美的本质(西方美学史上对美的本质的探讨).pptVIP

第二章西方美学史上对美的本质的探讨;2.康德：美只能是主观的 (1)审美是一种趣味判断或鉴赏判断。 · 趣味判断和利害、概念无关 美是不涉及利害和概念的纯形式。欲念的对象涉及利害关系，逻辑判断的对象涉及概念，而趣味判断的对象即是美。 （2）在趣味判断中，美具有没有目的而又合目的性的形式。 a.没有客观的目的：指不考虑对象的性质和用途，与概念、利害无关。 b.合目的性 （3）这种快与不快的情感虽然是个人的，但又具有必然的普遍有效性。 我认为美的不是从我的利害计较出发得出来的，而是引起我的认识功能的和谐的自由活动。这是人人都有、人人相通的“共通感”。因此这种普遍性不是客观的（即不是对象的普遍属性），而是主观的（即一切人都有的先验的“共通感”）。 ;3.黑格尔：美是理念的感性显现 （1）美的根源在于理念、绝对精神。 （2）理念“显现”于现象，成为理念与感性的具体的统一体，才能有美。 按朱光潜的解释“显现”的意思是放光辉。美就是理念借感性形式放出的光辉。 （3）真正的美是艺术美。 在艺术美中所谓“理念的感性显现”，就是指作品的“意蕴”的显现。一切造型、色彩、线条、音调的运用，都是为了显示出一种内在精神，也就是“意蕴”。; 哥特式建筑的各种感性形式（包括形体、空间、色彩、音响）都是宗教精神生活的显现，是作为宗教精神的客观性相。这些感性形式把人们引向一定的目的，引向“天国”。 科隆大教堂 位于科隆的莱茵河左岸。从13世纪中起建，至1880年才由德皇威廉一世宣告完工，耗时超过600年。是中世纪欧洲哥特式建筑艺术的代表作，也可以说是世界上最完美的哥特式教堂建筑。它与巴黎圣母院大教堂和罗马圣彼得大教堂并称为欧洲三大宗教建筑。　 ;黑格尔： 方柱变成细瘦苗条，高到一眼不能看遍，眼睛就势必向上转动，左右巡视，一直等到看到两股拱相交形成微微倾斜的拱顶，才安息下来，就象心灵在虔诚的修持中起先动荡不宁，然后超脱有限世界的纷坛拢攘，把自己提升到神那里，才得到安息。 ——《美学》第3卷，第92-93页。;黑格尔： 窗扇是嵌着半透明的彩画玻璃，玻璃上面的是宗教故事，有时只是涂上各种色彩，用意是使从外面射来的光线变得暗淡些，让里面的烛光显的更明亮些，因为教堂里照明的不应该是外在自然界的光而应该是另一种光。 ——《美学》第3卷，第93页。 ;科隆大教堂四壁窗户总面积达一万多方米,全装有描绘圣经人物的彩色玻璃,被称为法兰西火焰式,使教堂显得更为庄严。主要使用四种颜色：金色——代表人类共有一个天堂，寓意光明和永恒；红色——代表爱；蓝色——代表信仰：绿色——代表希望和未来。;教堂外部形状所显示出的性格是昂然高耸，在一切方面都表现为尖角，努力向最高处飞腾，迸散为一层高似一层的尖顶。;科隆大教堂中央是两座与门墙连砌在一起的双尖塔，高161米，是全欧洲最高的尖塔，教堂外型除两座高塔外,还有1.1万座小尖塔烘托。双尖塔像两把锋利的宝剑，直插云霄。高塔将人的视线引向上天,直向苍穹象征人与上帝沟通的渴望。 ;紫禁城; 故宫的建筑设计秉承传统儒家理念,如天人合一、皇权至上、夫为妻纲等。总体布局强调“左祖右社,面朝后市”、“五门三朝”等礼制规定。 其建筑布局,具有强烈的“尚中”情结,集中体现在对中轴线意识的强化和运用中。从故宫的永定门(最南端)开始,到景山向北的地安门,有一条约长7公里的南北中轴线。它既是故宫布局的中轴线,也是当时北京城的中轴线。中轴线南北贯穿（天子面南而坐）,建筑物左右对称,秩序井然。;土楼;4.克罗齐：美是心灵作用于事物而产生的直觉。 ·这种直觉是先于理性、概念而产生的，是与理性和概念无关、孤立绝缘的现象，所谓“见形象而不见意义的认识。” ·“美不是物理的事实，它不属于事物，而属于人的活动，属于心灵的力量。” ;二.从客观现实、物质属性上探索美的根源;2.达·芬奇：美存在于现实生活中;Mona Lisa 油画 (画板) 尺寸77X53cm 现藏法国卢浮宫 《蒙娜丽莎》塑造了文艺复兴升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。 ;3.荷迦兹(William Hogarth，1679—1764) 他分析各种美的事物的特征，从而得出结论说：“美正是现在所探讨的主题。我所指的原则就是：适宜、变化、一致、单纯、错杂和量；——所有这一切彼此矫正