解析音乐节奏与舞蹈之间的关系.docVIP

解析音乐节奏与舞蹈之间的关系 　　舞蹈是一种利用身体语言的行为艺术，人们喜欢欣赏舞蹈，一般，大家在欣赏舞蹈作品的时候，对于舞蹈的评价是很好看，表情很好，技巧很棒，大部分人却忽视了在这美丽的舞动中有音乐的一份功劳。实际上，音乐对于舞蹈所产生的效果是很大的，在音乐中最主要的是节奏，节奏是音乐的灵魂，也是舞蹈的灵魂。把握准确的节奏才能够完整的诠释舞蹈的内容，才会准确地表达编舞者的作品构思与情感。 　　 　　一、从历史起源来看音乐与舞蹈之间的关系 　　 　　从艺术起源来看，是劳动赋予了音乐的节奏和舞蹈的舞姿。远古社会，人们在集体劳动中产生的有节奏的劳动呼声，这应该可以说是音乐的最早萌芽。音乐最初的节奏与音调，实际也形成了伴随音乐进行的最初的舞蹈姿势，所以在远古社会，音乐、舞蹈是结合在一起的，因此我国古代文献中常常将音乐称为“乐舞”。 　　在国外，也同样有资料显示音乐与舞蹈从一开始就是联系在一起的。在吴祖强的《舞蹈艺术中音乐和舞蹈的关系》一文中写到“古希腊荷马时代以后盛行一种音乐舞蹈结合在一起的合唱抒情歌和赞美神灵的赞美歌、祝贺竞技获胜的庆贺歌以及赞扬英雄任务的颂歌，古代罗马的民间狂欢节日里，音乐歌舞表演十分频繁……这说明当时的音乐舞蹈结合广泛。” 　　大量的阅读资料显示：音乐与舞蹈的结合是浑然天成的，两者之间相互依赖，相互生存：从根本上来说，是舞蹈离不开音乐，由于两者之间有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度地协调一致，但是，在我的学习以及工作的实践过程中，笔者认为两者之间存在联系的最主要的原因是节奏，节奏是音乐的重要组成部分，也是舞蹈的重要元素，舞蹈需要在节奏的作用下变的完整。 　　 　　二、音乐与舞蹈的节奏 　　 　　音乐与舞蹈都用节拍、节奏来组织。舞蹈整体也是一样，而节奏、节拍也是音乐整体的骨架，舞蹈与音乐都属于“动”的艺术，二者都受不可停止的进程所制约。“节奏指的是长短不同的音，按一定的规律组织起来的”。列队行进中变化着的鼓点，体现了音的长短关系，如咚一咚一咚咚咚，这就是节奏。舞蹈中的节奏是指舞蹈动作进行时占有的时间，即动作的长短、强弱、快慢等及相互之间的关系，反映在流动的动作过程之中：“舞蹈艺术的节奏，是把所要表达的生活和感情的节奏作规律性的序列的整体安排，这种规律性使内心的各种情感变化和外在的形态动作，通过统一的不同的时间长度和音响强弱展现出来。”　生活中的节奏感表现在舞蹈中，则是动作力度的强弱，速度的快慢和能量的大小，通常会用拍子来数节奏。“拍子是指相同时值的强拍和弱拍有规律的循环出现。”　节奏主要是指音的长短，节拍主要是指音的强弱，舞蹈的节奏决定了舞蹈的节拍，不同的节奏需要不同的节拍去体现，不同的节奏可以表现出不同的思想情绪。 　　节奏一般可分为内在节奏和外在节奏。　舞蹈就是两者的统一体。舞蹈的“律动性”是和音乐节奏紧密联系在一起的。舞蹈和音乐的统一节奏，在视觉上和听觉上给人以统一和整体的韵律美感，从而加强了舞蹈艺术的表现力和感染力。观看舞蹈，并不是一定要舞蹈的动作有多优美或一味的去追求难度与技巧，更多的观众看的是舞蹈的内容，舞蹈的情感，舞蹈演员不仅要从舞蹈的内容进行了解，还要把握好音乐节奏，才能做到游刃有余。 　　音乐弥补着舞蹈的缺陷，而舞蹈则能使音乐充满画面。中国舞蹈家吴晓邦在理论和实践两个方面都作了验证。他认为：“任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的意思完整地表，现出来。”他还指出“就是一个无伴奏的舞蹈，虽然没有声音，但他从无声中也有一种节奏动作，会使人感到无声胜有声。”有一些编导在创作舞蹈的过程中，坚持不用音乐来做伴奏，但还是用走踢踏，通过脚铃、手铃来随着身体的动作而发出有节奏音响来替代音乐伴奏。如作品《无声的歌》就是一个典型的例子，这部作品是由我国舞蹈家张曼力所编导的，表现了张志新烈士在狱中斗争生活的故事，在音乐上，它只采用了风声、水声、镣铐声、鞭打声等音响效果来伴奏，这是一个比较回归自然的手法，就用生活中不加修饰的乐器来伴奏。而且在伴奏过程中，它们也是有节奏、有律动、有音高、有音色的，概言之，舞蹈和音乐不能分离。 　　 　　三、节奏的表现手法 　　 　　在舞蹈中，节奏一般表现为舞蹈动作力度的强弱、速度的快慢和能量的大小，同样的动作，由于节奏的改变，戡是在节奏力度上的增强或减弱，或是在速度上的加快或减慢，或是在幅度和能量上的增大或缩小(当然还必须结合演员表情的因素)，就可以表现出不同的情绪和情感，体现出不同的丰富内容。如旋转动作：快速的旋转，可以表现出人物的激动情感，或狂喜，或盛怒，或悲痛；随着速度的减慢，喜、怒、哀、乐情绪慢慢变化。如作品中在高潮的处理时，通常以快速节奏，激烈的动作形成高潮，这是人物性格的最好体现。 　　另外，许多舞蹈动作