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《复调音乐基础》课程教学大纲

《复调音乐基础》课程教学大纲 课程编码: 151100250 课程性质: 学科专业必修课程 教学对象:? 音乐学专业本科学生 学时学分: 48学时 3学分 编写单位:? 音乐系 编 写 人: 张蕾 审 定 人: 杨兆丰 编写时间:? 2012年06月 一、课程说明 1、课程简介 本课程是融复调音乐的写作理论与创作实践为一体的课程。主要内容有二声部对比复调、二声部模仿复调、复对位、复调写作手法的应用以及对复调作品的理论分析,适用于高等师范院校音乐学专业的学生。 2、教学目的要求 《复调音乐基础》是高等师范院校音乐学专业的一门理论必修课。本课程融复调音乐的写作理论与创作实践为一体,旨在培养学生对于复调音乐作品的理论分析能力以及复调写作能力,使学生具有较全面的音乐素质,以便将来能够较好的分析中学课本上音乐作品的复调现象,同时也能胜任中小型歌曲、器乐曲的多声部编配。 3、教学重点难点 本课程的教学重点部分在于理解复调的写作技法,掌握复调的创作手法。难点部分在于培养学生对于复调音乐作品的理论分析能力,能够较好的分析中学课本上音乐作品的复调现象。 4、考核方式 本课程是考试课,考试的形式是闭卷,考试方法是书面笔答形式。成绩的合成及评分标准是:平时成绩占20%,期末成绩占80%。 5、学时分配表 本课程的教学包括如下环节:课堂讲授、课堂欣赏课、辅导课、课外作业等。通过各个教学环节的教学,重点培养学生的自学能力、创新能力、分析问题和解决问题的能力。总学时48学时,具体分配如下: 课程学时分配表 章次 教学内容 理论课 学时数 实验(实践)课学时数 第一章 复调音乐概论 2 第二章 二声部对比复调 10 第三章 二声部模仿复调 9 第四章 复对位 6 第五章 创意曲 6 第六章 赋格曲(一)呈示部 6 第七章 赋格曲(二)间插段 中部 再现部 9 总计 48 二、各部分教学纲要 第一章 复调音乐概论(2学时) 教学目标 1、掌握复调的基本概念 2、了解复调的历史及风格演变 3、介绍复调的类型 本章重点 复调的基本概念以及复调的类型。 本章难点 掌握复调的基本概念。 教学内容 第一节 复调音乐概念(1学时) 1.复调音乐概念 1.1复调音乐: 1.2对位: 1.3主调音乐: 1.4支声音乐: 2.复调音乐的历史及风格演变 2.1中世纪:公元9世纪 奥尔加农 2.2古艺术:13世纪 2.3 新艺术:14世纪 2.4 文艺复兴时期:15、16世纪 2.5 巴罗克时期:16世纪 2.6 古典主义时期:18世纪下半叶 2.7 浪漫主义时期:19世纪 2.8 20世纪 2.9 中国复调音乐的发展 第二节 复调音乐的类型(1学时) 1.对比式复调 2.模仿式复调 思考题 1、主调音乐与复调音乐的主要区别。 2、举出欧洲16-18世纪复调音乐的重要作曲家,及各时期的风格特点。 3、为什么说中国民族音乐中自然形态的复调音乐,以及20世纪以来中国作曲家的音乐创作实践,与欧洲复调音乐体系一道,共同成为我们今天学习复调音乐的主要内容? 4、复调音乐可以分为哪三种基本类型? 第二章 二声部对比复调(10学时) 教学目标 1、为复调写作打好坚实的基础 2、对于横向旋律与纵向音程的要求与禁忌要有原则性把握 3、初步了解不同类型的对比复调 本章重点 1、掌握一音对一音、一音对二音、一音对四音的写作手法。 2、对于横向旋律与纵向音程的要求与禁忌的把握 本章难点 掌握一音对切分音、一音对混合节奏、混合节奏对混合节奏的写作手法。 讲授内容 第一节 一音对一音(2学时) 1.声部纵向结合规则 1.1两个声部结合时,只可运用大、小三度,大、小六度,纯五度,纯八度。 1.2大、小二度,大、小七度以及增、减音程不用。 1.3纯八度主要用于开始与终止,中间虽然可以运用,但不可多用。 1.4要避免同向进入纯八度、纯五度(隐伏八、五度)。 1.5第1小节必须用完全协和音程。固定调在下方,上方可用同度、纯八度、纯五度。 1.6声部进行可多用反向和斜向,平行三度或平行六度最多只可使用两次(三个)。声部间暂不要相互超越。 2.声部横向运动规则 2.1旋律进行可采用大、小二度,大、小三度,纯四度,纯五度,大、小六度及纯八度。 2.2旋律进行多呈波浪形。以级进为主,跳进相间。 2.3在同向进行的旋律片段的两端,须避免三全音的使用。 2.4旋律过多的级进,缺乏跳进的调剂,会显得平淡。 2.5旋律进行方向要明确,发展要有层次。 3.习题示范 第二节 一音对二音(2学时) 1.写作规则 1.1强拍必须用协和音程(不包括纯四度)。 1.2弱拍上可

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