南腔北调枣庄非物质文化遗产中民间曲艺.docVIP

南腔北调枣庄非物质文化遗产中民间曲艺 　　竹马戏――戏曲的“活化石” 　　“竹马戏”又叫马艺、马灯、竹马灯，以竹制马为道具，是从民间歌舞竹“马灯舞”逐步发展起来的，自唐代形成以来，至今已有1200多年历史，作为一种古朴而稀少的民间歌舞小戏，竹马戏享有“唐宋遗音”和戏曲“活化石”之美誉。 　　《峄县志》载：“上元灯火，唐代尤胜，至今沿而用之。乡村亦多竹马、秧歌诸戏，金鼓喧闹。”竹马戏一般由四五十人表演，最多可有108人，标准服装均是汉服戏装。表演时，男演员以诙谐逗趣的表演与女演员逗情，女演员以含蓄、内在、柔媚来使剧情、场面生动活泼。 　　“竹马戏”曾流行于台儿庄，至今仍尚存。每年的表演，多以庆祝丰收、祈求平安，丰富村民的文化生活。台儿庄的竹马戏取材于汉代《昭君出塞》的故事，表现的是匈奴单于迎亲纵马奔驰的场面，形象生动，结构紧凑。活动时，演员在打击乐器的伴奏下，进行着围场、南蛇游、四柱穿、叠马等十二个队形的变化舞蹈。舞蹈自始至终都用简单的节奏伴奏，舞蹈完毕，演员们站成一个圆圈，每人唱一段小曲，曲调古朴，节拍行缓，旋律细腻缠绵，行腔委婉，有着浓重的乡土文化风味。 　　运河号子――运河舌勺流动艺术 　　“嗨呀哈嗨!栽下膀子探下腰，背紧纤绳放平脚，拉一程来又一程噢，不怕流紧顶风头……”起帆了，运河号子响了起来，运河号子曾代表当时船工的生活。 　　运河号子是鲜活的历史记忆，经过千百年的传承，已经成为运河文化标志的重要文化符号之一。它是运河帆船上号令船工进入劳动状态、统一劳动步调、提高劳动情绪的专用歌曲，俗称“船歌”、“河边的歌”。是船工们在劳作时的即兴创作，与劳作紧密伴随，其相关器具众多，包括漕运船及船上桅杆、篷布、橹、篙、铁锚、纤绳、定船石等。船上每一道操作工序都有一种号子与之对应。它有着同运河一样平稳和缓的“性格”，呈现出平缓、优美、抒情、如歌的特点，是运河文化的重要组成部分之一。 　　台儿庄区土城子(俗称纤夫村)地处运河沿岸，自运河开凿以来，村民就依河而居，以运河船务为生，多船工，多纤夫，运河??工号子在此广为流传。 　　台儿庄的老人们都知道这样一句话：“金銮殿”里也能撑一篙。当船舶行驶至船多、人多之处，哪只船的船工唱的响亮有力，哪只船的主人就会感到自豪。因此，号子也成了船主实力的一种标志。比如，起锚号是在铁锚久拖不起时船工用力拔锚所唱的号子，船工们抓住锚绳边拉边唱：“千斤呀，万斤呀，嗨!铁锚呀，动身呀，嗨!”慢慢地铁锚在众人的齐声唱和中被缓缓拔起。“哟嗬嗬……哟嗬……一声号子我一身汗，一声号子我一身胆。”台儿庄的人们，一听到那错落有致、韵味悠长的船工号子，便知道有船只拔锚起航或歇锚靠岸了。 　　渔灯秧歌――乡会艺术的典范 　　渔灯秧歌又称太平歌，是土生土长的富有地方特色的民间乡会艺术，流行于台儿庄运河两岸，春节期间由村庄自发地到各乡会演出。 　　演出场地多采用广场或大街表演，晚间效果更佳，因渔身内安有灯泡特别好看。“渔”一般用纸或布做成，然后彩绘。渔肚内用手电筒做电源，安上灯泡，开关一推就亮。演员有20多人组成，有渔翁、渔婆、货郎、憨丫头、小姐，还有锣鼓配乐，其他人打着渔灯跟着鼓点走秧歌步。 　　根据人物的性格，主要演员舞步各有不同，渔翁多用横跨步，动作利索；渔婆用小碎步，左右摇摆；货郎多用单腿退步，滑稽、幽默；憨丫头一般夸张地扭秧歌十字舞步，略自由，表现憨、傻的情态；小姐走小碎步，表现出一种娇柔的形态。 　　在服装上更有特色，演员基本穿的是古装戏衣。小姐上身穿的是大襟绣花袄，下身穿裙子；憨丫头穿的是翻开的大花袄，表现出喜剧的效果。 　　渔灯秧歌主要用击打乐。击打乐分里外场两部分。外场是专门负责伴奏的人员，有5人，由大锣、小锣、大叉、小叉和大鼓组成；里场是扮演人物的演员兼乐手，有4男4女，4男演员演奏腰鼓，4女演奏小锣。 　　渔灯秧歌的曲谱包括曲调和唱词两部分。曲调是喜庆欢快的传统民间小调，唱词不受局限。秧歌队演唱时，在外场的锣鼓收住，演员中的4鼓4锣可随唱词出节奏。其中2人领唱众人应，也可每人唱一句众人应。 　　它的唱词一部分是多年流传下来的民谣，也有一部分是根据不同情况即兴创作，换词不换曲。渔灯秧歌主要表现鲁南人民对太平盛世和美好生活的向往，盼望年年有余、风调雨顺，能过上祥和而美满幸福的日子，并对大家致以美好的祝愿。 　　运河花鼓一古城人钓精神记忆 　　“花鼓，花鼓，敲锣打鼓；女顶彩球，男挎花鼓；蹦蹦跳跳，有文有武；追根溯源，晋朝有祖。”这段在台儿庄广为流传的民谣说的就是运河花鼓。 　　运河花鼓滥觞于台儿庄运河两岸，波及邻近苏、鲁、豫、皖等地，其产生年代距今已有200余年了。运河花鼓是一种载歌载舞，以打击乐为主，场外擂鼓者为总指挥的秧歌群舞。表演风格着重突出幽默、风趣、粗犷、奔放等特点