论《末代皇帝》主题音乐的隐喻意义.docVIP

论《末代皇帝》主题音乐的隐喻意义 　　［摘 要］ 关于电影《末代皇帝》所取得的一些夺人眼球的成就，绝不仅仅是因为它讲述的是一个关于皇权统治者的故事，导演所要展现的也绝非是一个王朝灭绝的悲惨遭遇，这些悲壮的故事背后是一个身体里流淌着鲜血的有思想的人。 　　［关键词］ 人性；艺术价值；综合艺术；思想理念 　　 　　一、创作背景的复杂性 　　对于传记类型的电影来说，精彩的人生故事是电影成败的关键元素，怎样能够在这样一个尽人皆知的末代皇帝身上演绎出不同意义的故事就成为电影《末代皇帝》的突破之处。这部电影所取得的成就是令人敬仰的，但是这样一部本应该属于中国的故事却是完全出于国外的团队，这是一个出于外国人世界观以及认知的中国故事，电影的故事情节主要是根据溥仪的家庭教师庄士敦的回忆小说《紫禁城的黄昏》为重要的故事框架来完成影片主要的发展线索，同时影片在不少段落同样也参考了溥仪的自传型小说《我的前半生》，导演通过细致入微的心理研究将一个有血有肉活生生的末代皇帝的心路及其情感纠葛荣辱呈现于电影作品当中。由于那是电影产业不发达的时代，这部本该属于中国的电影由当时的意大利扬科电影公司、英国道奥电影公司以及我国电影公司联合制作而成，这是一个充满了浓厚中国文化、中国历史的故事，但是却由西方制作班底共同完成，从客观的角度来讲，在我国电影的发展史上也是一种全新的突破之作。影片不但展示了末代皇帝以及中国人价值观的部分内容，更是让我们知道在世界人民的心里中国到底是一幅怎样的画面。 　　意大利导演贝托鲁奇在影片的拍摄过程当中并没有过分强调拍摄的技巧以及故事本身的跌宕起伏，而是紧紧抓住溥仪这一人物内心深处的变化来完成影片最为本质的意义。从人性的角度把一个高高在上的神一样的皇权统治者的悲欢离合真实再现，那一刻我们才知道皇上也是人，是一个需要背负许多责任的人。在中国的历史上，这是第一部在紫禁城完成拍摄的电影故事作品，也是新中国成立之后完全配合完成的一部西方电影制作，而参与制作发行的中国电影合作制片公司为剧组提供了充足的临时演员以及良好的拍摄环境，以便可以得到本片在中国内地的发行权利。由于紫禁城建设的精良，其高大的城墙也对影片的拍摄提供了良好的隔音效果，为影片的拍摄提供了可以同期配音的先决条件。在拍摄期间也正是伊丽莎白二世访华的时期，中国政府为了不影响剧组的正常拍摄计划，也特此批准了伊丽莎白二世不能够参观紫禁城的要求，为影片的拍摄争取到很多优厚的条件，可见中国政府对其的重视程度。 　　这部倾注了多方面心血的电影作品当然没有让我们失望，它不但为中国人民留下了难以忘怀的佳作，更是在专业领域取得了相当丰富的成绩，在第六十届奥斯卡金像奖上不仅获得最佳影片的桂冠，还一举拿下了最佳导演、最佳改编剧本、最佳服装、最佳作曲、最佳剪辑、最佳音响效果、最佳摄影和最佳美工9项大奖，这样的成绩无疑是对这一影片最佳的肯定与鼓励，是对长期以来为这部影片付出的工作人员的一种肯定。 　　二、主题音乐所展示的人文主义关怀 　　担任《末代皇帝》电影配乐的三位优秀的音乐人分别是日本的坂本龙一、英国的戴维#8226;伯恩和我国年轻的作曲家苏聪，他们对于电影配乐方面的贡献是至关重要的，正是这样一个世界性的合作团队才将中西音乐文化中的共鸣之处展现得淋漓尽致，整部影片当中以大气派的管弦乐和悠扬的主题旋律变奏音乐交错为主要的配乐方式，将溥仪跌宕起伏的传奇的一生烘托得甚为贴切。在对《末代皇帝》进行配乐之前，影片中的配乐大师都做了不少的前期调研，为此他们翻阅了大量的史实文献，首先对溥仪以及那个大的时代背景作出精致的研究。电影音乐创作小组基本会跟随影片的拍摄，在拍摄的过程当中电影会适时提出一些关于此段落的音乐构想，根据当时电影故事的需求紧接着便创作出相互融合的配乐，这样的作曲形式是将电影本身与配乐完美融合的很好的方式。 　　一部经典的《末代皇帝》将苏聪推向了世界艺术大师的圣殿，然而到底是《末代皇帝》成就了苏聪还是苏聪成就了《末代皇帝》这个问题显然不会有一个完美的答案，但是我们不得不承认的是苏聪在影片中所采用的电影配乐确实对电影本身的成功有着不可忽视的意义。然而苏聪对于《末代皇帝》所能为他带来的这一切确实始料未及，一直以来他都是一个头脑灵活勇于尝试新鲜事物的人，在《末代皇帝》中怎样将传统中国民乐中的优秀之处与电影本身融合，并且能够符合世界人民的审美情趣的电影配乐就成为苏聪对于在《末代皇帝》中的配乐的主要研究对象。无疑这样研究的结果是令人欣喜的，他成为了构建中国文化与世界艺术的又一文明使者。 　　在奢华的物质享受与皇后嫔妃的操纵背后是溥仪对此种生活的厌倦与内心无力的反抗，在溥仪儿时一段观赏类似西方歌剧吟唱的对唱的时候，导演通过这样的安排不仅将当时中国皇权统治者腐朽的生活自然地展现了出来，更是通过清淡的琵琶