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教　案　首　页 课 目 第一章 图案设计概论 第二章 图案的历史演变概况 教学目的与要求： 掌握图案的概念，系统的了解图案发展的历史，及在当今商业社会具有重要的应用价值；了解图案的应用领域、范围。 教学重点与措施： 系统地认识图案在人类生活中的重要性。教师引导分析。什么是图案？图案在设计领域中的应用，中外图案种类、特点。 教学难点与措施： 熟练、深刻的理解标志的概念及系统的理论知识。学生对标志设计知识在思维、思路上的延续性。教师引导分析 课型与教法： 理论课。多媒体演示、举例分析 课后要求及作业： 作业一：临摹教师给的传统图案。 作业二：在植物卉、人物、动物、景物中选择其一进行写生，写生后进行七个图案变化设计，作为以后作业的基础图案。 2009年 2月 23日 教学步骤及内容： 第一章 图案设计概论 第一节 图案的概念和类别 一、图案的概念 二、图案的类别 1.从图案的用途来看 2.从图案的空间关系来看 3.从图案设计的取材角度来看 4.从组织形式来看 5.从基础训练和实际应用角度来看 第二节 艺术的共性与特征 第三节 图案的实用性与装饰性 第四节 图案的适应性 图案就其使用范围，是对各种立体、平面造型物体的设计，以及在各种立体、平面物象上进行装饰，这样就产生了其“适应性”。这种适应、审美、环境的要求，产生了图案的适合规律。 第五节 图案的设计原则 图案的设计原则，必须做到实用、经济、美观、科学、适销的方针。 第二章 图案的历史演变概况 第一节 中国传统图案 一、原始社会的彩陶图案 二、夏商周及战国时期的青铜器图案 三、秦汉时期的图案 四、隋唐时期的图案 五、宋元时期的图案 六、明清时期的图案 第二节 中国民间图案 一、剪纸 二、刺绣 三、年画 四、印染 五、画具 第三节 外国传统图案 一、欧美地区图案 二、亚非地区图案 三、其他地区图案 第四节 现代图案设计 教　 　案 课 目 第三章 图案设计的基本元素 教学目的与要求： 提高艺术设计的审美鉴赏能力；能运用多种形式美法则、不同的组织形式、适合的色彩、恰当的构图设计图案。能运用多种造型手段进行人物、植物、动物、风景不同题材的图案设计。 教学重点与措施： 图案形式美的规律、法则；能将图案形式美规律法则运用于设计实践中；掌握装饰色彩的规律，能够进行多种色彩的表现方式的图案设计；并且学习掌握图案的特殊表现技法。通过练习得以实践。 教学难点与措施： 掌握图案设计的素材特点、造型方法；熟练掌握图案构成形式及特点；能够综合运用设计材料及制作方法，结合具体专业设计出不同题材的单独纹样、连续纹样、适合纹样。通过练习得以实践。 课型与教法： 理论指导与实践。多媒体演示、举例分析 课后要求及作业： 练习：掌握形式美规律，以某一物象为图案变化对象，进行不同表现，充分体现各种形式的美。运用本章所学知识点进行写生后的花卉、人物、动物、风景等图案设计 作业三：设计单独纹样 要求：在写生变化的基础上选择其中适合的图形，运用所学知识 2009年 2月 23日 教学步骤及内容： 第三章 图案设计的基本元素 第一节 图案设计的形式美法则 一、变化与统一 二、对称与均衡 三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、安定与比例 六、动感与静感 七、渐变与突变 八、统觉与错觉 第二节 图案结构和组织形式 一、图案的结构 二、图案的组织构成形式： 1.单独图案 2.适合图案3.连续图案 第三节 图案表现的题材 一、植物 二、动物 三、人物 四、景物 五、抽象 第四节 图案的素材 一、图案的写生及整理 1.写生的目的 2.写生的要领 3.写生分类 4.写生的基本方法： 5.写生变化整理的方法： 二、搜集素材的其他方法 1.主动观察周围的世界 2.图书馆资料的利用 3.利用速写本与剪贴薄 4.照相器材的利用 5.电脑光盘及网络资源的利用 第五节 图案的色彩 一、色彩的基础知识：1.光与色 2.色彩的三要素 二、图案色彩的色调 三、图案色彩的形式语言 四、图案色彩的主观表现及色彩心理： 1.图案色彩的主观表现 2.图案色彩的色彩心理 第六节 平面图案构图的要点 一、构思 二、主题 三、布局 四、骨格 五、层次 六、虚实 七、完整 教　 　案 课 目 作业一——临摹传统图案 教学目的与要求： 通过临摹练习学生手绘技法，进一步掌握图案的构成形式，为创作表现打下了基础。同时掌握手绘初步阶段表纸、复制稿、刻稿。要求学生能熟练绘制并进一步了解传统的图案。 教学重点与措施： 通过临摹练习手绘的全过程。初步阶段表纸、复制稿、刻稿。教师指导和辅助学生完成设计。 教学难点与措施：