论经济为艺术提供的三大资源.docVIP

论经济为艺术提供的三大资源 　　中图分类号：J022文献标识码：B 　　 　　艺术的产生有着深刻的经济根源，艺术的发展更是经济繁荣的力量所促使，事实证明，艺术从其产生到发展到现在的丰富多彩，都与经济有着密切相关的联系。 　　经济对艺术的影响具体表现在经济为艺术提供着物质资源、“人”资源以及整个社会“人”的意识资源三个方面。 　　 　　一、经济为艺术提供物质资源 　　 　　这里所指的物质资源，是指与艺术活动有关的一切物质材料的构建。 　　众所周知，音乐的乐谱乐器、绘画的笔墨纸砚，设计的工具材料等等都需要有经济来源，经济发展推动科技进步，持续不断地创新发明活动，也极大地改进了艺术创作的每个方面，使艺术作品在某种程度上达到了更完美的效果。 　　例如，在音乐的复制方面，我们取得了从矿石收音机和爱迪生的滚筒唱机到密纹唱片和数码录音的进步，这是整个音乐创作中所取得的巨大的进步，同时也说明了物质资源带来的力量是不可磨灭的。在建筑方面，物质资源同样起着决定性的意义，一方面与建筑的使用功能密切联系，通过功能表达文化内涵，另一方面它需要通过运用大量投资、材料和劳动方能实现。建筑是实用的艺术，它既是物质产品，也是精神产品。作为物质产品，体现着一定时代一定社会的物质和文化的生产水平，作为精神产品，其视觉形象体现了一定时代的审美观。因此，建筑作品的经济性和艺术性就成为不可分隔的有机联系……所有的支撑着艺术发展的这一切物质载体，都是在经济发展的这个大洪流中留下的产物。 　　著名作家王宏甲曾经阐述到经济对音乐的重要性：“当我坐在维也纳金色大厅，看大厅内36尊金色的音乐女神像神采奕奕，高悬的水晶吊灯和琳琅满目的水晶壁灯把大厅照耀得金碧辉煌，三层看台2000张金色皮椅座无虚席，几千朵鲜花把冬季的金色大厅装点得溢彩流芳，我开始意识到，没有相当的经济繁荣，就不可能有建立在一定经济基础之上的艺术，也不可能培养出大量的欣赏音乐的耳朵。”（注：参见王宏甲《音乐与经济》一文，《中关村》，2005年第9期。） 　　 　　二、经济为艺术提供“人”资源 　　 　　这里所指的“人”的资源就是指整个艺术活动中的一切有生命的“人”，包括创作家、表演家、出版商以及接受者。他们是艺术发展的主体，共同支撑着整个艺术活动的循环进行。 　　创作家是艺术活动中的第一个环节的主体，可以说，他们创作着艺术、决定着艺术的发展内容和方向。然而，在他们受培养时期不仅需要一定的天资和艺术环境，还需要有良好的家庭教育和学校教育；在他们创作时期不仅需要自己的主观努力，还需要有进行一系列创作的条件。这些教育和条件都是与经济紧密地相联在一起的。 　　与绘画、设计、建筑等各类形态静止的艺术相比，音乐有其自身更独特的特点，它具有流动性、表演性，所以，在音乐中，又多出一个“表演”程序。表演家是展现艺术品的一个主体，他的表演同创作家的创作一样，也都需要一定的经济作支持，并且，创作家往往同时又是表演家。 　　出版商是整个艺术活动的第二个环节主体，起着重要的媒介、传导的作用，因为，大多数情况下，艺术作品的呈现和流传，是与他们录制、制作、拍摄、出版等工作分不开的，然而，这些工作也同样需要有深厚的经济作后盾。尤其在当代“全球经济一体化”的总体目标下，艺术家的创作、艺术作品的质量愈来愈受到发行量、收视率、票房价值等经济因素的制约和影响。 　　接受者是艺术活动中的第三个环节主体，也是前面两个主体得以有意义存在的保障，从某一种意义上讲，接受者的需求是创作者和出版商具体工作实施的来源，艺术的接受在潜在的意义上是整个艺术活动在观念与动机上的起点。因为，“艺术既是一种意识形态，也是人类社会生活中的一种活动方式。这种活动不仅表现为艺术家的创作活动，而且同样表现为艺术作品在社会生活中的传播、接收与消费过程。”）参见王宏建著《艺术概论》，文化艺术出版社，2006年版，第428页。）艺术作品的创作和演绎就是为了让更多的接受者去欣赏去消费，只有他们认可了，作品才算最终的成功。” 　　可见，接受者在整个艺术活动过程中起着决定性的作用。然而，没有资金的支持，他们就难以进入剧场、音乐厅、展览厅……进行最直接的艺术作品欣赏，或者就只能购买廉价的唱片、盗版的书画，甚至根本没有机会接触到各艺术家的精美大作。 　　总之，不管是艺术活动过程中哪个环节的“人”，他都离不开经济的莫大支持。 　　 　　三、经济为艺术提供“意识”资源 　　 　　21世纪是最激进的变革的世纪，经济的高度繁荣带来了广大人民群众思想观念和生活节奏的巨大改变，人们在基本物质层次满足的基础上，更多地追求文化上的、精神上的、心理上的需求，追求精神、文化含量更高的生活和消费、注重情感、崇尚人性，呼唤高雅情趣，呼唤高品位，要求艺术渗透到日常生活的方方面面。一