《民歌黄四姐的生命力.docVIP

民歌《黄四姐》的艺术生命力 陈 梦 熊 摘要：本文从民间文艺学的视角出发，探究民歌《黄四姐》的艺术生命力，分析了民歌《黄四姐》的演变、发展历程，试图通过文本的比较发现蕴含在民歌中永恒的土家民族精神内涵。 关键词：黄四姐 生命力 世世代代在武陵山区繁衍生息的土家儿女，是中国五十六个少数民族大家庭中的一员。在漫长的历史长河中，勤劳、朴实的土家人创作了大量优秀、质朴的民歌，在这些民歌身上我们可以透见土家族旺盛的生命活力，可以感受一个民族跳动的脉搏。本文试图通过分析流传在建始三里乡的民歌《黄四姐》，挖掘蕴含其中的艺术生命力，向世人展示土家族文化的无穷魅力。 一、《黄四姐》的演变 《黄四姐》原名《货郎歌》，是根据流传在建始三里乡的一个爱情故事改编而成的民歌。在发展中逐渐演变，并最终与当地的“喜花鼓”结合成为当地人在“打喜”时的演唱曲目，具备了一定的实用价值并融入到当地人的生活中，成为恩施地区颇具代表的民歌曲目之一。作为灯歌的一种，《黄四姐》是一种歌舞相结合形式的民歌。在情趣上较小调更为热烈，节奏性也较之更强。 歌曲讲述的是发生在建始三里坝乡老村黄家大场屋的一段爱情故事：黄家幺女爱上了行走山间的货郎，在男女双方的不懈努力下和父母的成全下终成眷属的美丽故事。 1 ）爱情、婚姻观的变化 “民间歌谣浩如烟海，其内容涉及社会生活的各个方面，真实地表现了人民群众的思想感情与理想愿望”。[1]“从传统民歌的情况看，情歌占了大多数。人民爱情生活中的全过程的各个方面，在情歌中都有生动的描述”。[2] 可以说，情歌是民歌中永恒的主题之一。 《黄四姐》正是一首讲述男女恋爱的优秀民歌。她在一定程度上反映了本地区人民爱情、婚姻观的发展变化。在恩施地区的发展历史上，建始一直扮演着重要的角色，它是恩施地区通往宜昌的重要门户。在过去交通不便的时代，很多的物资都是从这里运入恩施。于是货郎不仅成为当时很多人谋生的手段，而且渗透到生活的方方面面。在恩施地区的很多民歌、故事中都有货郎的身影。而在黄氏族人迁入此地以前，这里生活的主要是土家族人，他们不受王化、不听皇命，处于自由、原始的生存状态。在当地人心中，追求自由恋爱、渴望真挚情感的文化情愫深埋在他们心里，并被视为十分自然的婚姻模式。伴随着“湖广填四川”迁入本地的黄氏族人，来自汉文化占主流的地域。但在和当地民众的长期生活中，受到土家族人的影响，逐渐接受、并认可了土家人自由、热烈的爱情观。 但自清雍正年间实行“改土归流”政策以后，随着土司制度的废除，地方政府逐步加强了政治控制、文化教育。儒家文化开始成为当地的官方主流意识形态，三从、四德的妇道逐步束缚了青年女性追求爱情的脚步，父母之命媒妁之言的婚姻模式更是成为不可抗拒的主流。虽然主流的婚姻模式逐步发生变化，青年男女们追求爱情自由的内心欲望并没有被彻底遏制。在两种文化形态的强烈冲突中，土家族人大胆的“以歌定情”的恋爱模式艰难发展，并最终借由民歌孕育、生成了传唱至今的《黄四姐》，一首《黄四姐》演变发展的历史就是一部土家人爱情、婚姻观发展的史书。 2 ）传唱形式的演变 在儒家文化的影响下，当地的婚姻模式逐步演变：青年男女追求婚姻自由的权利逐步变小，以爱情为主要内容的《黄四姐》的生存空间受到挤压，急需一种新的生存形式延续它的艺术生命。而土家人独特的生死观所形成的特殊庆祝与悼念方式，就成为了这一民歌新的生存位置。 “乐天、达观的生死观使土家人有了将人去世叫做白喜事的习俗，而结婚、生子、添寿则是被叫做红喜事。在‘白喜事’中，土家人要跳‘撒叶儿呵’；在‘红喜事’中，则要表演‘喜花鼓’。喜花鼓的表演形式很随便，即可以在房前屋后，也可以在田间地头。但当有人家举办“红喜事”时，则一定要在房前的场坝表演。这时周围十里八乡的人都会赶来观看表演，并不一定局限是和主人有亲戚关系。在表演中，表演者边舞边唱，做出各种滑稽的动作以取悦观众。如果观众的笑声不够，则说明表演者的功底不够，不仅主人家的赏钱会减少，表演者以后的演出也会受到影响。于是在表演中，除了做出各种滑稽动作外以取悦观众外，歌词的选择就成为了表演者必须慎重考虑的问题。”[3] 《黄四姐》的歌词，既有火辣的爱情话语，也不乏活泼的表演形式。其欢快、娱乐的风格，不但在表演时取悦了听众，更为民歌《黄四姐》赋予了新的艺术定位。由此，我们可以看到一部《黄四姐》的发展史，就是一部民歌旺盛生命力不断放光的历史。 二、《黄四姐》的艺术生命力 诞生在民间的《黄四姐》经过百年传承，经历了从青年男女私定终生的情歌，到土家人表演“喜花鼓”时的表演曲目，经历了一个漫长的发展历程。分析蕴含在歌曲中跃动的艺术生命力，将有利于我们更加深入地