无法复制好莱坞“梦工厂”.docVIP

无法复制好莱坞“梦工厂” 　　好莱坞一直在为如何突破自身原有模式而绞尽脑汁，一些中国电影却试图复制另一个好莱坞 “中国不能仅仅一味地照搬好莱坞的特效技术。” 电影特效研究专家朱莉?t望东方周刊》说。她执教于伊利诺伊州立大学香槟分校，前些日子经常向学生们推荐张艺谋的《长城》 在她看来，《长城》是一个《指环王》级别的好莱坞大片，但好莱坞发展得太快，让这部奇幻风格的古装片已经“显得有些过时了” 近年来，在中国市场上大行其道的引进片依然是科幻题材以及《美国队长》《钢铁侠》这样的超级英雄电影，这些“高概念”电影的投资金额动辄上亿美元，其中的绝大部分被用于特效制作和宣传发行 2017年，续集作品仍将撑起好莱坞电影市场的半边天，《星球大战》和《速度与激情》等数十部经典系列都将重新回到观众的视野中，但整体而言，续集片已显疲态 “不断地给同一头牛挤奶，就算是再好的奶牛，也总有后继乏力的时候。”学者张泠对《?t望东方周刊》说。她目前任教于纽约州立大学帕切斯分校电影与媒体系，她的另一个身份是著名影评人黄小邪。她认为，跟过去相比，现在的好莱坞商业大片已经有些“变味”了，但对于讲故事的把控力仍然值得很多中国电影学习和借鉴 “高概念”电影的配方 20世纪80年代以来，好莱坞电影制作公司经历了多次兼并与收购，电影业和电视业不断合流，集团公司的规模越来越大，这也让大投资和大制作的工业化之路成为可能 与此同时，通过发行体系的建立和维系，好莱坞实现了一个产品长达一年甚至数年的生命周期，并持续性地凭借版权产生滚滚利润。这种发行体系逐渐成为了好莱坞商业模式的根基 正是这样的变革让斯皮尔伯格和卢卡斯等导演的雄心得以施展，获得了商业上的巨大成功 如果说卢卡斯的《星球大战》系列电影开启了好莱坞的大片模式，那么斯皮尔伯格则将这种大片模式发挥到了极致。凭借着一系列卖座电影，他成为了好莱坞最耀眼的商业导演 正是卢卡斯和斯皮尔伯格等导演的努力，让好莱坞进入了重工业的“高概念”时代，大投入、大制作、大营销、大市场的“四大”商业电影模式所创造的票房神话，让投资人越来越倾向于选择“毕其功于一役”，用高投资换取高回报 与此同时，特效技术的发展让电影变成一种“奇观”，强烈的试听感受更容易营造“摄人心魄”的效果。这改变了人们的观影方式。乔治“视觉电影工作者”，他讲述的不再是一个线性发展的故事 由此，观众得以在《星球大战》中充分地发挥自己的想象力，在《侏罗纪公园》等电影中被前所未有的视听体验所震慑 在这样的效果下，人物的性格和故事本身成?榱舜我?的因素。直到现在，让观众津津乐道的是《盗梦空间》中对记忆与梦境的奇特探索，《疯狂动物城》里对未来城市的瑰丽想象 很多人认为，在这种追求奇观效果的商业电影中，电影的作者风格和个人化表达不再是核心要素，电影则从作品变成了项目和产品 但在朱莉“商业电影和作者电影并不一定是对立的”，对卢卡斯和斯皮尔伯格这样的导演来说，商业电影实际上是作者意志和作品风格的一种延伸 好莱坞的危机 如今，曾经无限风光的好莱坞也在不断迎接新的挑战，但创作和投资层面的保守倾向正在损耗它的活力。事实上，早在30年前，好莱坞的变革就已经为此埋下了伏笔 朱莉 为了规避风险，动辄数亿元的投资被用于电影的制作中来，可一旦失利，顷刻间便会对电影制作公司造成难以估量的损失 在这样的形势下，电影制作公司逐渐陷入对经典续集的迷信之中，各种“外传”和“前传”也随之产生。清华大学影视传播研究中心主任尹鸿曾将这些续集称作“无休止的模仿秀。” 不断复制的“爆米花”式大片，让很多美国本土的电影观众产生了免疫力。据朱莉3》 “一直以来，好莱坞都喜欢押宝，喜欢那些风险性小的项目，但常常押错。”南加州大学电影艺术学院教授汤姆?t望东方周刊》说 拍摄于1922年的纪录片《北方的纳努克》曾被哥伦比亚公司发行人拒绝，后来版权被法国发行公司买走，最终大受欢迎。哥伦比亚公司懊悔不迭，请那位导演又拍摄了一部续集，但还是以票房失利告终 据张泠介绍，由于电影工业的连年复制，好莱坞常常会“黔驴技穷”，尤其是当代好莱坞电影，突出的问题是过于重视特技、奇观而轻视叙事、人物塑造和文化内涵。这导致了很多大片在票房和口碑上的两极分化 在如今的好莱坞，像克里斯托弗“已经不多了” 当下，好莱坞更是经历着网络媒体的冲击，发行窗口体系被Netflix等互联网平台动摇，电影入场率低下，只能不断寻找新出路，引进新创意、新剧本和人才 不过，好莱坞并不是一层不变的，对叙述技巧与模式的探寻为可复制的文化工业提供了可能。“好莱坞一直在探索着故事的新讲法。”汤姆 《疯狂动物城》制作完成共历时五年，但正是创作团队将故事的主视角从尼克转到兔子警官朱迪身