显微考古：破译色彩密码.docVIP

显微考古：破译色彩密码 　　美术作品是动态演进的历史产物，科技手段为材料和方法的认知及更新提供了足够可能性。 　　技术从来都不会一枝独秀，各路“英雄”们有机交织，促进新事物频生，也让古旧的文物重生。位于北京市石景山区模式口的法海寺是国家级文保单位，建于明代，至今有570多年历史，其最为著名的是绘满了佛众、菩萨、飞天等的十铺壁画，被认为是明代壁画的最高典范，在中国现存壁画艺术中也占据重要地位。从今年8月开始，法海寺就闭门谢客，一直到11月才开门。这期间文保部门运用目前最先进成熟的图像信息采集技术――三维矩阵技术，对法海寺壁画进行了信息采集，还原出的图像比2007年珂罗版复制清晰度大大提升，并体现出了壁画真迹原有的立体感，为法海寺的高清数字展示做好了基础。 　　除了向民众传播文化，文物最重要的就是要保全自身。在全面、直观、精细地反映出现状后，法海寺下一步要面临的重点，就是修复，而它的幸运在于，这个技术空前发展的时代，已经有效“拉平”了各国文保界的修复手段和水平。不久前中央美术学院“文化遗产论坛”的系列讲座中，极具实践经验的故宫博物院文保科技部副主任雷勇，主讲了关于显微考古在彩绘文物修复中的技术应用，令人叹为观止。 　　最精准认知 　　如果说以前的文物修复是基于文献、经验以及行家的肉眼，那么现在则是能精准认知到文物的初始材料，之后再进行的修复工作，就好比让文物自身的有机再生。在诸多的应用技术中，给民众最多新奇感的大约是能探索未知世界的“显微考古”，这是对于文物彩绘的一种研究方法，不仅是使用显微镜，而包括各种放大手段，强调的是显微环境和宏观存在的对应关系。 　　中国的“考古学”概念来自国外，主要方法是地层学（stratigraphy）和类型学（typology），而考古学中的“stratigraphy”与文物彩绘研究中的“stratigraphy”一致表明了两者之间的相似性，“所以“stratigraphy”翻译为“结构层次学”更为恰当。”雷勇说。 　　比如甘肃永登妙因寺壁画，保留了明代靛蓝颜料装饰，该颜料层后期被改变，用遮盖力较强的铅丹、铅白等进行覆盖，并在其上进行绘制，这样彩绘层中就存在叠压和打破的关系。 　　考古学中的叠压和打破关系在文物彩绘当中同样存在，所以彩绘研究中的地层学也可称为“彩绘层次学”。层次关系主要源自不同时代的翻新与重绘，比如原有彩绘仍符合当时的审美与需求，只是简单地用相同颜色叠压恢复、重新绘制，即所谓的“过色见新”；原有彩绘由于种种原因被铲除或砍掉，而需要重新做地仗，新做地仗与未被完全去除的原有地仗形成叠压关系；用遮盖力较强的铅丹、铅白等原料进行覆盖，再于其上重新绘制画面。 　　术语“cross-section”用于中国彩画保护时的翻译有很多，在文物彩绘研究和保护界的两个重要机构故宫博物馆和秦始皇帝陵博物院，默契地将其译为“剖面分析”。雷勇通过故宫乾隆花园倦勤斋斑竹纹彩画保护解析了剖面分析技术。由于斑竹生长于中国南方，在北方使用时便容易变形、劈裂，因此倦勤斋大量使用木材雕刻仿制成竹子形状，表面描绘斑竹纹饰的彩绘效果。根据对倦勤斋斑竹纹彩画样本的剖面分析，发现有两层彩绘遗存，上层比下层稍显粗糙，但两层工艺非常接近。因此，便可对其工艺的差别进行分析，确定其多大程度上为乾隆时期最初的装饰。所以剖面分析可以确定多次彩绘的次数和工艺差别，进而为修复原则提供依据，对保护方法进行评估。 　　那些独创又消失的色彩 　　事实上，类型学广泛使用于各学科领域，其间既有相似性，又有差别性，颜料也具有类似特点，显微镜只是一种有效收集颜料基本信息的科学方式。那些难以用语言进行描述的不同颜色、成分和产地的颜料种类，可以通过显微镜观察，进而对其种类、成分、产地、制作工艺（合成和研磨方式）做出合理判断。 　　出现在中国春秋时代、又消失于东汉的汉蓝和汉紫，绝迹后直到20世纪初才由德国人合成，因此也成为文物鉴定的重要标准。随着技术的发展，对汉蓝、汉紫的鉴别只需用照相机进行拍摄，使用可见光激发，其中出现荧光发亮之处便是汉蓝、汉紫颜料层，或者是埃及蓝（于同一时期出现在埃及，元素组成非常相似）。只有这三种物质才有这一特性，“这是一种有趣并且有效的文物鉴定方法。”雷勇说。 　　另外，关于民间广泛认知的苏麻离青颜料（smalt），是一种经过研磨的钴玻璃粉末，于15世纪中叶开始广泛用于欧洲油画与壁画绘制中，中国历史上没有生产smalt的记载，但有一种明代制造青花瓷的进口原料也被称为“苏麻离青”。“为了防止混淆，便将此颜料暂且直接称之为smalt。”在内蒙古、江苏、河北及北京都发现有使用smalt的痕迹，而经过对故宫建福宫各种蓝色颜料，特别是smalt使用时代及保存状况的取样分析研究表明，建福宫smalt使用时代晚于建筑始建年代（174