浅谈歌唱中声音高位置问题.docVIP

浅谈歌唱中声音的高位置问题 内容摘要:歌唱声音的问题，包括以及。声音，就要重新树立，以为出发点，进行声区的平衡练习，才可能综合地认识和解决的问题。 关键词:低位置的声音唱起来是开放的，平扁的（好像是横的），其中没有足够的声音容量，它是窄的，色彩有局限性，它的“支柱”是在肌肉上的压力，不可避免地产生逼紧，结果要发出音特别困难，声音完全没有飞行性——不能穿过乐队，同时歌唱者本身则觉得他的声音非常响；由于形成低位置声音时，咽部肌肉过度紧张，就感到从咽鼓道传过来的对耳朵非常强的声音压力，使歌唱者造成声音的错觉，实际上这样的声音是微弱的，在大厅里是听不见的。高位置的声音唱出来是圆的，掩盖的，“竖”的，它很容易穿过乐队，具有“飞扬性”和“飞行性”的特点，它有相当的容量，它是放松的，宽阔的，富于色彩，很容易有强弱变化，起音时起主要作用的不是肌肉，而是呼气的积极性，对于歌唱者本人，高位置的声音似乎是在“声带头上”形成的，这是由于声音在上部——头部共鸣器官共振的结果。要找到声音的高位置，是嗓音调整过程中关键因素之一，它可能是最复杂的任务。旧意大利学派说，最低的音应当和高音一样发声。著名歌唱家、教师卡米罗．艾维拉尔（1845—1899，原籍比利时，曾任彼得堡及莫斯科音乐学院教授。——译注）要求从最低音到最高音用同样的方法形成声音，他用独特的俄语说：“把胸排在头上，把头排在胸上”。他用他独特的俄语的方式肯定所有的共鸣器官同时参与工作的必要性，肯定它们的混合运用。任何嗓音的音域中的每个音都应该具有整体共鸣的色彩，高的声音比较多地在头部共鸣器官中共鸣，随着往低唱时要加强胸腔共鸣；使用各共鸣器官的比例是在咽腔调整的，咽腔和口腔本身也是最重要的共鸣器官，它是上部共鸣器官与下部共鸣器官的连接环节，要训练高位置的声音，应当时刻记住，声乐教师的主要任务是在嗓音的全音域中都保持各头部共鸣器官的活动，初学者很难理解其内容，所以必须先学会“正确的歌唱呼吸方法”，其次通过哼鸣练习来找到声音的位置　一、正确的歌唱呼吸方法： 　美国）丽莎罗玛写的《发声呼吸法及歌唱呼吸法的应用》正确呼吸动作的六个步骤，学习者要一步一步地把它积蓄下来。　1、脊椎要直；2、两肩向后背下垂；3、小腹向内收；4、自然挺胸，而且固定下来保持静止状态；　5、横隔膜象一个弹力橡胶带似地扩展；6、向上提臀肌。上面1--4步比较容易理解，5、6两步有一定的难度，就此说明如下：第5步，首先把横隔肌象橡胶带似地充分扩展，使胸腔呈现一个真空状态，空气自动地充满到肺里，在唱完每个乐句最后一个音之前，绝不可放松横隔肌，强有力的横隔肌被推向身体的前壁，直到每个乐句唱完时才可放松。第6步，与横膈肌扩展的同时，还需收缩和上提骨盘肌，在演唱过程中，必须一直保持骨盘肌的上提状态。对横隔肌和骨盘肌的练习，应在有经验的声乐教师的指导下反复实践。 二、通过“哼鸣”来找声音的位置： 　　运用“哼鸣”能帮助找到科学发声法所要求的声音位置，克服嗓音横向直出的缺点，使声音比较集中，另外，“哼鸣”比较容易掌握，用哼鸣带出元音也不复杂。“哼鸣”有多种，有通畅的，有不通畅的，有部位高的，有部位不高的，用喉头力量的等等；我们需要那种部位既高而又通畅不费劲的哼鸣，要用头腔哼鸣，不要卡在喉咙里的哼鸣。哼鸣时，鼻子要先出一点气，嘴巴就在准备出气的时候闭上，鼻腔有点象擤鼻涕的感觉。当你通过哼鸣练习找到了声音的位置后，你可结合歌词练习，唱歌时声音位置要和哼鸣时一样的感觉（在头顶和眉心、胸腔处有微微振动的感觉）。“哼鸣”对锻炼声音的敏捷、迅速极有帮助，这种练习的确最能加强呼吸力，呼气时要朝着鼻、眼和窦的各共鸣腔敲打。很多大歌唱家每天都做闭口哼鸣练习。第三获得高位置声音的必要条件是在整个音乐中用掩盖的、竖的、弄圆的声音，不具备这一点就不可能获得高位置的声音，这个要求对所有声部都适用；区别仅在于掩盖的程度以及使用各共鸣器官的不同份量，这需要由声乐教师的听觉来确定和调整，在不同的音区中，这一共鸣器官或那一共鸣器官多用些或少用些，应当是如此地有机地使听觉觉察不到共鸣器官的变换，而只能听到均匀而统一的声音进行（声区的统一）。 　　第四起音的特点，练好高位置声音的最好办法是用柔和的起音，因为使用柔和的起音最便于控制自己的嗓音器官。唱练习曲的第一个音时，就应当有预见性地为所有的向上活动打下基础，这种预见性并非是纯心理上的，也是技术上的，如果有预见性，整个接管就会为下个音作好准备，这样的准备和预见性，可以防止声音位置降低，并且可以使呼吸——声音的各高（头）共鸣器官中自由共鸣。唱自上而下的练习时，元音是掩盖地在头部很高的产生的，随着旋律的下行，应当总是保持音的位置，否则位置必然会跌下来。 第五形成元音的办法和地方，这里着重讲元音，因