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研究生《音乐美学》课程教学模式行动研究 　　［摘 要］《音乐美学》课程抽象而理论性强，一般采用讲授法，学生一般觉得枯燥被动，缺乏参与性。在近年的教学中有意探索精讲、体验、启发、专题研究、辩论赛、答辩等多种模式教学，取得了良好效果，积累了一定经验。 　　［关键词］《音乐美学》 教学模式 行动研究 　　《音乐美学》是一门重要基础理论必修课程，对于提高研究生理论和思维水准具有独到的作用。然而正因为抽象而理论性强，涉及内容多，一般采用讲授-接受模式讲授，学生觉得枯燥，缺乏参与性。教学模式是在教学过程中比较稳固的教学程序及其方法的策略体系，包括教学过程中的诸要素的组合方式，教学程序及其相应的策略。教学模式不只有讲授-接受模式，因此特意在教学中探索其它模式的结合。笔者自2006年9月开始在广西艺术学院音乐教育学院、音乐学院担任全日制研究生和在职研究生《音乐美学》课程教学，每届两个班，时间研二上学期，每周各两节课，迄今已有六年。在教学中有意探索精讲、体验、启发、专题研究、辩论赛、答辩等多种模式教学，不断的反思和调整，取得了良好效果，积累了一定经验。 　　教学模式作为一个专门术语提出来并加以系统研究的是美国学者乔伊斯和威尔。在他们合著的《教学模式》一书中，将教学模式定义为“一种可用于形成课程、设计教材和课堂及其他场合指导教学的计划或范型”。他们研究了多个理论和学派，从中抽出了15个模式，他们认为一个完整、科学、有效的教学模式，一般由五个方面构成:教学思想、教学目标、教学程序、实现条件、效果评价。本人探索的教学模式可以分为两大类型： 　　一、 教师主导教学模式 　　传统的教师主导教学模式主要是讲授-接受式。以教师和教材为中心。我国最早的可能是孔子模式学、思、习、行。西方最具有代表的是德国赫尔巴特学派“五段教学法”:预备(提出问题)，提示(讲解新课内容)、联系(对新旧知识进行比较)、总结、应用。苏联凯洛夫和我国传统是一脉相承的。这种模式以教师为中心，注重效率和信息量，注重基础知识和基本技能，非常适合班级制大面积短时间授课。然而容易忽视学生的主动参与和判断，不利于学生积极性和独立思维能力的提高，难以照顾学生个性。 　　2006年9月至2007年元月，两届四个班。当时研究生招生名额少，每班学生不超过十人，学生专业方向包括音乐学理论和音乐表演。因为是第一次担任本课程，还需要熟悉教材和学生，需要较多时间备课和做课件。鉴于学生理论程度浅，害怕理论课程，采用本人手头有的教材王次炤主编的《音乐美学》，高等教育出版社1994年06月出版。参考张前、王次炤著《音乐美学基础——音乐自学丛书·音乐学卷》，2004年09月人民音乐出版社出版。第一次上课个别学生反馈本科阶段学过，但是没多少印象了，加上对学生程度还是不太了解，于是同时参考修海林、罗小平著1999年04月上海音乐出版社出版的《音乐美学通论》，何乾三著中央音乐学院出版社2004年10月出版的《西方音乐美学史稿》，蔡仲德著人民音乐出版社2004年出版的《中国音乐美学史》等，以王次炤主编的《音乐美学》为基本线索，根据教学情况穿插和深入其他内容，努力做到条理清晰，重点突出、概念明确。为了解决课程的趣味性、体验性，努力寻找和选择视听资料、趣闻逸事，制作生动有序的课件，让枯燥的理论建立在生动的感性体验基础上；精心设计教学过程，安排课堂高潮，避免平淡枯燥。为了增加学生参与度，多采用提问方式，考试主要采用课程论文方式。两个学期下来，整套课件制作完毕，也有了配套视听资料、对学生基础和兴奋点、对几种教材各自优缺点皆心里有数了。反思教学，觉得同构联觉应该作为课程关键，需要用周海宏教授博士论文资料加强一下，理论虽然讲得比较清楚易懂，但实践应用不够，学生缺少自身专业的感性体悟，虽然课堂比较开心活泼，但深度不够，学生思辨能力提高不明显。由于学生少，师生交流多，关系非常融洽，稍嫌不足是学生因为喜欢老师而喜欢该课，而不完全是因为喜欢该课而喜欢老师。 　　 　　二、学生主体教学模式 　　2007年9月-2008年元月，课时和班级同上，但本院研究生开始扩招，渐增至20余人每班。开始融会贯通不同教材，有了一些自我感悟，开始计划打破以前教学模式。苏格拉底的助产术给予了很大启发，课堂中经常使用。选择一些看似简单的问题，事先自己从正反两方面查找相关资料自己辩论一番，预设学生可能的各种回答，针对进行诘难，“不愤不启，不悱不发”。在课堂上对学生连续追问，但不评价对错，个别答不上来了就让全体同学帮忙，很多时候故意站在错误的立场或角度，启发暗示，使学生得出自己结论。保加利亚洛扎诺夫发明暗示教学模式，通过听音乐、做游戏、进行暗示性谈话等，使教学在一定程度上无意识化以开发学习潜能，提高教学效率。因为尽量不评价，而且有时宣布学生胜利，大家热情很高；因为追问轰炸，