做好扁平化策画-视觉篇.pdfVIP

做好扁平化设计 －视觉篇 扁平化设计无疑是当前讨论最多 ，最火的设计形式 ，自ios7面世以来更是 扁平化设计的讨论推向 风口浪尖。 在这里我不想分析拟物设计和扁平化设计的优劣 ，更不想说谁更好 ！在形式服从内容的今天 ，我只 能说哪种设计风格更适合你的产品 ，就像你问我水和酒哪个好喝一样 ，我没有办法回答 ，只能看此 时你最需要什么。 首先我们来看看为什么会出现扁平化设计 ，有人说是对拟物设计审美疲劳了 ，有人说是一群高级设 计师为寻求突破做出来的设计潮流 ，有人说 ，是从平面设计中演化而来⋯ 我认为这些都对 ，扁平化设计是设计发展的必然规律。 举例 ：来看看我们的文字发展 ： 最初人们用图画文字 （象形字 ）来纪录 ，这是一种最原始的造字方法 ，把想要表达的物体的外形特 征描绘出来 ，慢慢的演化到繁体 ，到现在的简体 （素材来源 ：百度百科 ） 也许设计也正是在遵循这样一个从繁到简的发展规律 ，从写实拟物到抽象扁平。 当然 ，幸运的是我们正在见证这个演变的过程 ！ 所以大家不用特别喜欢或者特别反感这种设计 ，应该承认扁平化设计是当前的一个潮流 ，也是一个 发展趋势。 作为一名设计师 ，能适应当下潮流并把握住潮流也是非常重要的 ，所以我收集了一些关于扁平化设 计的做法 ，这里主要偏视觉侧 ，欢迎大家一起来讨论 1.去掉特效 先来看一组对比图片 （素材来源 ：dribble ） 同样是镜头的设计 ，在扁平化中去祛除了渐变 ，阴影 ，质感 ，等各种修饰手法 ，仅用简单的形体来 表达 ，显的干净利落。 做减法 ，这第一步应该是最容易的。 2.简化提取 首先我们来看看做简化和提取的一个典型例子 毕加索画的牛 （素材来源 ：百度百科 ） 一头牛从最初的写实到最后仅仅只用几根线条来表示 ，整个简化的过程也经历了好几个步骤 ，当然 这里对设计师观察和提炼能力要求很高 ，要充分了解对象物的本质 ，懂得巧妙的取舍 ，用极简的 要素 ，在没有更多特效装饰的情况下表达清楚内容 ，在界线与轮廓的高对比下 ，表现出物体的美感 。 。 我们来看看毕加索的一些代表作能不能从中找到扁平化的特点 毕加索被称为立体主义流派的主要 领。 过去的画家都是从一个角度去看待人或事物 ，所画的只是立体的一面。 立体主义是以全新的方式展现事物 ，他们从几个角度去观察 ，从正面不可能看到的几个角度去观察 ，把正面不可能看到的几个侧面都用并列或重叠的方式表现出来。 （素材来源 ：百度百科 ） 《亚维农少女》 　　在 《亚威农少女》中 ，五个裸女的色调以蓝色背景来映衬 ，背景也作了任意分割 ，没有远近的 感觉 ，人物是由几何形体组合而成的。 （素材来源 ：百度百科 ） 《三个乐师》是毕加索以几何形体造型的立体主义的代表作。这里 ，几何结构集中到画面中心线 ， 同时向外到画的边缘又更加松散和开放 ，这样 ，人物便明确地出现了。毕加索能把线结构与调和得 很雅致的短笔触结合起来。 （素材来源 ：百度百科 ） 《瓶子、玻璃杯和小提琴》 　　在这幅画上 ，可以分辨出几个基于普通现实物象的图形 ：一个瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴 。它们都是以剪贴的报纸来表现的 　　简化和提取确实不是一朝一夕的事 ，对设计师的要求也非常高。这里平时可以多多练习观察 ， 建议可以看看传统绘画 －白描和传统的剪纸艺术 ，以及传统纹样。古今中外在很多艺术表现和扁平 化设计都有异曲同工之妙。 白描 ：（用墨色线条勾描形象而不施彩色的画法 ） （素材来源 ：昵图网 ） 剪纸 （ 不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。仅用点线面的组合借助静态的平面化表现 ） 纹样 （仅仅用形状和线条就能表现出各个品种梅花的不同特点 ） 只要仔细观察 ，认真提炼 ，任何事物都能用极简的方式表现出来 。 练习举例 ： 如果要你拟物画出以下两种梅花 ，应该很容易。 但是你能通过观察 ，发现他们的区别并用简单的线条提炼画出来吗 ？（有兴趣的同学可以尝试画 一下 ） 3.巧用色彩 在扁平化设计中 ，色彩运用的是否到位 ，无疑是这种设计风格中很重要的一个环节 ，看很多作品 ， 在色彩上更多的强调更亮 、 更鲜艳。 在以往的设计中 ，大多数情况下设计一个作品更专注在两三种颜色之间 ，而扁平化设计的色彩往往 在6到8种。 以下收集了一些颜色使用频率比较高的作品 ，如图 蓝 ／绿色 ： 裸色 （粉色 ）： 杏色 ： 灰色 ： 紫色 ： （以上素材来源 ：dribbble ） 这里除了颜色的搭配