音乐美学教程.doc

东华理工大学《音乐美学》课程 教学纲要 苏英伟 一、课程性质与目的 　　《音乐美学》是东华理工大学文法艺术学院音乐专业本科学生的必修课程。本课程的教学目的与任务在于通过对音乐美学基本问题的讲述，使学生对音乐美学研究的历史与现状有所了解与认识，从而增加他们的理论素质，提高他们认识问题的能力，为今后的深入学习、研究和工作打下基础。 二、教学原则与方法 （一） 教学原则 在遵循教学纲要基本框架的基础上，随着学科和自身的发展，阐述新的观点和见解，探索更有效的教学方法。 （二） 教学方式与考核 1、 本课程以讨论与讲授为主； 2、 配合以文字教材的阅读； 3、 在整个教学过程中，将与学员们进行讨论式学习； 4、考试方式为笔试（闭卷）； 6、 本课程分15讲，计30学时。 三、教学内容与进度 《音乐美学》是音乐学学科领域的基础学科，该课程对全面提高音乐专业学员的音乐素质有重要的作用。它将涉及有关音乐艺术的各类问题，包括音乐材料、音乐形式和音乐内容等关于音乐本体的问题，音乐创作、音乐表演和音乐欣赏等关于音乐实践的问题，以及音乐传统和中国传统音乐等问题。具体内容如下： 第一讲 什么是音乐美学 一、 研究有关音乐艺术普遍规律的学科 二、 美学与音乐学之间的一门交叉学科 三、音乐美学研究的理论基础和方法 1 、哲学是基础 2 、心理学的方法 3 、社会学的方法 4 、二十世纪现代音乐美学在研究方法上的新扩展 四、音乐美学研究的具体课题 ? 第二讲 中国传统音乐的美学问题及西方音乐美学思想概述 一、中国传统音乐观念中的人文精神 1 、礼乐思想的人文本质 2 、“天人合一”的人文内涵 二、中国传统音乐形态中的人文精神 1 、思维形态 2 、结构形态 三、美善合一的审美观念及其对中国传统音乐实践的影响 1、以美养善、美善合一的传统审美观念 2、美善合一的审美准则对中国传统音乐的影响 四、物我同一、情景相即的审美情趣及其对中国传统音乐实践的影响 1、“自然观照、物我合一”的审美价值观 2、“寓情于景、情景相即”的艺术境界 3、“物我同一、情景相即”的审美情趣对中国传统音乐实践的影响 五、西方音乐美学思想的发展 1、初始阶段 2、繁荣发展 3、系统深化这样的三个大的历史阶段。 第三讲 音乐的材料 一、音乐材料的基本属性 二、音乐感性材料的非对应性特征 三、音乐感性材料的象征性和暗示性 ? 第四讲 音乐形式的构成 一、音乐形式的基本要素 二、音乐形式的组织手段 三、形式要素与组织手段之中的中介环节——形式美的法则 ? 第五讲 音乐形式的存在方式 一、时间的表象 二、虚幻的空间 三、想象中的运动 ? 第六讲 音乐中自律性的内容 一、音乐内容的基本含义 二、音乐中自律性的内容 1 、基本情绪 2 、风格体系 3 、精神特征 ?第七讲 音乐中他律性的内容 一、音乐中的画面和视觉形象——绘画性内容 1 、音乐中的绘画性因素 2 、与绘画有关的音乐作品 3 、音乐表现画面和视觉形象的几种手段 二、音乐中的文学性内容 1 、音乐中的文学性因素 2 、与文学有关的几种音乐作品 3 、音乐表现文学性内容的几种主要的手段 ?第八讲 音乐创作的本质 一、音乐创作的本质――表现时代精神和思想的艺术实践 二、表达自身和他人的精神活动 三、受音乐审美经验支配的创造性劳动 四、把内心体验改造成音响结构的创造性想象活动 ? 第九讲 音乐创作的过程一、对音乐创作过程的基本认识 二、精神创作 三、物质创作 ? 第十讲 音乐创作中的想象 一、音乐想象的本质及其方式 二、音乐想象的源泉 三、内在体验 四、艺术体验 五、音乐创作中的灵感 ? 第十一讲 音乐表演 一、音乐表演的本质 二、音乐表演的基本原则 三、音乐表演中的技巧和灵魂 四、音乐表演中的心理因素 ? 第十二讲 音乐欣赏 一、音乐欣赏的本质和基本方式 1 、音乐欣赏的本质 2 、音乐欣赏的基本方式 二、音乐欣赏的心理特征和基本原则 1 、音乐欣赏的心理过程 2 、音乐欣赏的心理特征 3 、音乐欣赏的基本原则 ?　　　　　　　　　　 推荐教材或参考书目 （一）推荐教材： 《中国古代音乐美学简论》，胡郁青编著 ，西南师范大学出版社，2006年。 （二）参考书目： 《音乐美学通论》修海林、罗小平主编，上海音乐出版社，1999年。《中国音乐美学史》蔡仲德著，人民音乐出版社，1999年。《中国音乐美学史资料注释》蔡仲德注译，人民音乐出版社，2001年。《美学与艺术理论》玛克斯.德索著，中国社会科学出版社，1970年。《音乐美学》王次昭主编