安德鲁·怀斯绘画作品中诗意地乡愁.doc

安德鲁·怀斯绘画作品中诗意的乡愁 1、相关定义 1.1、苏格拉底在《论反讽概念》中的形象 克尔凯郭尔早期的博士论文《论反讽概念》在他的全部作品里具有提纲挈领 的作用,它预示着未来作品的走向,对于理解克尔凯郭尔的其他作品是一种必要 的参考——克尔凯郭尔不时地将基督教纳入讨论范围,这显示出了他的宗教倾 向;文中不时流露出对于黑格尔的厌恶,有时是直接的,而有时这种厌恶的表现 是恭维;在谈到诗意生存时,他将其一剖为二,更高的指向上帝的诗意生存浮出 了水面,它们幻化为具体的文学作品,就是《一个诱惑者的日记》和《重复》; 对德国浪漫主义的批判在此得以体现,提醒人们他写作《一个诱惑者的日记》在 美学上的动机。 反讽伴随着先知苏格拉底进入世界,由于年代久远,对于反讽的理解受到各 种因素的干扰,纷繁的哲学也使呈现真正的反讽困难重重,人们对反讽的看法也 千差万别。克尔凯郭尔所要做的是将作为生存立场的反讽呈现出来,他并未开门 见山地对反讽作一番学术性的定义,然后在严密的体系中将历史中的反讽囊括进 来,他认为这样做其实对于理解先人的观点是一种障碍。他从反讽的外围出发, 在现象中探索反讽的可能化、现实化和必然化。 《论反讽概念》伊始,克尔凯郭尔就批判了当代哲学的忽视生存性:”哲学 孜孜不倦地追求增进,追求永恒和真理;与永恒和真理相比,即使是最淳厚的生 存,就其本身来说,也只是幸福的一瞬间” [15] 。哲学一方面压迫历史,处在高 高在上的地位,另一方面压迫个体的精神。理念从柏拉图时代一路走来,已经从 沁人心脾的美酒变成了要命的毒药,理念的泛滥使生存退却到卑微的角落里,这 时,反讽成了拯救人之心灵的一叶方舟。 克尔凯郭尔从众多对苏格拉底的描绘者中选取了三人:色诺芬、柏拉图和阿 里斯托芬: 色诺芬对于苏格拉底的描绘一直在表象中打转,在他笔下,一个被日常生活 11 同化的世俗的苏格拉底呈现出来,他与靠诡辩术谋生的智者无异,而且是智者中 的佼佼者。色诺芬忽视了苏格拉底具体的”处境”和”答对”。”这些言语身躯矮 小,手脚残缺,综观全体虽然不难,但看起来让人眼疼,能达到诗意或哲学思想 高度的寥寥无几” [16] 。 柏拉图是苏格拉底的弟子,虽然苏格拉底本人未曾著书立说,但是在柏拉图 的著作里,苏格拉底占有很大的份量。克尔凯郭尔认为二者常常混淆不明,以致 人们难以区分哪些是柏拉图的观点,哪些是苏格拉底的观点;但是将苏格拉底的 影子从中剔除又是可能的:苏格拉底通过质问使人无地自容,横在对话者之间的 问题顿时消散,所剩的是两个人的面面相觑。”经反讽家的触摸,个体一开始有 被解放、被扩展的感觉,他张开双臂、近上前去,转眼间却变成了反讽家的俘虏” [17] 。苏格拉底接近柏拉图对话中抽象的东西,他的反讽蕴含着消极的意识,最 深处是虚无。别人从爱的各个角度来解释爱,而苏格拉底则言简意赅地对爱作出 了定义以消解别人的话语。在柏拉图这里,反讽与思辨客观地并存,二者朝相反 的方向用力,而占据主导地位的仍是柏拉图的思辨。柏拉图将苏格拉底塑造成了 一个卓越的哲学家,一个传递自己思想的工具。人们若要通过柏拉图来切近苏格 拉底,就必须穿透他所设置的重重的思辨迷障。 阿里斯托芬的观点通过《云》一剧得以表达,这种观点介于色诺芬和柏拉图 之间,对克尔凯郭尔理解苏格拉底的反讽有很大的启发。《云》中的苏格拉底是 呼唤云神者(也可以将苏格拉底自身看作是云神的化身,他既是自己,又是云神), 而歌队(智者)是变化无穷的云。从表面上看,云神和云关系密切,实则云神只 负责云的生产,云出现在天空之后会幻化成何种形状则与云神无关。苏格拉底只 存在于云生之前与云灭之后。”在智术中,永恒的思想消解为一堆数不清的思想, 而这一堆混乱的思想的外在表现便是蜂拥的智者群” [18] 。在阿里斯托芬这里, 苏格拉底作为”反讽家”的不羁形象已崭露无遗,他仍属世界,却无限地轻盈。 他坐在摇篮中在云中穿梭,而摇篮并未给出一个托举之力,它和苏格拉底本身一 样轻盈得没有根基。 1.2、概念的界定 三峡移民美术:三峡移民美术创作题材的特殊性主要由于三峡水利工程建设 而导致三峡移民现象,正是在移民的时代背景下致使三峡移民题材从原来的见山 是山一、见水是水转变成种浓浓的乡土气息(因为这是人们在远离了故土之后无 法屏蔽的相思),也使得三峡移民美术创作自下而上的带有一种对家乡的乡土的 眷恋和难舍之情。因此,三峡移民美术创作的题材是对三峡文化乡土情怀的精神 挖掘和展现。三峡移民美术的概念范畴大体上是指以三峡地区为主要美术基地而 进行的创作实践活动,并不对画家、艺术家进行其身份地域上的限定,如不论是 来自北京、上海、广州和四川等地区,只要是在绘画作品主题的题材上是深刻反 映三峡地区的美术现象、人文景观和精神面貌,其在美术作品审美价值的主题性 创