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精品论文 参考文献 浅议美声教学中的创新训练方法 覃生平 [摘 要]自从美声唱法传入中国以来，凭借其强烈的感染力得到越来越多的喜爱歌唱艺术的人的欣赏。从而促进了我国美声教学的发展。目前我国很多学校都开设了美声课程，培养了大量美声歌唱家。但是不可否认的是，由于美声本身的特点，我国美声教学的方法仍有一些需要改进和创新的地方。在本篇文章中，将从美声的起源，特点以及在演唱中容易出现的一些问题出发，探讨美声教学中创新的一些训练方法，希望能够对我国的美声教学提供一些参考，进一步促进美声教学的发展。 [关键词]美声唱法 美声教学 训练方法 改进创新 一、美声的起源 美声唱法起源于欧洲。在十三世纪，欧洲的音乐唱法比较单一。随着后来罗马帝国的扩张，欧洲音乐吸取到越来越多的地区及不同文化的精华，欧洲音乐唱法逐步开始改变。在文艺复兴时期，欧洲音乐开始向美声唱法发展。由于欧洲当时教堂的势力很大，所以音乐也不可避免成为一种为教堂服务的手段，音乐受教堂多声部音乐，复调音乐的影响较深。后来随着歌剧的产生和兴盛，美声唱法才真正进入人们的视野。最初，在歌剧中女声是由阉人来演唱的，而男中音是又女中音来代替。但是，有些歌剧对声音要求越来越高，阉人逐渐不能满足歌剧的对演唱者嗓音的需求。于是，音乐家们苦心研究探索，多次尝试练习，积极的寻找可以适应歌剧剧情需要的唱法。在这种情况下美声唱法就应运而生了。美声唱法产生之后广受大众欢迎，逐渐传入世界各地的其他国家。在新中国成立后，美声唱法也传到我国来，受其影响，我国在很多艺术学校开设了美声唱法的教学课程。但是虽然美声唱法歌声优美，艺术价值很高，然而学起来却也不是那么容易。在教学中，为了让学生可以更好的练习美声唱法，本文将剖析美声唱法的特点，列举在教学中出现的一些实例，并提出一些新的训练方法，以期可以改善教学中的一些不足之处。 二、美声唱法的特点及容易出现的问题 （一）美声唱法的特点 美声唱法最大的特点就是混合声的运用，通俗来讲就是演唱的时候??声中同时包含真声和假声。另外，美声唱法在呼吸，起音，声区，声音连贯，音质音量，以及演唱的灵活性，演唱时的颤音等等都是有自己独特的特点的。首先说呼吸：只有好的呼吸方法才能够保证歌唱时候的发音是优美动听而又婉转自如，气息充足饱满的。美声在演唱的时候是以胸腹混合式的横膈膜呼吸法为主的，这样可以充分保证美声演唱时的效果。其次，起音：演唱时候的起音非常的重要，成功的起音可以很好的保护演唱者的声带，从而很好的保持演唱者的演唱寿命，而且良好的起音是演唱是否成功的关键。在美声唱法中，软起音和硬起音可以很好的调整演唱者的声带发音，使音色更加集中，从而达到美声发音的标准---轻松、明亮、准确、圆润。美声的声区是否统一是检验美声唱法是否过关的一个重要的标准，为了避免破裂音的产生，对“过度音”的把握非常重要，在唱上行音阶时，要注意前一个声区最后三个半音唱出下个声区的许些特征；同理，在唱下行音阶时，也要注意较高音区和稍低音区的结合。其他方面，像声音连贯是美声歌唱是否动听流畅的保障；颤音，是美声演唱中感情表达很重要的方式，颤音频率要准确的控制，大概每秒六到七次左右正好合适。而且演唱者在练习歌声的灵活性和张性的时候会应用到各种各样的方法，比如用快速的音阶上下行，跳音等方式。通过这些练习，可以让演唱者的声音保持更长时间的活力。在美声演唱中，对声音音量和音质的有效控制可以表现出更丰富的感情，使演唱更具有感染力，所以在练习的时候，如何控制单音的强弱又是美声学习中一个重要的环节。 （二）美声唱法演唱时易出现的问题 美声唱法有其独特的发音及演唱要求，而且由于美声最早起源于欧洲，尽管传入中国已有半个多世纪的时间，但是在学习美声唱法的时候仍不可避免会出现发音不协调的问题。本人就现今美声唱法出现的问题做了大概的总结如下：第一方面，演唱者在演唱时对于声音的力度把握不到位。演唱者演唱时用来控制声音力度的部位不准确，大部分人都是用喉头，这样就容易导致演唱时气息没有足够的支撑，如果唱到对气息的强度有很高要求的片段时往往出现难以为继的情况，于是声音出现突然断裂即“破音”或者音调突然改变即“跑调”这些情况。有的演唱者为了保证歌唱的继续，会用力压制自己的声音，长此以往，对自己的声带以及喉部肌肉群带来不可避免的伤害。另一方面，因为意大利语言发音和中文发音的巨大差别，造成演唱者在用中文唱美声时中文歌词发音不清，含含糊糊，倾听者根本听不清唱的是什么内容，演唱者为了让自己的吐词更加清晰、准确就不得不压制声带进行声音的转换，从而造成气息不稳，演唱效果大打折扣。严重者，同样会对演唱者的声带带来极大的损伤，进而影响到演唱者的表演寿命。