读谱中易被忽视的一些问题.docVIP

读谱中易被忽视的一些问题 　　中图分类号：J604.6文献标识码：B 　　 　　一、关于速度 　　 　　速度关系到作品的风格、音乐形象、以及练习目的和难度。因此，正确地理解速度记号的意思是非常重要的。学生在学习作品时经常会犯两种错误： 　　第一、是没有看清速度用语后标记的，几分音符等于多快，要结合拍号对待。因此，在读谱时一定要看清作曲家在速度用语后面是否还有明确的要求。 　　第二、要仔细观察作曲家是否在作品段落中标记速度的变化。有的学生因为自己技术能力欠缺，会在某些段落不由自主地放慢速度；有的会在渐强渐弱的乐句上使速度出现过大的变化，虽然，通常在这些地方会有一些速度的微妙变化，但要搞清“通常”不是绝对，所谓的变化也只是微妙的，是符合音乐进行的。绝不是“随心所欲”地乱自由。 　　 　　二、关于时值和节拍 　　 　　对于音符的时值在启蒙教学时每个老师都会在乐理知识中讲到。然而，在日后学生的学习中却常出现音符时值的错误。 　　在休止符时值问题上学生也会犯类似的错误，这种错误常会出现在乐曲段落的结束处。 　　在散板或称之为自由拍子的段落中，我们的头脑的第一反映是“自由”的概念，而往往忽视了音和音之间的时值关系，以及句子的划分和呼吸的因素。常常使这样的音乐变得散乱无序或矫揉造作。如殷承宗的《北风吹》的引子部分。所谓自由要有一个度，也要有规矩。这个度和规矩便是音符间的时值关系以及呼吸和分句。在这一点上不够严谨或含糊不清，那只能带来杂乱无序的解释。 　　另外，在颤音、装饰音、经过的小音符以及复合节奏方面同样也要严谨地对待时值与拍子。颤音与装饰音在不同时期以及不同的作曲家的作品中有着不同的弹法，有的作品中颤音是由规定的次数与时值的，有的则是相对自由的。装饰音亦是如此，有的作品占时值，有的不占。经过的小音符和复合节奏更是要搞清楚节奏节拍，而不是粗糙地把一大堆音符挤压进去就算完事了。 　　 　　三、关于指法 　　 　　了解清楚指法对力度的层次、速度的快慢、音色的变化所起的作用是非常重要的。我们经常会遇到这样的情况：某个音或某几个音可以用几种指法来弹。此时我们应考虑到几个方面的问题：其一、从训练目的出发。是否此处是作曲家明确注明要用这种指法的。因为在很多时候，可能换一种指法会容易弹一点，而此时作曲家的目的就是要训练这几个手指的能力，所以不能改变指法。这种情况在练习曲中很多。其二、从音乐角度出发。在有些时候改变一种指法可能对演奏者来说会容易完成演奏，然而却在不经意中使乐句破断。其三、从音色的可能性出发。我们的十个手指的特性不同，需要充分利用各手指的优势。当然，就这一点来说是要根据个人不同的手指条件及演奏习惯来取决的。 　　 　　四、关于休止符 　　 　　很多学生在读谱时，注意力都集中在音符、指法、连线等符号上，唯独忽视了休止符，有的学生甚至看到休止符便 　　随意地跳到下一拍、下一小节、下一行，原因就是因为它不出声。这种情况在初学的学生身上经常出现。对于休止符的忽视，关键在于是没有理解休止符的重要性和意义。休止符为乐句的开始和进行提供了气息的保证；休止符为活泼、铿锵坚定的乐曲提供了敏捷、有力的音乐形象；休止符为抒情宁静的音乐提供了绵延的气韵与无限的遐想。我们在教学中首先要意识到的是必须要从启蒙教学开始重视。必须要使学生懂得休止符的时值，以及休止符在音乐中表达的音乐感觉；必须加强节奏和节拍感的训练；必须加强音乐修养的培养。只有如此，学生才能体会出休止符的音乐意义，才能体会到休止符的美感和妙处，从而真正理解作曲家在此处要表达的意图。 　　 　　五、关于伴奏声部 　　 　　在钢琴学习的过程中，人们往往自觉或不自觉地只关注了旋律声部，而忽视了伴奏声部。这种情况关系到几个方面原因：其一、可能我们在学习一首新曲子时会分手练，而此时往往会先练旋律声部，特别是处于初级程度的学生。其二、旋律声部的歌唱性易于感受和记忆。其三、从听觉上看旋律声部容易引起注意。其四、在教学中对和声理论、和声色彩、和声的听觉训练以及伴奏型的运用等方面的知识讲授不足。正因为这些原因，使得学生在学习以及演奏中会忽视伴奏中出现的问题。如：把属七和弦弹成属和弦、把转位和弦弹成原位和弦、弹错连线、未弹出和声地进行感和应有的张力等等。笔者以为，所有这一切都应该从基础教学时就应该重视起来，使学生在学习过程中不断提高认知能力，不断积累经验。 　　 　　六、关于变化音 　　 　　我们在初级教学中经常会发现学生漏弹临时变化音的什降号，甚至把什号弹成降号。关键是学生尽然没有听出音响的怪异。对于这种读谱的错误，我认为绝不是学生是否仔细认真的问题。这涉及学习过程中对音乐理论知识的掌握，以及视唱练耳的掌握能力。第一、我们在初级教学中就应该重视起调性、调式、转调