天空之城音乐欣赏教学课件.docxVIP

一、课件前言

《天空之城》的音乐，如同其动画本身，早已超越了时间与文化的界限，成为一代人心中不朽的经典。久石让先生以其深邃的音乐洞察力和精湛的作曲技巧，为我们构建了一个既充满梦幻色彩又蕴含深刻哲思的听觉世界。本课件旨在引导学生深入聆听《天空之城》的音乐精华，感受其旋律之美、情感之真，并初步理解音乐要素在作品中的运用与表现，从而提升音乐审美能力，培养对经典音乐作品的热爱。

二、教学目标

1.认知目标：

*了解《天空之城》的基本剧情背景及其音乐在影片中的重要作用。

*认识作曲家久石让及其音乐风格的基本特点。

*初步感知《天空之城》主题音乐的旋律、节奏、和声及配器等音乐要素。

2.情感目标：

*体验《天空之城》音乐所传达的对美好事物的向往、对和平的呼唤以及对人性的关怀等情感内涵。

*激发学生对动画音乐乃至古典音乐的兴趣，培养积极健康的审美情趣。

3.技能目标：

*能够辨识《天空之城》的主题旋律，并尝试用哼唱等方式进行模唱。

*能够初步运用音乐术语描述所听音乐的基本特征和个人感受。

三、教学对象

本课件适用于具备一定音乐基础感知能力的中学生或对动画音乐感兴趣的成人爱好者。

四、教学时长

建议一课时（约45分钟）。

五、教学准备

1.教师准备：

*《天空之城》主题音乐音频（原版、钢琴版、交响乐版等不同版本）。

*《天空之城》动画片段（包含主题音乐出现的关键场景）。

*久石让的生平及主要作品简介资料（图文或短视频）。

*白板或黑板，用于书写关键词、音乐主题片段（简谱或五线谱视情况而定）。

*若条件允许，可准备简单乐器（如钢琴、吉他）现场演奏主题旋律片段。

2.学生准备：

*保持放松的心情，准备聆听与思考。

*笔记本和笔，用于记录感受和要点。

六、教学重点与难点

*教学重点：引导学生深刻体验《天空之城》主题音乐的美感及其所蕴含的情感；理解主题旋律在全片中的核心地位。

*教学难点：如何引导学生将个人情感体验与音乐要素（旋律、节奏、和声、配器等）的专业分析相结合，初步理解音乐是如何表情达意的；如何准确把握音乐中那种既忧伤又充满希望的复杂情感。

七、教学过程

（一）导入：情境创设，激发兴趣（约5分钟）

1.播放片段：播放《天空之城》中一段感人至深且主题音乐鲜明的动画片段（如希达与巴鲁初遇或飞行石发光的场景，时长约1-2分钟）。

2.提问引导：

*“同学们，刚才这段动画给你们留下了怎样的印象？”

*“片中的音乐给你带来了怎样的感受？它让你想到了什么？”

*“这段音乐是否让你对这个故事产生了更多的好奇？”

3.引出主题：教师总结学生的感受，点明这段令人印象深刻的音乐正是来自宫崎骏的经典动画《天空之城》，今天我们就一同走进这部作品的音乐世界，感受它的独特魅力。

（二）作曲家及作品背景简介（约7分钟）

1.作曲家久石让：

*简要介绍久石让的生平（可结合图片或短视频），强调其与宫崎骏导演的长期合作，以及他在动画音乐、电影配乐领域的卓越成就。

*提及他的音乐风格特点：旋律优美动听、情感真挚、配器丰富、兼具古典与流行元素。

2.《天空之城》动画与音乐：

*简要介绍《天空之城》的故事梗概（避免过多剧透），重点突出影片中对“理想乡”的向往、对战争与和平的思考等核心主题。

*强调音乐在影片中的作用：不仅仅是背景，更是叙事的重要组成部分，是情感的直接抒发，是连接观众与角色、与故事世界的桥梁。

（三）《天空之城》主题音乐赏析（约20分钟）

1.完整聆听（第一遍）：播放《天空之城》主题音乐（原版或交响乐版）。

*聆听要求：请学生闭上眼睛，全身心投入，感受音乐的整体情绪和带给你的画面联想。

*简短分享：音乐结束后，邀请几位学生用一两个词语描述听后的感受。

2.分段细致聆听与分析：

*主题旋律呈示（A段）：

*播放主题A段。

*引导提问：这段旋律的线条是怎样的？（是平缓还是起伏？是上行还是下行？）它的节奏有什么特点？（是紧凑还是舒展？）给你带来怎样的情绪体验？（如：宁静、悠远、略带忧伤、温暖、充满希望等）

*教师总结与点拨：指出主题旋律的简洁、优美、易记，其核心动机的特点（可哼唱或用乐器演示）。分析其音程特点（如较多使用级进和小跳，营造抒情性）和节奏特点（如附点音符的运用，增添了流动感和歌唱性）。强调其“忧伤中带着希望”的独特情感色彩。

*学唱/模唱主题旋律：教师可带领学生用“啦”或哼唱方式模唱主题旋律片段，加深对旋律的记忆和理解。

*发展与变奏（B段或过渡段-视具体版本而定）：

*播放发展部分。

*引