中职动漫专业教学中线造型思索.docVIP

中职动漫专业教学中线造型思索摘　要　在美术基础造型教学中除了素描教学外，有一个很重要的练习就是线条的表现，线条的练习是初学绘画的关键之一，线条也是美术教学中最常用最直接、最主要的造型手段。学习动画专业必须重视对线条的训练，线条的好坏对动画作品的影响非常大。能画好线条，才能适应动画专业的要求和特点。在教学中要从多个方面去培养学生感受线条，从而提高他们的鉴赏力和表现力。关键词　线造型　虚实　强弱　白描　书法中图分类号：G712 文献标识码：A中等职业学校动漫与游戏制作专业的学生进校时基本没有绘画基础，在第一学期他们首先接触的是美术基础的训练。在基础造型教学中除了素描教学外，有一个很重要的练习就是线条的表现，线条的练习是初学绘画的关键之一，线条也是美术教学中最常用、最主要的造型手段。开始学习动画专业必须重视对线条的训练，线条的好坏对动画作品的影响非常大。能画好线条，才能适应动画专业的要求和特点。 从线条应用的历史来看，人类最初采用图画形式来记录，描绘景物的主要手段，就是线条。在至今发现的中外原始美术中，不论是描绘在中国彩陶土的纹饰，还是留存在西班牙阿尔米塔拉洞窟中的壁画，无不都用线条来造型。就线条应用的普遍及其通俗程度来看，大凡儿童学习绘画前期也都不自觉地用线条来作为他们表达感受和对物象认识的主要手段。线条同样也是造型艺术家们进行形象概括、造型处理的重要方法。由此可见线条在造型艺术中的地位和作用。 中等职业学校的学生对线的认识大多停留在中学时候的数学概念里。那么在动画专业的基础教学中如何训练学生认识线造型呢？现结合教学实际，谈谈在教学中的几点粗浅认识。 1 培养学生感受和表现线条的能力 绘画中的线条是有性格的。如何让学生认识线条呢 ？首先，让学生了解当线条在轻重缓急粗犷细腻等不同形态的时候，都会给我们带来不同的心理感受和心理暗示，线条能表现动与静，比如直线让我们感到静，而曲线显得有动感，曲折线表现不安定的感觉。线条能够表现刚柔，直线具有男性的特征，我们可以采用直线或者粗矿的线条去表现男性的刚强，力度，稳定。而曲线有女性化的特征，具有柔软、流畅、优雅柔美之感。线条还能表现质感，比如通体圆润的葫芦、冬瓜、芒果等轮廓线既富韧性又显温顺。而形如枯枝的线条是极其脆弱的，给人一种用手指都能折断的感觉。教师讲解，举例，图文并貌，并结合以情景，让学生认识不同的线条反映不同的情感。 其次，切不可让学生用一道方程式解所有的题。引导学生不拘泥于一种表现手段，比如说碳笔、炭精条、彩色铅笔、钢笔、毛笔等等都可以尝试利用，让学生尝试几种不同的材料去表现相同的事物，然后再让他们说说哪一种材料表现的效果更好，让学生去不断感受不同的事物，选择不同的工具材料去表现，培养学生自主的感受能力。尝试得多了，学生便会明白根据不同的对象选择不同质地的材料去表现它，效果截然不同，将来他们也就能迅速地判断使用什么样的材料去表现对象了。 最后，画线的功夫几乎是衡量一个学生能否进行美术学习的标准。线条是富有生命力的，线条本身是有表现力的，学生在表现的过程中一定要赋予在一定的形体基础上。并注入自己的主观情感与表达意味，才能让作品有生命，才能感动人，艺术的灵感也会因为观察方式的改变而变得有如潮涌。同时线条运笔的轻重缓急是有节奏感与韵律感的，让学生在绘画的过程中注入音乐的旋律，时而迅速，时而缓慢，时而高昂时而低沉，而且线条的粗细强弱，虚实，质感都会表达出不同的效果。并鼓励他们多听音乐，把优美的旋律运用到线描和画面的整体表现中去。 2 引导学生向大师学习 除了培养学生熟练的技术，还要有一定的艺术修养。在绘画的学习中，先让学生“眼高手低”，多给学生看大师的作品和优秀的学生习作，拓宽他们的眼界，首先能够鉴赏，能够区别优劣，比如达芬奇的线描以及席勒人体速写中的线描都堪称经典，如达芬奇、安格尔、丢勒、毕加索、马蒂斯、达利等大师们在塑造表现人物时所用的线条都具有非常强的个人特色与风格，娴熟而严谨，结构感很强，通过临摹学习借鉴，我惊奇地发现学生的进步很快，对于线条造型与流畅的领略在不知不觉中迅速提高了，欣赏以线造型的中外美术作品，对提高学生对“线”这一艺术形式的审美能力效果很好。 3 从多个方面训练学生对线的感悟 国画中的白描可以训练学生描绘线条的流畅性与生命力，白描中线本身的造型也是学生理解线条的重要途径。能够迅速地促进学生对线造型的认识。 著名画家、美术教育家王肇民先生说：“划线，应当根据物体的立体空间画线，用线的虚实关系 ，以表现物体的立体空间与表现形。这才是线描。线描可以把物体的明暗抛开，充分发挥线的作用，线：小线要紧劲、精巧；大线要潇洒、雄浑；此线之极致也，其他皆在其次。”他要求的就是用线要有主次、轻重、虚实、粗细、强弱、回转的变化，体现出生动有力、刚柔相