2025秋广美版（2024）小学美术三年级上册《“皮影”剧场》教学设计.docxVIP

2025秋广美版（2024）小学美术三年级上册

《“皮影”剧场》教学设计

一、学情分析

认知基础：三年级学生通过前序《折剪的艺术》学习，已掌握对折、剪刻、纹样设计等基础剪纸技能，对“对称造型”有直观认知，但缺乏将剪纸与“光影效果”“剧情演绎”结合的经验，对皮影的文化内涵了解较浅。

心理特点：该年龄段学生好奇心强，对“剧场表演”“光影游戏”等互动形式兴趣浓厚，乐于动手创作并展示成果，但逻辑思维尚在发展，设计“连贯剧情”与“可活动皮影关节”需具象引导。

能力差异：部分学生能自主完成皮影造型剪刻，且能设计简单纹样；少数学生在“关节连接”“光影适配造型”上存在困难，对“剧情与造型匹配”的创意构思需同伴互助与教师点拨。

二、核心素养目标

图像识读：能欣赏教材中的皮影作品与剧场场景，识别皮影的造型特征（如侧面轮廓、镂空纹样）、结构组成（如头、躯干、可动关节）及光影效果，说出作品传递的传统民俗韵味。

美术表现：掌握“皮影造型剪刻—关节连接—剧场搭建”的创作方法，能运用剪、贴、穿连等技巧制作可活动皮影，搭建简易剧场，做到造型鲜明、关节灵活、光影清晰。

审美判断：能结合生活经验，评价皮影作品的造型美感、关节灵活性及剧场演绎效果，区分贴合剧情的皮影设计与光影运用。

创意实践：能结合剧情构思，尝试用个性化的造型设计、纹样装饰与剧情编排，演绎独特的皮影剧场，表达对传统民俗艺术的热爱。

文化理解：了解皮影戏的传统民俗文化内涵，感受“剪纸艺术与光影技术”结合的魅力，增强对传统民间艺术的认同与保护意识。

三、教学重难点

1.教学重点：掌握皮影的基本制作方法，能完成“造型剪刻—关节连接”步骤，制作出轮廓清晰、可活动的皮影作品，搭建简易剧场。

2.教学难点：通过皮影的造型设计（如角色特征提炼）、纹样镂空（如光影透感）与剧情编排体现“剧场演绎感”，实现“造型美感”与“光影效果”“剧情表达”的统一。

四、教学过程

情境导入：唤醒皮影兴趣

1.素材呈现：教师播放经典皮影戏片段（如《孙悟空三打白骨精》选段），展示皮影实物（或高清模型），同步出示教材封面的“皮影剧场”主题图，提问：“视频里的表演用了什么道具？这些道具看起来有什么特点？教材里的皮影剧场由哪几部分组成？”

2.师生互动：邀请4-5名学生分享“对皮影的印象”，教师追问：“你觉得皮影为什么是侧面造型？它身上的小孔有什么作用？如果让你设计皮影角色，想做什么形象？”引导学生聚焦皮影造型特征与光影关联。

3.教材衔接：指向教材标题旁的“皮影结构小图标”（如皮影头部、可动关节、剧场幕布），引导观察：“这些图标展示了皮影剧场的哪些关键元素？教材为什么说皮影戏是‘流动的剪纸艺术’？”引出课题《“皮影”剧场》。

4.设计意图：以皮影戏视频激活感官体验，通过实物与教材主题图的联结，搭建“民俗艺术认知”与“动手创作”的桥梁，快速调动学生兴趣，为后续学习铺垫基础。

作品赏析：探究制作方法

教材作品解读：

展示教材中的学生作品《皮影角色—小英雄》，引导分析：“这幅皮影用了什么造型手法？（侧面轮廓为主，突出角色特征）画家怎么通过镂空纹样体现光影效果？（如眼部、衣角的镂空，透光后更生动）皮影的头与躯干是如何连接的？（用线绳穿连，可活动）”

聚焦教材《简易皮影剧场》作品，提问：“这幅作品的剧场由哪几部分组成？（如幕布、光源、支架）画家为什么选择半透明幕布？光源要放在幕布的哪一侧才能出现清晰影子？”

对比教材《传统皮影》与《创意皮影》，追问：“传统皮影的纹样为什么更复杂？创意皮影在造型上做了哪些简化（如卡通化轮廓）？它们在‘关节可动’‘光影透感’上的设计逻辑有什么相同之处？”

1.师生互动：开展“皮影结构拆解小讨论”，教师手持教材中的“皮影结构参考卡”（如头部、躯干、手臂、腿部的分解图），引导：“如果设计一个‘小兔’皮影，侧面轮廓要突出哪些特征？（长耳朵、短尾巴）手臂和躯干怎么连接才能活动？”学生分组观察教材图示，教师梳理核心逻辑：“造型简—关节活—光影透”。

2.方法总结：结合教材内容归纳“皮影制作三步骤”——剪刻造型（以侧面轮廓为主，添加镂空纹样，预留关节连接孔）、连接关节（用线绳或回形针穿连头、躯干、四肢，保留活动空间）、搭建剧场（用纸箱、半透明纸制作幕布，搭配手电筒光源）。

3.设计意图：通过教材作品的分层剖析，让学生在观察中自主发现皮影“造型—结构—光影”的关联，将抽象的“剧场演绎逻辑”转化为具象的制作步骤，契合三年级学生“直观感知优先”的特点。

技法示范：攻克表现难点

教材技法借鉴：结合教材“创作小提示”板块，以“卡通小兔皮影”为例示范：①取深色卡纸，画小兔侧面轮廓（突出长耳朵、圆身体、短四