艺术教育论文范文：谈空间造型艺术教育的变革.docVIP

　　艺术教育论文范文：谈空间造型艺术教育的变革----艺术教育论文 --第1章.绪论 1. 1研究背景与缘起 有消息称，2011年报考中国美术学院的代写论文人数再创新高，使我感慨良多。本科及研究生多年的学生生涯，让我感受到中国空间造型艺术的教育似乎在悄然发生着某些变化。而与此同时，在这几年中，从各种媒体上，我们在看到中国空间造型艺术教育不断取得新成就的同时，也看到很多饱受垢病的问题，例如城市雕塑千城一面，毫无个性和地方特点，等等。于是我产生了对中国空间造型艺术教育的现状及发展进行研究的兴趣。然而，关于美术教育的研究前人已做了很多，也比较完善。我一直苦于选择一个独特的切入点，避免泛泛而谈，重复前人已有的工作。恰逢这几年我的导师罗小平教授策划“全国大学生公共视觉优秀作品展”的系列展览，该展览已进入第二届的双年展，我有幸参与其中的部分工作，并以第二届入选者的身份与其他参展的大学生有更多的交流。因此，我想结合前人的成果，从美术史片段中提炼信息、思考中国当代空间造型艺术教育的情况，从中寻找当下所应关注的内容，然后结合“全国大学生公共视觉优秀作品展”中呈现的当代中国高校空间造型艺术教育的新面貌以及存在的问题，进一步分析当代中国高校空间造型艺术教育情况，并提出自已的建议。 1. 2研究意义与目的 虽然前人关于中国美术教育乃至造型艺术教育的研究已经很多，但多是停留在理论层面，或是通过宏观的现象进行研究:例如招生选拔制度、课程设置、学科设置等等。专门有针对性地进行空间造型艺术教育的研究并不多。ifu }_“全国大学生公共视觉优秀作品展”是个刚举办两届的新锐展览。它针对的是艺术类专业大学生，涉及面广，策展方式有开创性。因此，我想通过具体的这样一个展览，分析展览中作品面貌、参展人结构所说明的现象，再结合其他理论，探讨国内空间造型艺术教育的问题。这种由点到面、从具体展览出发结合理论分析的工作，我认为还是有一定意义的。 我研究的目的是通过对美术史、中国空间造型艺术教育现状、“全国大学生公共视觉优秀作品展”的综合分析，呈现当下空间造型艺术教育的新面貌、探索存在的问题、获得对空间造型艺术美术教育的启示。然后针对现有情况，结合实际可操作性，提出自已的建议。 1. 3研究方法与说明 1.文献研究法:调研相关文献，包括书籍、期刊、网络资源，了解该课题研究情况，并获取所需信息。 2.实践观察法:通过在“全国大学生公共视觉优秀作品展”的工作，详细了解参展作品。结合自身经历对中国空间造型艺术教育现状进行深入观察与思考。 3.统计分析法:统计展览的相关数据进行分析，综合定量研究不同因素体现在展览中的差异。 以下问题在此子以说明: 我的研究主要涉及通常所说的造型艺术的范畴，因此环境艺术、建筑设计、景观设计、室内设计等不在讨论范围内。并目_因为强调空间造型，即二维的造型方式，所以我的研究也多从雕塑、公共艺术等空间造型艺术方面展开。另外，我研究的主要精力集中于专业院校中的空间造型的艺术教育，不包括公益、公共美术教育，也不包括中学阶段及非艺术类专业的普及性美术教育。 第2章.美术史拾遗:历史上的造型艺术教育方式 我国通常讲到造型艺术，便是相对应于设计艺术而言，更注重个人表达，作品通常不具有实用性，例如绘画、雕塑，我们都称之为造型艺术。在漫长的艺术史中，群星闪耀。通过很多故事的片段，我们可以窥见造型艺术教育模式在千百年中的发展和变化。下面以西方美术史为出发点，简要分析艺术教育史上二个重要的模式或改变。它们在特定历史时期，都有产生和存在的合理性及积极意义，其中很多内容，对于今天的我们或许仍有借鉴意义。 2. 1手工业行会 在文艺复兴以前，西方的美术教育是行会中师父带徒弟的形式。艺术技法通过作坊中徒弟跟随师父临摹神像、镶嵌金银器等得以传承。著名艺术家韦罗基奥的作坊是当时佛罗伦萨著名的艺术中心，经常有意大利人文主义者在这里聚会，讨论学术问题(图2. 1)。口后的文艺复兴巨擎达。芬奇便是在这里跟随韦罗基奥学习造型艺术期问，见识了一位艺术家兼工程师的荣耀，结识了一大批知名的艺术家、科学家和人文主义者，开始接受人文主义的熏陶。波提切利也曾在韦罗基奥工作室学习。 当时的工作室，很多其实就是金匠作坊，而师父就是个几乎无所不能的匠人。年轻人从学徒做起，跟师父学习绘画、首饰制作、建筑装饰等等各种技术。优秀的学徒会成为师父的助手，帮助师父完成作品的局部甚至整件作品。所以我们看到，美术史界常常有争论，对于一件没有署名或者署了某大师名字的作品，很多时候人们倾向认为是助手完成的。 在这里我并没有引入空问造型的概念，因为那时的空问造型艺术主要就是雕塑。思想界对空问的专门研究也并未像如今这样重视，而装置等艺术形式更是无从谈起。手工业行会中师徒相传这样的造型艺术教育模式符合