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原始主义对“他者”构建 　　摘 要：原始主义阶段艺术家对原始的需求和对“他者”的建构，与当时的欧洲化的霸权与工业文明大环境是不可分的。男权主义及乡村、民间文化在原始主义阶段的体现，在后现代条件下都会在各种理论与艺术发展中得到重新的认识。 　　关键词：原始主义；艺术史；殖民化 　　中图分类号：J05 文献标识码：Ａ　　 文章编号：1005-5312（2012）26-0255-02 　　在现代艺术史上，原始原来都是从风格形式这一角度考虑。而在去欧洲中心主义和去男性中心主义的后殖民语境中，对“原始”、“原始主义”进行了重新思考与批评。著名的后殖民理论家萨义德在1987年出版了《东方学》，这本书开创了一种新的范式，即东方“他者”是欧洲人构建起来的，而且是作为欧洲自我的反面构建起来的。萨义德从书中表现出了一种对欧洲中心主义的批判，强调了非欧洲的话语话权的问题。19世纪末20世纪初，随着殖民主义的发展，种族主义不同于早期启蒙运动时期卢梭“高贵野蛮人”的观点，认为原始人天生低人一等，并认为文明也分为高等文明与低等文明。当时对被征服民族的人种学迷恋盛行，这种潮流与现代原始主义艺术是一致的。而艺术上开始由传教士与政府官员收集了大量关于殖民地的习俗，全是为了证明它是非理性的、本能的、迷信的，同时是原始的，“他者”的。随着现代学科的发展，到后来现代主义才从这种不同于非欧洲“他者”的艺术中发现一种形式的魅力，同时适应了当时他们的需要。当时正如马蒂斯所说“当一种语言发展到最为精致的时候，就是这个语言最没有表现力的时候。”也就是在这句话所描叙的语境中，现代主义急需借助一种新鲜的力量来改造他们的艺术，同时他们认为原始文明代表着人类的早期，也就是他们自己的早期，回到构成语言的起点上去，也就是原始状态上去重新开始构造语言历程，再加上艺术家本身对异国情调的喜好，与当时艺术市场的需求。“他者”艺术中原始形式的粗野与活力，无疑对他们是一种形式与文化的补充，多被主观的吸收与重构。因而所谓原始这个概念是西方历史经验的产物，是殖民征服与意识形态的概念，他是伴随殖民主义而产生，而被意识到的，是欧洲对于非欧洲的、劣等种族艺术的构建，是对“他者”的概述。同时，可以说欧洲由于现代文明的发展需要发现了原始，某种程度上说也创造了原始，并且“原始”与“文明”呈二元对立的关系，相互构建。 　　原始主义吸收“他者”原始的天真纯粹，根据艺术家不同的喜好，对非欧洲“他者“的原始艺术与自身的艺术进行了结合，重新构建。但往往在后殖民理论中认为其这种构建是原始主义所表现出来的欧洲国家对非欧洲艺术的一种施压，并认为非欧洲有自己文化，自己的独立性，并不一定比欧洲文明差。其中原始主义所接触的原始主要来源于非洲、近东与远东。远东主要说的是日本，而日本否认对“他者”身份的认同，认为日本文明是影响了欧洲艺术进程的，集中体现在印象派时期。并且将19世纪原始主义的第二个阶段称为日本主义，虽然西方大国沙文主义并不承认，但可见双方对于话语权的争夺。 　　原始主义艺术家大多的政治立场都是反对殖民化，批判支持殖民独立运动的，但在其艺术中反应的却是一种殖民化的结果。20世纪，几何抽象的风格一直从印象派到抽象表现主义艺术中都有所表现，是与当时的视觉表达方式与机械美学相适应的。不仅如此，与非洲黑人雕刻的影响也是有一定联系的。1907年毕加索的《呵维尼翁的少女》，其中有两个女子的形象就来至非洲雕塑的启示，非洲雕塑的几何抽象这一形式与毕加索的视觉观念相符合，因而被构建在毕加索的画面中，而事实非洲雕塑的创造不是主动的，而是种本能的、原始的创造，并与自然相融合，只有被文明的人利用才可能产生艺术。我们可以认为当时非洲黑人文化是不被人关注的，也不受保护，一切都是处在欧洲殖民者的话语权中，欧洲认为非洲没历史，是停止的，对其艺术的吸收与利用并不是认同其文化，其殖民化影响一直到现在。在法农所著的《黑皮肤，白面具》里，认为斗争的目的是要为黑人找到一种自我定义的形式，而那种的定义不是西方偏执狂想象的顺从的再生。 　　同时，欧洲文明被认为是阳刚而理性的，而非欧洲文明被认为是阴柔和直觉的，在此差异话语中，男人和女人也从属于原始主义的术语。相对于男性来说，女性更接近自然，也就更接近原始。对于原始，性别的差异被作为其观念的基础。西蒙娜·德·波伏娃1949年的著作《第二性》所说：“她是附属的人，是同主要者相对立的次要者。他是主体，是绝对，而她则是他者。”波伏娃将女性定位于男性的“他者”地位，在原始主义作品中都是有所体现的。首先我们可以看马奈的《奥林匹亚》，画中的女性形象被看作是与男性相对立的“他者”， 男性被视为主宰 。随着女性主义批评的兴起，一些女性批评家认为，“奥林匹亚”是被看的，被凝视的，女性在“看”与“被看”的过程中是被动的，并且这是她们不能容忍的