超越式回归——浅析当代西方绘画艺术.docVIP

　　超越式回归——浅析当代西方绘画艺术 超越式回归浅析当代西方绘画艺术 　　西方现代艺术是以反传统的姿态出现的，并且激励了一个又一个艺术运动。当代的西方艺术是在后现代的语境中出现并发展起来的，它的出现，意味着传统艺术在一定意义上的回归，但这不是纯粹的复原，而是一种超越式的回归，是一个螺旋式上升的过程。 　　一、西方当代绘画艺术的发展演变 　　20世纪以来，随着摄影技术的出现，西方艺术家们的思想观念开始产生裂变，现代绘画艺术登上历史舞台，开始了一场对绘画内容和形式上的消解的历程。塞尚作为20世纪立体主义和抽象绘画之父的一开始就进行了现代艺术意义上的实验，试图用大脑作画，他认为宇宙成物都可以用球体、圆锥体和圆柱体来处理。随后而来的马蒂斯在《舞蹈》一画中消解了画面内容，实现了形体和色彩的解放。而真正拉开现代艺术帷幕的是毕加索，1907年他在他的名作《亚威家少女》中不仅实现了形体和色彩的解放，也实现了空间的解放。随后的几十年的时间里，立体主义、表现主义、超现实主义等出现在人们的视野之中。但这些艺术家们的艺术信仰也只是反传统，到了达达主义的杜尚这里，他不仅反传统，而且反艺术，他认为艺术要不得，艺术家也要不得。 　　到了20世纪60年代中期，产生了极简艺术，艺术开始变得面目全非。特别是到20世纪70年代，随着实验艺术的登台亮相，观念艺术的本文由.L.收集整理产生，艺术消亡的理论不绝于耳。尤其是观念艺术认为艺术只是一个观念，不存在什么内容和形式，以往传统的绘画最终消失了，变得毫无意义。到了当代绘画何去何从的问题日趋显现了出来，一些艺术家另辟蹊径，找寻绘画的意义和表现形式，开启了一场当代意义上的绘画历程，对当今西方社会的艺术产生了深远的影响。 　　二、当代西方绘画艺术的特征及主要表现 　　（一）新绘画的出现 　　20世纪70年新绘画的出现，标志着绘画开始走出死胡同，有的新的发展方向，绘画艺术开始走出困境，走向复兴。这种新的艺术形式首先在欧洲生长，后来美国奋起直追，到了80年代中期连日本也出现了这样的艺术运动。这种新绘画的特征是风格自由，大胆粗犷。画面巨大，意象深远，充满了苦涩的美感。这些作品能给人强烈的情绪，题材也极为丰富。 　　（二）意象 　　西方的现代主义的艺术发展到最后进入到了死胡同，形象不存在了，色彩不存在了，空间不存在了，到后来连绘画艺术的意义都受到质疑。而我们的后现代的艺术家们另辟徯径，从多个角落找回艺术的价值。特别值得一提的是当代的艺术家们画面中出现了意象。意象是介于形象和抽象之间，这种意象既不同于传统的写实主义绘画的惟妙惟肖的具象，也不同于西方现代艺术对形象的消解，它是一种抽象、残缺不全的、怪诞离奇的、夸张的或是变形的、卡通或涂鸦形象，它以一种新方式出现在画面中。新意象绘画有许多代表画家，其中重要人物有菲利普古斯顿。他在1968年突然采用了一种新卡通式的具象绘画。在新意象画家中，最有名的当属苏珊罗森伯，她画面中采用的具象是马确切的说，是用松弛的轮廓线勾勒而成的马的侧面。 　　三、流派纷呈，兼容并蓄 　　西方当代艺术有着极强的包容性，它呈现出一个五彩缤纷的状态。它包容一切可能的艺术形式，即使是以往难登大雅之堂的涂鸦形象。在对待艺术家这个问题上，破除西方主流文化中心论，一些亚洲、拉美艺术家的作品也出现在了各地的展览中。当代西方绘画艺术色彩纷呈，流派众多。主要有联邦德国的新表现主义、意大利的超前卫艺术、美国的涂鸦艺术、法国的自由形象与英国的新精神等等。比如： 　　（一）德国的新表现主义：德国的新表现主义绘画经历了从巴塞利兹、吕佩尔茨的纯绘画到彭克、波尔克的可能性再到柏林的一些年轻的艺术家的表现力的绘画，使得绘画获得了新生。这一派的艺术家试图消解绘画的主题和内容，用富有张的艺术形象来吸引关注。这一派的艺术家们认为绘画应该是自由的，无限制的。比如画家基弗就收集了从神话到近现代的所有史料，用绘画的方式把这种历史表现了出来。他们还用强烈的色彩，大胆的画风表现内心被压抑的情绪。 　　（二）意大利的前卫艺术家：在意大利超前卫的艺术家那里就采用了折衷风格，他们借鉴了传统绘画的风格和规则。在其代表人物基亚那里可以看到夏加尔、毕加索等艺术家的影子，但基亚不是照抄或延续这种风格，也是进行新的诠释和演绎，使古典以新的面目进行回归。而库奇尤其喜欢马萨乔的艺术，他继续探讨人和自然的关系问题。在这里，艺术家们不是把这些风格简单排列，而是进行多方面的组合和探索，使一些新的表现成为可能。 　　（三）美国的涂鸦艺术：它的代表人物有吉斯哈林、肯尼莎尔夫等。吉斯哈林的艺术有一种华丽之感，幽默、活泼，他的粉笔画也迅速、简洁。而另一个代表人物肯尼莎尔夫是具有独创性的涂鸦艺术家，他的画面色彩明亮，有一种极端强烈的视觉刺激效果。 　　（四）法国的自由形象：这一派的艺术家作品中形