浅谈形象思维训练对提高声乐教学效果作用.docVIP

浅谈形象思维训练对提高声乐教学效果作用 　　摘要：形象思维启发法在声乐教学中发挥着重要作用,主要体现在使学生形象地学习掌握歌唱技巧、科学的发声方法；培养提高学生的形象思维能力,有助培养学生更好地理解作品、处理作品、表现作品的能力，以取得良好的教学效果。 　　关键词：声乐教学；形象思维；想象；联想；教学效果 　　 　　声乐是一门既难教也难学的课程，长期以来对于声乐教学方法的研究与探讨也是从事此项教学实践的老师们所热衷的课题之一，优秀的教学方法能起到事半功倍、推波助澜的作用。作为一门实践性较强的艺术学科，声乐教学法不仅仅局限于纸上谈兵更需要实战性的演练和检验，正确的歌唱方法和歌唱感觉不仅要通过反复的训练来获得，更需要有行之有效的科学的教学方法来引导，声乐教学的方法是多种多样的，目的都是通过系统、理性、科学的训练使演唱者达到能用嗓音去表达所演唱的歌曲内容、抒发情感，使发声器官具有适应歌唱所要求的那种协调力和耐力，不断改善调节自身嗓音，以提高歌唱水平。 　　之所以说声乐教学难就在于它是融理论与技能知识于一体的综合性教学，在实际的教学中没有具体的模式、公式、框架用以套用，也没有直观的物质反映规律用以比对，声乐教师需根据自身学习与教学经验，把自己的歌唱感受和体验及歌唱的方法和技能，通过形象生动的比喻来启发学生获得与教师相似的声音感觉和演唱效果，并通过不断的重复练习来加强和巩固这种音色概念和声音效果，而这种比喻就需要教师具有丰富的形象思维能力，也就是说无论运用那种教学方法都需要把这种“看不见、摸不着”既清晰又模糊的关于声音的概念用正确、形象的比喻讲解和描述出来，从抽象化转变为形象化，使学生容易体会和接受，从而达到良好的教学效果，最重要的是通过“教”者的启发与引导使“授”者对概念清晰明了，因此声乐教师所使用的比喻必须形象而又贴切。 　　“形象思维是运用形象材料、表象（表象是在物体并没有呈现的情况下，头脑中所出现的该物体的形象。）通过对表象的加工改造（分解、组合、类比、联想、想象）进行思维”。日本物理学家汤川秀树这样说：“不管我们从日常生活的世界走开多么远，抽象也不能通过它本身来起作用，而是必须伴之以直觉或想象”。（汤川树着，周林东译《创造力和直觉》第44页）。形象思维能力的形成首先需要有丰富的形象储备，人们对事物的认识及思维过程是建立在感性认识的基础之上的，形象思维的对象不是主体的头脑中凭空臆造出来的，它植根并取材于现实存在，没有对现实的感性认知形象思维便是无源之水，无本之木。因此，声乐教师在教学中应将现实生活中的存在与声乐教学相关的各个方面的知识内容相联系，并善于运用形象生动的教学语言启发引导学生，使抽象的概念形象化、具体化。当然这就需要我们有意识地强化自身想象能力的训练，声乐教师要乐于并善于想象，形成素材后与教学内容相结合，只有自身的知识储备丰富了才能丰富所从事的教学工作，才能更好地培养所教授对象的形象思维能力，从而取得良好的教学效果。 　　一、形象思维在提高歌唱技巧、科学发声方法教学方面的作用 　　具体形象是形象思维最基本的特点，其所反映的对象是具体事物的主观形象。形象思维的形象性使其具有直观性和整体性的特征。在训练发声技巧方面如何建立正确的、可持续发展的“歌唱的声音感觉”呢？歌唱的声音感觉是一项十分复杂细致而又抽象的生理活动，人体发声器官同肢体一样是需要人们用大脑意识控制的，也就是说需要用“意识唱歌”。要想寻求一个良好的声音感觉，首先要通过思维意识构建一个在发声腔体共鸣状态下声音的高位置点，然后通过大脑下发的行动指令调整发声器官的状态寻找声音的这种位置点，以获得高位置的明亮、统一、圆润的音色。然而发音技巧的机能状态不能快速被感知，因而想要构建良好的声音感觉需要不断的反复思考并持之以恒的练习才能获得。 　　声乐教学中的联想启发即由此事物想到彼事物的一种心理活动，能引导教学对象听觉与视觉、触觉、味觉等感官间的联系，促进歌唱的发声感觉从模糊的思维意识向真切具体的行为感知转化。如何用具体形象合理贴切的语言来表述声乐理论知识呢？例如要在讲授关于歌唱的呼吸时，引导学生将自己的胸腔和腹腔想象成气球，吸气的感觉就像给气球充气整个腔体应是向外扩张的， 呼气的感觉就像是撒气的过程，腔体是向内回缩的，这就不至于使学生将吸气息的状态弄反而造成吸气的时候小腹是向里收缩的；在要求学生歌唱发声时有较深的呼吸时，就拿“吸气像闻花”（缓吸）、“吸气像惊喜”（急吸）来比喻启发；要求学生打开口腔、扩大咽腔和放下喉头，就拿“打哈欠”来引导；要求学生保持气息的支持，就会用“钢琴的键盘如唱歌时的腹部，弹琴的手指如歌唱时的气息，强调弹琴要触键到底”的方法来比喻，在要求学生将声音位置立起来时，就用“声音像在旗杆上升起的国旗一样，慢慢地向上升起”来形容； 要求学生