第二单元华夏之声文化根脉第4课时《江河水》教学设计湘艺版初中音乐八年级上册.docxVIP

《江河水》教学设年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册

教材分析

《江河水》作为湘艺版（2024）初中音乐八年级上册第二单元《华夏之声?文化根脉》的核心教学内容，承载着传承中国传统音乐文化的重要使命。本单元以华夏之声?文化根脉为主题，旨在通过对经典民族音乐作品的学习，引导学生深入理解中国传统音乐的文化内涵与艺术价值。

从音乐溯源来看，《江河水》的原型是流传于辽南地区的民间鼓乐笙管曲牌，其最初形态为中速节奏，旋律简朴明快，常用于民间风俗场合，具有鲜明的地域文化特征。20世纪50年代初，王石路、朱广庆、朱长庆和谷新善等音乐家对其进行整理加工，采用放慢加花的民间音乐改编技法，将原本轻快的曲调转变为激越悲愤的情绪表达，使其成为具有强烈感染力的双管独奏曲。这一改编不仅保留了民间音乐的核心基因，更赋予其深刻的情感内涵和艺术表现力，成为中国民族器乐创作中民间音乐专业化创作的典范。

1962年，湖北艺术学院青年教师黄海怀将其移植为二胡独奏曲，通过二胡这一乐器接近人声的音色特点，赋予作品凄怆哀怨的情感特质，使其传播更为广泛。两种版本的并存形成了有趣的艺术对比：双管版本以两支并列管子的同时发音，在高音区呈现激越嘹亮的音色，中音区则表现出柔和圆润的呜咽感；二胡版本则通过弓弦的细腻控制，将悲情表达得更为内敛而深沉，两种乐器的不同表现力共同诠释了作品的情感内涵。

在文化影响方面，该作品曾被用于音乐舞蹈史诗《东方红》苦难岁月场景的配音，成为表现旧社会人民苦难生活的重要音乐符号。这种艺术影响力使其超越了单纯的音乐作品范畴，成为承载历史记忆和民族情感的文化载体，这也是教材将其选入华夏之声?文化根脉单元的重要原因。教材在编排上不仅提供了二胡独奏版本的音频资料，还配有乐曲结构分析图谱和黄海怀改编背景的文字介绍，为教学活动提供了丰富的素材支撑。

学情分析

八年级学生（1314岁）正处于音乐学习的关键发展期，具备一定的音乐基础和认知能力，但在民族器乐鉴赏方面存在明显的认知差异。从认知水平来看，学生已掌握基本的音乐要素概念（如节奏、旋律、音色等），能够对音乐作品的情绪进行初步判断，但对民族乐器的形制特点、演奏技法及音乐文化背景的认知较为薄弱，多数学生仅能识别二胡的外观，对其音色变化与情感表达的关联缺乏深入理解。

在情感体验方面，这一阶段的学生情感丰富且敏感，具有较强的共情能力，容易被悲伤、激昂等强烈情感的音乐作品打动。《江河水》所蕴含的悲剧故事和情感张力能够引发学生的情感共鸣，但由于缺乏对旧社会历史背景的直接体验，他们对作品深层情感内涵的理解可能停留在表面，难以将音乐情绪与社会历史语境建立联系。

从技能水平来看，学生已具备基本的音乐聆听能力，但对民族器乐作品的结构分析能力不足，难以识别乐曲的段落划分和主题发展脉络。在参与音乐实践活动方面，学生对角色扮演、模仿演奏等互动形式表现出较高兴趣，但在音乐术语表达和理性分析方面存在一定障碍，需要教师通过具象化的教学手段搭建认知桥梁。

针对上述学情特点，教学中需注意以下几点：一是利用学生的情感优势，通过故事导入和情境创设建立情感连接，如将《江河水》的民间传说与学生熟知的孟姜女故事进行关联比对；二是通过直观的听觉对比和视觉辅助（如乐器图片、演奏视频）强化对二胡音色特点的认知；三是设计阶梯式的探究活动，从感性体验逐步过渡到理性分析，避免过于抽象的音乐理论讲解；四是结合学生的生活经验，引导他们发现传统音乐与当代生活的联系，增强学习的现实意义。

教学设计理念

本教学设计以2022年版艺术课程标准为指导，秉持文化浸润、审美育人的核心理念，构建体验—探究—创造的教学路径，实现音乐素养与文化理解的协同发展。

坚持以核心素养为导向，将审美感知、艺术表现、文化理解和创意实践四大素养融入教学全过程。通过多维度的音乐聆听活动培养学生的审美感知能力，借助乐器模仿、情感表达等实践环节提升艺术表现能力，依托历史背景探究和文化内涵解读深化文化理解，通过创意改编和文化符号提取激发创意实践活力，使核心素养目标落到实处。

遵循音乐本体与文化语境相结合的教学原则，既关注乐曲的音乐要素分析（如旋律发展、音色变化、结构特点等），又注重挖掘作品背后的文化内涵。将音乐技法讲解与民间音乐的放慢加花改编传统相联系，将情感体验与旧社会劳动人民的生活境遇相勾连，引导学生认识音乐作为历史叙事的文化功能，理解民间音乐是人民生活的镜子这一深刻命题。

采用情境化、探究式的教学方法，创设真实的音乐文化情境，通过问题链引导学生主动探究。设置为什么同一首乐曲会有不同的情感表达？民间音乐如何反映社会生活？等核心问题，激发学生的思维活力，鼓励他们通过自主聆听、小组讨论、实践体验等方式获取知识，培养自主学习能力