终宇宙，不乐复何如”（《读山海经》）的陶醉，“纵浪大化中，不喜亦不惧”（《形影神》）的洒脱，这个天地足以让诗人安顿栖息。而黛玉的诗给人的感觉是，幽静清瘦，与黛玉气质相合，不乏自爱的君子气息，却不足以安顿心灵。李清照的丈夫赵明诚曾在一幅李清照画像之上题词：“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐。”同样用陶潜典故，赵明诚强调找到了偕隐之人，而黛玉诗中“问菊”：“孤标傲世偕谁隐？一样开花为底迟？”正如湘云所评：“真真把个菊花问的无言可对！”这是黛玉难于超脱释怀的孤独，也是文人宿命中的孤独。《庄子?逍遥游》说：“夫列子御风而行，冷然善也。……此虽免乎行，犹有待者也。”韩愈《原道》说：“博爱之谓仁，行而宜之之谓义，由是而之焉之谓道，足乎己无待于外之谓德。”陶渊明的世界，也许真如道、儒两家而言的高境界的“无待”，但这毕竟是一种理想化的完成，而黛玉表现的则是更“人性化”的体验：是一种无法完全去自我落实和完成的处境。是多少失意文人不为世人所理解的苦闷的体现。所以她才会反复感叹，频频叩问：“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。”“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？”“醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情。”宛转低徊，余韵悠长。 　　这难道不是第一回中，作者“满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？”的另一种表达？此时，黛玉已不仅仅是被“风刀霜剑严相逼”的弱女子，她还是作者，或者说，作者也将自身融入其中，发出了精神天地与外在世界无法同步、巨大落差的慨叹！ 　　 　　二、借得梅花一缕魂 　　 　　第三十七回，探春起海棠社，众人作《咏白海棠》，黛玉一首被推为“比别人又是一样心肠”“风流别致”。且看其中黛玉用何意象： 　　半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。 　　偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。 　　月窟仙