新编中国传统文化41985-00张芹玲课件课件-中国传统戏曲(5648KB).pptVIP

8. 小妖脸与英雄脸 “小妖脸”表现的是神话武打戏中的天将、小妖等角色，又名“随意脸”，其基本形式为象形脸，只是勾画形式简单，以便区别于剧中的主要人物。 小妖脸 三、京剧的脸谱 （三）脸谱的分类 “英雄脸” 是指扮演拳棒师傅或参与武打的打手的脸。基本形式是歪脸、花三块瓦脸或花脸，但比较简单，以便区别于剧中的主要角色。 英雄脸 8. 小妖脸与英雄脸 三、京剧的脸谱 （三）脸谱的分类 四、京剧的唱腔、念白与伴奏 （一）京剧的唱腔 京剧的唱腔是塑造人物形象的重要手段，主要是“西皮”和“二黄”，简称“皮黄”，属于南方音乐系统。 （二）京剧的念白 京剧的念白是经过艺术加工的、富有音乐性的舞台语言。“念”是指人物有节奏感、韵律感地吟颂诗句，音乐性较强；“白”是指人物之间的对话。念白能够简洁明确地表达思想内容，具有独特的表现力。 四、京剧的唱腔、念白与伴奏 （三）京剧的伴奏 京剧的伴奏乐队总称“场面”或“文武场”。乐器分为管弦乐与打击乐。管弦乐器主要有京胡、三弦、月琴等，称为“文场”；打击乐器有大锣、单皮鼓、板、钹、铙等，称为“武场”。 四、京剧的唱腔、念白与伴奏 地方戏是指流行于一定地区，具有地方特色的戏曲剧种的通称。地方戏也是传统文化的重要载体，凝结着某一地域的民风习俗，深受当地民众的喜爱。地方戏是我国非物质文化遗产的重要组成部分，是一种“活态”传统文化形态。它既传承着一定的历史文化传统，又被期待在时代精神的表现中实现文化传统的创造性转换。据统计，中国的地方戏遍及全国各地，约有300多种，可以称得上世界之最，其中影响比较大的有豫剧、越剧、黄梅戏、秦腔、评剧、吕剧等。 第五章 中国传统戏曲 第三节 特色各异的地方戏 一、豫剧 豫剧又名河南梆子、河南高调，起源于明朝中后期，由河南梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、山东、山西、河北等省份，是中国最大的地方剧种之一。 豫剧《穆桂英挂帅》 豫剧《花木兰》 二、越剧 越剧发源于古越国所在地浙江绍兴地区，是浙江省的主要地方戏，流行于浙江、上海、江苏、江西、安徽等地区。 《红楼梦》 《梁祝》 三、黄梅戏 黄梅戏是安徽省的地方戏之一，主要流行于安徽、江西以及湖北的部分地区。黄梅戏源起湖北黄梅的采茶歌，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”或“采茶戏”。 《天仙配》 《女驸马》 四、秦腔 秦腔又称“乱弹”，是中国最古老的戏剧品种之一，起于西周，成熟于秦。秦腔的发源地是陕西西安，陕西简称“秦”，故称其为“秦腔”，流行于我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地。 秦腔表演 《三滴血》 五、评剧 评剧是我国北方地区的一种地方戏，发源于河北唐山，流行于北京、天津和华北、东北各地。评剧具有活泼、自由、生活气息浓郁的特点，擅长表现现代生活。 《刘巧儿》 评剧演艺术家小白玉霜 六、吕剧 吕剧是山东省地方戏，起源于山东北部的黄河三角洲即东营市，流行于山东江苏和安徽的部分地区，以前叫做“化妆扬琴”或“扬琴戏”，是由民间说唱艺术“山东扬琴”演变而来。 《姊妹易嫁》 《小姑贤》 网络时代，“家家收拾起，户户不提防”，这种家传户诵、全民观剧的盛况在当今已很难再现，传统戏曲昔日的繁荣场景也成为在我们面前落寞离去的背影。从当初的全民娱乐到今天的门庭冷落,戏曲经历了繁华到衰落的沧桑巨变。今天的我们虽然有了更多的娱乐选择，但戏曲不会退出我们的日常生活，因为它最真实地沉淀着我们祖先的喜怒哀乐，沉淀着中国世世代代民间社会的道义和其审美选择。 第四节 传统戏曲的文化内涵 第五章 中国传统戏曲 一、素材来源多维广博 （一）再现古代生活现实 （二）熔铸历史素材 （三）移植小说、诗词、神话和民间故事等其他文学体裁作品 二、生存形态多元 一方面，作为精致的高雅艺术，戏曲本身的艺术形态是多元立体的，比如它的表演方式、音乐、舞蹈、服装等方面呈现出艺术气息，是人们喜欢它的重要理由。 另一方面，大量留存于民间的戏曲形式，与当地的民风民俗结合在一起，经常在年初岁末、节庆活动中扮演着娱乐众生的角色，这既形成了独具特色的地方戏曲，也构成了独具特色的地方民俗文化与民风民情。 三、舞台表现充满艺术魅力 （一）唱词美如诗 （二）唱段唱腔抒情 （三）舞台布景虚拟写意 四、中国传统文化思想的重要载体 （二）舍生取义 （一）精忠爱国 （三）因果相报 （四）孝悌伦理 戏曲通过人物形象以情动人，让观众在感动的同时不知不觉受到道德的教化。它褒奖忠孝节义，宣示惩恶扬善，通过弘扬真善美、抨击假恶丑传递了社会正能量，塑造并强固了中