浅论音乐课堂中音乐本位原则的把握.docVIP

精品论文 参考文献 浅论音乐课堂中音乐本位原则的把握 张俊兰　河北省肥乡县职教中心　057550 一、科学有效地贯彻和实施音乐本位原则 《新课程标准》颁布实施后，学科综合的观念开始为越来越多的音乐教师们所接受。除教材已有的一些综合内容外，音乐教师们常常在课堂上运用学科综合手段进行教学实践。但作为一个全新的概念，学科综合在实践中遇到了许多问题、在不少公开课中我们常常看到如下情景：短短45分钟，堆砌着各种各样不同学科的内容。师生使出浑身解数来展示令人眼花缭乱的“综合”，结果从热热闹闹的教学过程中我们感受不到这堂课要达到的主要目标，“喧宾夺主”，反而干扰、削弱了音乐教学的效果。许多老师为了体现综合，教学重点偏离，本末倒置，把音乐课上成了美术课，将美术课上成科学课。一教师在上《越剧》这一课时，将大部分时间放在了解越剧、越剧的历史由来。越剧的唱腔等等，在指导学生怎样唱好越剧、怎样把越剧的韵味表现出来时，课上一直播放着丰富的多媒体，惟独没听到老师弹一句琴，只是教学生清唱了几遍。我觉得，没有钢琴，学生很难找到准确的音准概念；没有钢琴，无法培养孩子敏锐的听觉；更严重的是，不弹琴，我们音乐教师的特点、优势如何体现？光用多媒体，别的学科教师也能胜任音乐课，久而久之，我们自己的基本功就会越来越生疏。 造成现在这种现象是什么原因呢？首先是对新课程标准中“提倡学科综合”的曲解；其次是片面理解《新课程标准》的内容，以偏代全；再就是对于传统音乐教学理论缺乏批判性继承。那么，在实际教学当中我们如何科学有效地贯彻和实施音乐本位原则呢？ 1.观念要更新 要想改变忽视音乐学科本体的现象，教师是关键。只要教师从思想上意识到了，在教学中逐步做到用新的教学理念指导实践，以音乐为本，坚持到底，一步一个脚印地去体验，相信这种偏离音乐的现象一定能改头换面。 2.以学生为本 要给学生提供实践机会，注重他们的体验、感受，通过各种不同形式的活动，以音乐为本，给学生不断提供体验、感受、表现音乐的机会（包括时间和空间），尊重学生的独特感受，激发学生的表现欲和学习音乐的兴趣，做到用音乐来表现自己。 3.以音乐为本 无论在哪一个教学环节或活动中，教师时刻都要注意以音乐为本，课堂活动的设计要直指音乐本身，不能舍本求末，要尽可能地帮助学生感受、体验、理解、表演、创作、判断音乐作品中的美，让学生主动参与到音乐实践活动当中。 音乐课堂还要注重音乐所表达的情感，注重引导学生参与和体验。教师要善于发现和挖掘音乐教材的审美因素，将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分析、处理之中，形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望。要明确是用音乐教教材而不是用教材教音乐，要善于在课堂教学过程中抓住音乐并充分挖掘音乐，让鲜活的音乐形象走进学生的心里，让音乐情绪感染和熏陶学生。 二、合理安排教学内容 要在感受、体验音乐的过程中教会学生体会音乐要素，练习学生对音乐要素的敏感反应。如对于力度、速度、旋律、结构、音色等的反应，力求在有效的、学生感兴趣的活动中逐步达到教学目的，真正把音乐变成学生既喜欢又使用起来得心应手的技能。 在音乐课堂教学中，正确合理地选择和安排教学内容是课堂教学的关键。教学中对音乐的体验和把握应贯穿在教学活动的始终，课堂活动的设计要直指音乐本身。特别是综合课，只能是以音乐为中心的综合。 例如课例《渔舟唱晚》，教师用了大量时间讲古筝的构造、演奏技巧等，而对于音乐《渔舟唱晚》只作粗略欣赏。殊不知乐器本身并没有魅力，而是音乐赋予它生命才得以焕发光彩，因此，脱离音乐去讲乐器必定是“舍本逐末”。设想教师如果在欣赏音乐的过程中同时展示古筝的各种演奏技巧，注重引导学生体会乐器在音乐当中的表现力，在感受和理解音乐《渔舟唱晚》的基础之上再来领略古筝的独特魅力，肯定会让学生的学习更加深刻到位。因此，在选择和安排教学内容时要注意“以音乐为中心”，避免单纯的知识技巧学习。 三、合理选择教学方法 教法的选择还要依据学科中不同的教材内容、特点。如歌唱教学方法有听唱法、视唱法，还可由教师范唱范奏，并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。器乐教学要避免机械枯燥的练习，教师讲解要简明扼要形象。 声情并茂地歌唱应该是演唱教学中的主要目标。对任何一首歌曲，老师都应该引导学生正确理解其歌词内容、音乐特征、歌曲意境等，而后再用恰当的速度、力度、音色、表情去表现歌曲的情感。 例如歌曲《踏雪寻梅》，首先引导学生感受歌曲欢快活泼的曲调，此后通过有节奏的朗诵体会其口语化的歌词以天真的