电视巨擘的黯然：TVB动荡中.docVIP

电视巨擘的黯然：TVB动荡中 　　香港影视剧对内地的影响，早于港资进入内地市场。 　　港剧在内地声名鹊起，始于上世纪80年代TVB制作的《射雕英雄传》《上海滩》，此后一些伦理剧、武侠剧如《义不容情》《鹿鼎记》等也在内地不断掀起收视高潮。业内人士认为，上世纪80年代末至90年代初是港剧对内地影响最深刻的十年。而至上世纪90年代末，内地的民营影视公司开始跑海外市场，并与香港电视制作班底有了最早的亲密接触。彼时，香港电视行业在制作上的专业程度和对市场题材风格的把握，远超内地市场的水平。此后从输出电视剧，到艺人、创作人纷纷北上，由于文化上与内地同根同源，香港电视剧市场与内地的相互影响更为密切。 　　借助长期积累的市场触觉、制作经验和专业技术，香港电视人帮助内地电视剧行业打开了青春偶像剧的大门，不少香港电视人才的进入为内地市场带来了电视剧创作的成熟方法，同时也促成了明星文化的传播。而时至今日，当内地电视市场在多重因素的刺激下快速成长，香港的电视市场却略显疲态。 　　作为华人电视的巨擘，TVB独霸香港电视行业多年，它既被认为是香港电视的旗帜，又被抨击为阻碍业界发展的冷酷垄断者。TVB的每一步变化，可以视为香港电视行业的样本，在过去与未来，其都和内地电视剧市场的发展息息相关。 　　电视巨擘的工业化道路 　　2010年的第一天，已经102岁的邵逸夫正式宣布退休，作为全球最高龄的在任上市公司（TVB）主席，他把这个位置交给妻子方逸华。而此时TVB正面临42年来的最大危机：垄断面临瓦解，营业额下滑、电视剧制作水平广受质疑。 　　当全球电视业在向“制播分家”“频道产品化”转型时，TVB依旧独撑制播合一的大旗。从成立培训班培养艺人，到编剧、拍摄和制作，这是多年来TVB一直“顽固”遵循的由邵逸夫开创的内部制播产业链模式。此举此前很长一段时间优势明显：一来降低了制作成本，二来也能对制作水准严格把控，使得明星资源、音乐资源、选秀资源全部整合。同时，得益于邵逸夫在电影行业的资源和经验积累，TVB依靠高水准的电视剧很快一台独占香港电视市场。上世纪七十年代的“佳艺电视”仅昙花一现，ATV前身“丽的”，也不过间歇性地对TVB产生过一点威胁。 　　长期的霸主地位令TBV渐失锐气，而今TVB的电视剧作品被视为“技术合格，创意欠奉”。而在TVB称雄香港市场的初期，尽管制作水平远不及现在，但为何却人才、创意频出呢？熟悉香港电视市场的业内人士表示，当年TVB除了佳艺与丽的电视的竞争外，广告业也迅速成长，电视财源滚滚，且电视的行政管理仍在摸索阶段，所以有不少空间，让电视剧幕后创作人翻筋斗、展志气。彼时，TVB在管理上还未做到事事规管，并未把创作化为流水作业的方程式。 　　但发展至今，庞大的TVB在电视工业化道路上已设定出一套完整而固定的运作流程，不仅创作程序机械化，且对艺人、员工的控制也十分到家。对于一个庞大的娱乐帝国来说，这是它的成熟，同时也是其僵化的开始。 　　TVB 　　曾在TVB制作出《壹号皇庭》《天地豪情》的编审鲍伟聪认为，港剧“成也流水作业，败也流水作业”。在题材上，TVB近年来也少有突破之作。在鲍伟聪看来，由于长年累月在一个工作环境下工作，编剧已经成为一个熟练工种，有习惯的套路，有些编剧虽然想做一些新东西，但最后编审修改的时候又删除了。“有些东西反复出现，是因为TVB的工作方式还是流水作业，处于比较传统和保守的气氛。” 　　同时，牵涉社会阴暗面及敏感话题的题材，也很难说服高层开拍。所以在港剧的世界里，一般打工仔的家也有100多个平方米，人生再潦倒也不会穿“烂衣服”。“一是因为害怕观众投诉，多一事不如少一事，其次社会底层、穷困老人等这类人物拍出来画面也不好看。”鲍伟聪说。 　　对内严格控制，规范化生产；对外TVB也极力强化垄断地位。其控制力从邵逸夫要求在香港发展业务的所有歌星都与TVB签约霸王条款，可见一斑。对市场的“越轨者”，比如滚石唱片曾与ATV合作音乐节目，TVB向来严惩不贷，结果旗下歌手被TVB封杀了3年。而对TVB自己培养的签约艺人，其要求更是严苛。众所周知，TVB的艺人和创作班底，一旦自行出来合作，绝不可能再回去。即使是公司之间的合作洽谈，TVB也要求占据绝对强势。 　　2005年，华策影视出品《新醉打金枝》。“最早是和TVB谈合拍，但因为它是大机构，有很多严谨的流程，考虑到我们的实际因素，最后没有做成，而是采用其他方式与他们的班底进行合作。”余海燕说。令华策最终却步的是在谈判的签约条款里，TVB要求即使是合拍剧，也必须拥有电视剧的全部版权，而非投资双方共有，以及TVB的艺人在剧中不能用“原声”等等条件。余海燕表示，“现在看来他们对自己的资源保护是对的，但很多这样的条款，对于合作方来说，会很难运作。” 　　除此之外