将汉阙文化融入美术课堂的一点尝试.docVIP

将汉阙文化融入美术课堂的一点尝试 渠县渠江镇第一小学 李建琼 摘要：借助课堂教育传承地方历史文化，培育文化传承人，是保护和发展地方历史文化的有益探索。笔者在美术教学过程中以“汉阙”作为课堂教学内容，在探索适合儿童教学新课程理念的实践同时，也为汉阙文化的传承与发展培育文化土壤。 关键词：汉阙文化、美术课堂、本土资源 新的美术课程标准明确提出要广泛利用校外的各种课程资源，开展多种形式的美术教育活动，引导学生积极参与文化的传承和交流，并对文化的发展做出自己的贡献。当前通过美术教育来弘扬和传承优秀的民族文化，培养学生对优秀民族民间美术的认同感和乡土情怀，已成为我国新一轮美术教育课程改革的一大亮点。 在这一精神指引下，我们积极开发利用地方美术课程资源，根据学校和学生实际情况，组织编写符合教学实际的校本教材，通过多种教学形式，在美术教学中，融入汉阙文化。汉阙是我国现存的时代最早、保存最完整的古代地表建筑，距今已有近2000年的历史，有石质“汉书”之称，是我国古代建筑的“活化石”，是研究我国古代社会面貌和建筑艺术的珍贵资料。然而由于多种原因，孩子们接触汉阙很少，对汉阙文化也知之甚少。在实际教学过程中，我们主要通过将汉阙文化融入美术课堂，探索各种适合儿童运用的表现形式，让学生了解、热爱、传承并创新我们的汉阙文化。将厚重的历史文化与现代教育模式相结合，也是我们美术教育的鲜明特色。 一、在美术教学中认知汉阙文化 1、课堂激趣，初步感知汉阙文化 兴趣是最好的老师，对于古代文化的学习，更是如此。汉阙文化对于小学生来讲比较陌生，很难直观理解，不适宜采取传统的填鸭式教学方式。在教学设计环节，笔者主要采用激趣的办法，从学生的兴趣点着手导入新课，慢慢展开，循序渐进。汉阙碑身有四面，分别雕刻着青龙、白虎、朱雀、玄武等神兽，喻意古代的“四方”观念。笔者以孩子们喜闻乐见的动漫《神兵小将》为例，因势利导介绍这些神兽在古代传说中的象征含义。 在课堂教学实际过程中，学生是学习的主体，教师是引导学生学习的主体，教师良好的引导能够帮助学生更有效地学习。传统的讲授法容易忽视学生的主体地位，教师滔滔不绝地讲，学生参与不进去就容易开小差。在传统讲授的基础上，教师可以抓住时机，提出问题，引起学生的兴趣，激发学生的思维。在学生了解了汉阙雕刻中神兽的意义之后，我抛出问题让学生思考：为什么当时人要在这些阙身上雕刻下这些神兽图案呢？学生就可以将刚了解的新知识与自己的生活经验结合起来进行思考。有学生说是为了阙本身的美观；还有学生说这些神兽图案是用来保护墓室主人灵魂的，因为他们法力无边，可以使墓室主人的灵魂免遭到邪魔的侵害，从而得到安宁清净。从这些回答可以看出孩子们有一定的理解能力，教师要充分相信学生，帮助他们学习而不是直接把知识灌输给孩子。在孩子们对阙身的神兽有较为深刻的认识后，老师再把资料（从阙身上拓印下的各式各样的神灵异兽）分发给他们，不必再讲，放手让孩子们自己去观察和理解，从而达到学以致用。 2、寻访古迹，深入了解汉阙文化 寻访汉阙是一个游玩的过程，也是一个近距离切身感受文化、触摸历史的过程。通过调查我们了解到渠县曾经有许多令人瞩目的名胜古迹，最值得一提的是六处七尊汉阙，它们分别是冯焕阙、沈府君阙、王家坪无铭阙、蒲家湾无铭阙、赵家村东无铭阙和赵家村西无铭阙。笔者将这些文化遗迹作为美术课程资源进行开发，组织学生对汉阙进行实地考察，让学生深入了解家乡优秀的文化遗产，这样的活动不仅使学生感到亲切，还能极大地调动学生的学习热情。活动过程中，请当地的老百姓以及一些当地学校德高望重的学者专家进行讲解，让学生更深刻地理解汉阙的历史背景，学习更多与汉阙相关的知识。 二、在美术教学中重塑汉阙文化 1、用线描重塑汉阙文化 线是最简单、最基础、也是最能准确表达物象形态的造型语言，具有高度的概括性和独特的表现力。我们从线描的表现开始，让学生用线描写生记录汉阙的阙顶、阙楼、阙身、阙基，重点刻画其中丰富精美的细节图案。这一过程的实施，不仅使学生观察到汉阙图案雕刻的细节，并能够用自己的双手实际表现出自己眼中认识的汉阙，充分调动大脑的形象思考能力和眼镜与双手的协调能力，将汉阙结构的知识完全转换为孩子们自己的知识。 2、采用泥塑重塑汉阙文化 新的美术教材大量增加了立体作品的造型与表现活动，通过这些学习活动，能够让学生体验到美术学习的乐趣，提高学生的动手能力，发展学生的美术空间立体思维能力。泥塑是造型与表现活动的方式之一，笔者尝试开展泥塑制作竞赛，在泥塑造型中融入汉阙的建筑艺术。首先让学生了解泥的可塑性，掌握泥压、团、揉、拉、捏、搓、卷、压、插、接、贴等技法；其次让学生自己动手完成基本的汉阙造型；最后指导学生进行细节修整。完成作品之后让学生对同伴的作品进行评价，比比谁的作品更新颖、更独特、更精致，让学生在“玩”中感受