版画的创作及论文.docVIP

抱愧版画（内附毕业创作与论文） (2008-06-17 12:27:53) 转载 标签： 文化 工作 健康 娱乐 分类： ??? 没觉得时间过得快，但这个月底之后我将暂时的离开学院，离开这个安逸的体制。 ??? 身为版画系的学生我是惭愧的，一方面不愿在那些细微的（版画）语言中专注自己的性情以及压抑自己思维的深度与广度；另一方面也的确感到了版画自身处境的狭窄与尴尬。我总会跟朋友们说，如果从艺术的整体出发，每一种材料和知识只是手段而已，切不可在深入其中时迷失本质。值得深入的是研究艺术的本体及其变化，研究自身处境（条件、性情）及时代的精神需要（历史、困境），并以此为基础构建自己做艺术的“方法论”，再用这种“方法论”指导下的艺术作品去回应这些（自身、时代、精神等的）问题。这才是学习的根本。 ??? 鉴于此，我在了解一些基本材料的同时（版画、油画、水墨等），加注了大量的阅读、观看、思考与交流，这使我受益匪浅。并在大四开学初做了一个观念艺术的个展（详情见博文——《我的个展——言》），期间暴露的一些问题让我感到很烦躁甚至焦虑，但我想这都是好的。对于年轻人来说，没有什么“不好”。 ??? 毕业创作我做的仍是传统木刻版画，一方面碍于学校希望版画系学生只做版画的僵化的愿望，另一方面也没有找到木刻的什么突破以供我发挥和利用。论文则是关于这几年思考的一个简单的梳理，作为自己四年的一个了结。感谢天津美院把创作与论文的奖都给了我,我感到有些惭愧。 ? 毕业创作《素写平民1——10》 阐释：滥用形式的人太多了，我想让作品从内容到形式都简简单单。 ? 毕业论文：《艺术的本体意义与艺术活动在当代社会中的作用》 内容摘要：本文旨在揭示艺术的本体意义，去除艺术之外的种种面纱与伪饰，从而引出当代艺术作为一种现象的合理性，在中国发展的不同阶段与趋势，及其在社会中的作用与价值取向。从中引出一条论者认为合理乃至必然的发展之路。 关键词：当代艺术 ?意识形态? 价值? 问题情境 ? ??? 人是一种思维的动物，在意义中获求自我价值的体现，使曾经发生或即将发生的事物被确定在一种可信赖的氛围之中，并依赖于以此构建的合法化体系，成为了处理问题的约定俗成的模式。因此，当艺术这一概念首先被确立下来之后，随之而来的对概念的诠释成为了一件不得不去做的工作，而这件工作又在艺术家不断地冲破艺术概念和变换个体身份的过程中加注了难度，使解释的人成了苟延残喘的牵强附会者。如果这个解释者又是艺术家本人的话。那么，他不但会被限定在自己狭隘的艺术观之中，还会被前人所制造的眼花缭乱累得气喘吁吁，成为困境中人。 ????在先哲柏拉图的认知中，真实是概念本身（由主观首先创造的），其次乃是事物的自身（之后出现的，在用途上有多种之可能），再次才是画家所创造的真实视觉。如果艺术作为一种概念的话，与之相对应的事物应是艺术品。那么，艺术这个非实用的概念是从何而来，是否如“桌子”“椅子”那样概念先于物体自身出现？如果是的话，他是从天而降的神祗，还是自我解嘲的玩笑，抑或是捕风捉影的妄语，明思苦想的信条？如果不是的话，先辈们偶发的绘画实践是在何时被冠以艺术之名，是名副其实，还是名不副实?千百年来，艺术作为一种活动连绵不息于世代变迁之中，它或是滔滔不绝，或是沉默不语，或是说教鞭策，或是满腹牢骚。不是把平凡的漠然演绎为高尚的感知，就是把理性的禁锢释怀成日常的淡定。在一次次的变革中，艺术像涉世未深的少年一样接受着来自他者的塑造，有的将其美化修饰，渲染神圣，不惜以真挚的才华情怀将其包裹；有的则把他玩弄于股掌，不择手段，甚至破一盆脏水又何妨？ ????意义来自于事物与外界的关联，作用是它的具体表现，一切都与价值有关。因此，有意义与无意义，有用与无用成为人们衡量事物的习惯性标准。并由此引伸出了诸如“伟大”“渺小”“平庸”“无聊”等世俗性描述方式，它在给予事物标签的同时表明言论者的基本立场，这是常理，没有什么不对。那么，艺术的本体价值在哪里呢？鲁迅说，“艺术为无用之用”，就是没有用的有用，将这看似如白马非马的诡辩先放置一旁。有这“无用”二字在先，艺术似乎就难逃其咎了，饿不能充饥果腹，冷不能裹衣御寒。世俗意义上的无用大体就在于此。可是，没有一般性的有用，就定会有非一般性的有用，没有一般性的意义就自然会有非同寻常的意义。对一个存在了千百年的非实用性工作做如此推断，表明了一种基本逻辑，亦没有什么不对。如果将世界分为意识形态和物质形态两种。那么，属于无用之用的意识形态部分就显得间接了很多，不会直接作用于现实世界，对人类社会的构建意义与贡献呈隐性状态。这隐性的一部分来自思想，直触精神本源。就象人体中的细胞，空气中的氧分一样，根本得忘记了去想它。文化与艺术便是这意识形态中的重要组成，是文明过程中的人类对自身处境的一种记录和解读。艺术是无聊者