雕刻师与他的茶味人生.docVIP

雕刻师与他的茶味人生 　　何志坚似乎并不懂得喝茶，只是在实践着茶所带来的那些道理。 　　那些木雕挂件，与精致入微的菩萨像。是一种对茶道的解释。 　　最漂亮的木雕，应该是怎么样的呢? 　　它有最好的原材料，比如檀香，老山的或者非洲的，都有太大的区别。 　　一尊佛像，以一种慈悲而威严的微笑，又应该如何去表达? 　　“释佳韵”的掌门人何志坚认为，如同一道好茶一样，一件好的佛雕，应该神形兼备，具备某类佛学思想，传递着佛教传说或者典故，其又有一定寓意，或祝福、庇护，或和谐、平安、长寿等等。作品有美感、动感，既符合美学的基本标准，又符合传统对佛像的审美观。其面部表情、姿态、农褶，粗犷、细腻感等均为内容和造型服务。因此，综上所述，可以看出，一尊佛像作品的完成是在传承总结前人的基础上不断完善的过程，是禅学的重要组成部分，与茶道有许多相通之外，所以有人说是禅茶一味。 　　与他品饮一杯十年的普洱，茶汤有着迷人的琥珀色。茶味并不是最好。但恰如生命的历程。那一些历程，有焦虚，有失落，有美好，有等待。 　　谈到为什么做这些雕像。他认为，最重要的，是一种机缘，正如一道好茶，也会是各种机缘巧合，如有好的山、好的水、好的做工、善饮茶的人。 　　从1997年开始。一直到现在，何志坚都在从事着自己的工作，面向日本出口，其间自然有许多的挫折与等待，但那些过程，都成为了他成长的基础。就像一道老的普洱。会有时间的印迹，慢慢体味，就能感受它的过往，慢慢聆听，就会发现，以前只是积累，所以才会有现在。 　　木雕的市场上，会有人把雕像喷上各种香料。以达到某种贵重木料的效果。何志坚认为不应该这样，对于10年的制作历程，他会善自珍惜，跟随着他的那些雕工，也是因为它的承诺与实在的品性。所以这样的品格，才会有让人信得过的开始与将来。 　　与何志坚的相识，缘于我们最早在寻找一些雕像的经历。那时候并不认识他，但卖雕像的他很诚恳地告诉我们，我们看中的确实只是一块普通的木头，而另一件才是真正的好檀香，以诚相待，是茶人的一种品格。 　　与他对饮一杯高山茶，茶在入口时就有淡然的高山之韵，这是坚实的滋味，我们都喜欢这样的味道，因为它很踏实。何志坚并不太会做生意，因为他会把一块好的檀香整块木料从中心劈成两半，只因为中间的树心质地塌软，如果真的拿去做成成品，很可能会在将来的某一天开裂，为了这样的理由，他坚持着他的原则。商人的诚实，有的人会理解。有的人并不一定看得懂。恰如在此时，有人觉得茶韵，只是茶的苦涩味而已，而真正的茶味，就是从这里才能感知的。 　　他并不会去斗茶，只是会对每一道好茶，细细地审评，也正如他在自己的工作室里，认真地对待每一件他的产品。有的地方，可能会残缺；有些地方，应该着重去发现美。在两泡不同的茶面前，如何识别它们的好坏呢，重要的并不在于你的技艺，因为技艺有可能会因为外在的东西而变得混乱――重要的是你对待它的态度，你懂得去尊敬它们，去认真感知它们的优点或者缺点，实事求是地去理解和感知。这就是何志坚对于他的雕像、对于茶的态度。 　　与他对饮这样的一杯茶，便在那些精致的木雕件当中更容易感受到从容而真实的美…… 　　 　　何志坚所认为的好雕像的标准： 　　 　　 　　1　其中心线必须对称，顺畅，走向台理。 　　2　对称：人体的左右，无论在何种姿态下，必须一致。手、脚、身大小一致，长短一致。五官中的位置对称大小一致。并保持在一个平面上。 　　3　相称：以头为基准，确定身长及手、肩、腿、身的宽和长，佛像有特定的比例，自古以来如此。 　　4　精细度，工艺的复杂度，材料是否易于加工，衣褶的合理、流畅，饰品的协调等等。 　　5　内容(佛像思想、佛学传说、典故)；神态(特别是面部要求慈祥、端庄、威严并存)，尤其观世音菩萨最为重要。 　　6　材质：珍贵的材质。 3