第1单元第1课伟大变迁中国画时代图鉴课件沪教版初中美术八年级上册.pptxVIP

伟大变迁中国画时代图鉴沪教版美术八年级上册·第1单元第1课上海教育出版社

课程导航01模块一：课程导入——感知中国画的独特魅力02模块二：发展历程——中国画的时代脉络03模块三：作品分析——经典名作深度解读04模块四：艺术风格——技法与审美的演变05模块五：学习活动——制作中国画时代图鉴06模块六：总结评价——回顾与拓展

导入课程导入：中国画的文化基因核心问题：为何中国画具有独特的辨识度？文化定位：中国画是中华文明的视觉载体，融合哲学、文学与美学。案例引入：《溪山行旅图》（北宋·范宽）——笔墨苍劲，意境雄浑，与西方绘画注重光影不同，体现中国画“气韵生动”的追求。学习目标：通过时代图鉴梳理中国画发展脉络，理解艺术与时代的关系。

魏晋发展历程：魏晋风度与人物画奠基时代背景：魏晋南北朝社会动荡，玄学兴起，文人阶层形成。艺术特征：线条流畅，注重“传神写照”，题材以人物故事为主。《女史箴图》（东晋·顾恺之）——“春蚕吐丝”描法，人物神态端庄，反映儒家伦理教化。《洛神赋图》（东晋·顾恺之）——以曹植《洛神赋》为蓝本，开创“人大于山”的早期山水表现。

)]pointer-events-nonez-0发展历程：隋唐气象与山水独立时代背景：隋唐大一统，文化开放，画科分工明确。艺术突破：山水画从人物背景中独立，形成“金碧山水”“水墨山水”雏形。《步辇图》《游春图》

宋韵发展历程：两宋辉煌与画院鼎盛时代背景：宋代重文轻武，画院制度完善，理学影响审美。艺术特征：题材多样化，技法精密，追求“格物致知”。《芙蓉锦鸡图》（北宋·赵佶）——工笔花鸟典范，设色艳丽，寓意“文武双全”。《寒雀图》（北宋·崔白）——写意花鸟创新，动态生动，打破“黄家富贵”垄断。

元韵发展历程：元代文人画与意趣转向时代背景：元代异族统治，文人避世，借画抒情。代表作品：《鹊华秋色图》（元·赵孟頫）——水墨淡彩，疏朗清雅，体现“书画同源”理念。艺术转型：从“写实”转向“写意”，诗书画印结合成为主流。“作画贵有古意，若无古意，虽工无益。”——赵孟頫

)]pointer-events-nonez-0发展历程：明清传承与个性彰显时代背景：明清商品经济发展，文人画流派纷呈。艺术特点：流派众多，技法多元，个性风格突出。《庐山高图》（明·沈周）——吴门画派代表，师法宋元，气势雄浑。《王时敏像》（明·曾鲸）——“波臣派”肖像画，“如镜取影，妙得神情”。

千里作品分析：《千里江山图》青绿山水的巅峰基本信息：北宋·王希孟，绢本设色，青绿山水代表作。●颜料：使用石青、石绿等矿物颜料，历经千年色彩鲜艳。●构图：“三远法”（高远、深远、平远），营造“可望、可行、可居、可游”的空间。●时代意义：体现北宋画院“格物致知”的精神，彰显皇家气派与文化自信。对比思考：与《鹊华秋色图》的水墨风格对比，分析青绿与水墨的审美差异。

步辇作品分析：《步辇图》历史的视觉见证基本信息：唐·阎立本，绢本设色，反映吐蕃与唐朝和亲事件。●人物布局：唐太宗端坐步辇，禄东赞谦卑行礼，体现等级秩序。●色彩象征：皇帝服饰用赭黄，使者用深色，对比鲜明。●线条技法：铁线描劲挺有力，人物神态生动。历史价值：记录民族交往，印证“贞观之治”的开放气象。

风格艺术风格：从“形神兼备”到“写意畅神”核心理论：“外师造化，中得心源”（唐·张璪）——强调自然观察与内心感悟的结合。●线条：魏晋“春蚕吐丝”→唐代“铁线描”→宋代“工细勾勒”→元代“书法入画”●色彩：唐代金碧辉煌→宋代青绿与水墨并存→元代水墨为主●题材：人物画（魏晋）→山水画（隋唐）→花鸟画（宋代）→文人画（元明清）审美追求：从“再现客观”到“表现主观”，意境营造成为核心。

风格艺术风格：题材与时代的关联题材代表作品社会背景与寓意人物画《女史箴图》、《步辇图》反映社会伦理、历史事件山水画《千里江山图》、《鹊华秋色图》体现“天人合一”哲学、文人避世情怀花鸟画《芙蓉锦鸡图》、《寒雀图》象征人格理想、自然生机

实践学习活动1：制作中国画时代图鉴任务要求：分组搜集资料，完成“中国画时代图鉴”表格。作品名称创作时期作者题材风格特点时代特征《千里江山图》北宋王希孟青绿山水设色富丽画院鼎盛《洛神赋图》东晋顾恺之人物/山水线条流畅文人阶层形成《游春图》隋展子虔山水画青绿设色山水独立

探究学习活动2：名作对比分析●对比一：《洛神赋图》（东晋）与《游春图》（隋）——山水作为背景vs山水作为主体●对比二：《芙蓉锦鸡图》（工笔）与《寒雀图》（写意）——技法差异与情感表达●对比三：《鹊华秋色图》（元）与《庐山高图》（明）——文人意趣的传承与演变讨论问题：分析作品差异背后的社会文化因素，填写对比分析表。《芙蓉锦鸡图》（局部）《寒雀图》（局部）

实践学习活动3：“外师造化，中得心源”实践理论解读：1.“