秦古柳先生培植了我们的艺术“基因”.docxVIP

秦古柳先生培植了我们的艺术“基因” 我们这些秦古柳先生的学生们终于有机会开一 次联展了。不禁回想当时在古柳师处的情景和古柳师 的教育方法。我那时是 13 岁，记得古柳师是 34 岁， 正式拜师以后，我的第一步课程是“磨墨”。古柳师有 个大“墨海”，圆圆的有二寸来深，倒进一寸多水，要 领是要慢慢磨，轻轻磨，用力要匀，拿墨要平，不要 歪斜，因为磨得快而用力就会使墨粗而不匀。我大约 早晨 6 点多钟到“旧方书屋”开始磨，大约需要一个多 小时才能完成任务， 古柳师起床后就要到茶馆吃茶 （后 来才知道到茶馆是为了承接画件， 连带吃早点），大概 要九十点才回家， 古柳师说： “让你磨墨是为了磨你的 心！要磨出耐心来，画画是个细工夫，没有耐心是做 不好的。 ”后来接触不少画家后，了解到这是个普遍而 传统的“入门工夫”。很多大画家都是这么学出来的， 我的师兄弟们大概也不会有例外。我因为从小是父亲 一天到晚打出来的，所以觉得这样也很好，因此，经 过一段时间，老师似乎认可了，于是古柳师说：“我们 画画不能做个画匠，必须要‘诗、书、画都会，我给你 请了位做诗的老师，他会正正规规地教你。”于是，我 又经常到俞老先生那里去受教。他当时已 72 岁，也 不多说话，只是让我先背“广韵”，什么一东二冬三江 四支等等，当时的“广韵”真是一点诗意都没有，等于 背字典，比背字典还乏味，但是我经过从小背四书五 经的训练，所以也觉得没什么， 背吧。于是学平、 仄， 学四声，学对“对子”，慢慢地竟越学越有味了。因为 我一天到晚跟师傅在一起，吟哦之余也逐渐懂得了老 师教我学诗的目的，主要是让我学习用诗人的眼光去 领略世界的美好，去领略一种人生的境界。古柳师教 我绘画也像所有的传统画家一样，主要是临摹古画, 后来临摹到一套烽南田尺页。老师给我讲了什么是“意 境”，什么叫“荒寒”，顺便讲了T军南田的人品，并抚养 他的女儿，为她找了婆家。这些教导直到现在还是我 为人的标准。说到教学，我老师真正做到了 “循循善诱” 的原则，一般的学校大热天都放暑假，小时贪玩也想 回邙日山”的老家玩，老师也就放了一个月的假，于是 钓鱼、捉虾、爬山，当然老师给了作业，也还是每日 画半天，临摹王石谷的一个长卷，自己还很得意。不 想回到秦先生处，却出乎意料地挨了批评，古柳师平 常总是鼓励得多，这次看了却一言不发，微微地摇头 说：“才离一个月就不对头了。”接着就指出了 “板” “刻” “结”的毛病，说是赶快放松一点，把王石谷的 画放下，换成了一个明人仿夏圭的长卷，结果是很快 克服了 “板” “刻” “结”的毛病。老师说学画过程中会碰到 很多坎儿，怎么样也冲不破，那就死在里头了，这时, 好的老师就要找出方法让学生转个圈子，换个路子再 前进。这个原则又给了我极大的启发，我后来和师兄 弟们谈起这个原则，他们都和我有同样的体会。后来, 我当中央美院雕塑系系主任的时候，从一年级到二年 级都实行了苏联的一套教学方法，学生学到后来，都 死气沉沉，这时我想到了古柳师的方法，我请滑田友 先生来，负责三、四年级的教学，他的方法一下子使 得学生们耳目一新，又有了生气，这个安排，的确是 受之于古柳先生的教学经验（当然只是重要依据之一） 和古柳师在一起，必然都成为书法家，因为他本人就 是个书法迷，上午他画画，那是他的专业，但是他真 正的爱好却是书法，下午就全写书法，他大部分的开 销除八口之家的生活费之外，大概全买了碑帖，他的 画案上、书架上、座椅上，乃至床头边马桶旁都摆满 了书法，一收到好拓本就详细考证，逐字批注，反复 临写，以至“书空” “划腹”如醉似书法艺术的理论是 很重要的，但主要还是看实践，靠具体地比较，特别 是靠把第一流艺术和第二流艺术的比较，由于他的身 体力行，使我们都具备了唐碑的基础，而服膺于汉、 魏。其实都成了 碑派。或者说在碑派（隶书）的基 础上又广泛吸取正、行、草之法。我们师兄弟大概都 是这个路子，当然面貌是各不相同的。谈到这里又使 我想到古柳师的另一原则，就是打破门户之见，他非 但没有门户之见而且大力反对，因此他自己虽偏爱汉 碑，却并不藐视二王，并且对赵松雪都表示钦佩，对 他在元朝做大官，也采取了宽容谅解的态度，更强调 了赵在游牧民族统治中国的时候，赵起了“存亡续绝” 的作用，大大保护了汉文化的优秀传统。特别对赵的 小楷，据说一天能写一万字，老师也给予很高的评价。 这种公平的态度也表现在绘画方面，他特别反对董其 昌的南北宗之说，尤其对戴进和蓝瑛为代表的“浙派”， 他十分尊重，正是这样他也不反对自己的学生转学多 师，像董欣宾、华士清、王良人等都又进了各地美术 学院，我还干脆学了雕塑专业，但我们都深深爱着古 柳老师，都以古柳师的教学作为一辈子从艺的根本。 这块丰厚的土壤成为我们艺术发展的“基因”。 钱绍武 秦古柳