论拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》的演奏处理.docVIP

论拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》的演奏处理 论拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》的演奏处理 拉赫论文联盟http://WwW.LWlM.cOm玛尼诺夫于1909年创作的《d小调第三钢琴协奏曲》（OP.30）是拉赫玛尼诺夫音乐生涯中的里程碑，是20世纪俄罗斯钢琴音乐的一个高峰，是钢琴艺术史上最天才的优秀创作之一。这部协奏曲以其优美的旋律，坚毅的俄罗斯精神和强大的生命力，深受国内外钢琴演奏者的喜爱；以其织体、结构繁复，和声丰富多彩及高难度的钢琴技巧，被公认为最难演奏的钢琴作品之一。 　　第一乐章用奏鸣曲形式写成。这一乐章是三个乐章中戏剧性变化最大的乐章。第一乐章的整个音乐情绪时而是明朗、活泼的，时而是深情地歌唱的，时而是热情澎湃、充满激情的，具有强烈的艺术震撼力。 　　326 在短小的管弦乐序奏中，引出了主部主题。在d小调上演奏的第一主题是一个大段落的级进优美的旋律进行，由一个具有古俄罗斯韵味的典礼歌曲引出。这个歌唱性的主题成为拉赫玛尼诺夫最迷人的旋律。演奏者在演奏这个主题时要弹好乐句，做好语气，在不太强的力度层次中做出音色上的变化和感情上细腻的处理，让这个回味无穷的乐段使人永远难忘。 　　2737 优美如歌的第一主题第二次转由乐队奏出，钢琴用简单的古典式的分解和弦音型担任伴奏声部，须弹得连贯而均匀。演奏这一段还必须注意一点：钢琴处于伴奏的地位，演奏者须很好地倾听乐队，并与乐队一起做好强弱变化、音乐上的呼吸、乐句的处理，以此来共同塑造音乐形象。 　　3851 钢琴上方声部二度下行模进的旋律音，犹如声声叹息，与乐队演奏的第一主题相呼应。 　　5268 这个连接部的音乐有一种焦急的期待，像是在表达一个在苦难斗争中寻找出路，企望光明的音乐形象。这里一共有四个声部，演奏者要像演奏巴赫的作品一样来演奏这段。十六分音符处尽量少用踏板，而为了使旋律连贯，可用较浅的踏板。 　　69106 这里的音值要控制得很平均，要弹得非常连贯、均匀，在轻的层次里演奏，要演奏得轻而不虚。93小节后在单簧管、圆号音乐后转到bB大调，这段的音乐像是乐队和钢琴在进行对话。 　　107110 在bB大调上出现的副部主题同样是一首优美的歌曲，富有柔美、抒情、冥想的特点，是一种诚挚的倾心的诉说，宛如娓娓私语一般。音色要求剔透、明亮、圆润。 　　111-123 这一段钢琴的音色要有变化。首先乐队加入了大管奏出另一旋律声部，与钢琴声部形成复调旋律。这时的钢琴音色必须柔和一些，才能与大管的音色融为一体。随后，这一旋律声部先后转为圆号和双簧管演奏，那么钢琴的音乐也要随之慢慢变得明亮起来。 　　124136 这段音乐非常激动人心，持续的bE音犹如敲响的大钟，右手的和弦二度进行的旋律像是作者对人生的一种感慨，充满热情。 　　137142 快速的十六分音符既连贯又轻巧，是紧缩的旋律线条。左右手的上下动作须协调好，弹出没有缝隙的连奏，要感觉像是一只手弹奏出来的。 　　143150 这段的钢琴声部的十六分音符要平稳地弹出。手指的力度要集中在指尖上，强调出每个音的音头，突出颗粒性，好似大珠小珠落玉盘。 　　151158 副部主题在这里以八度和弦再一次陈述，速度加快，更加流动，充满激情。右手八度和弦一定要做好小指的连接，要尽量突出小指的旋律音，手腕要非常放松而有弹性；左手手腕也要放松，要有上下动作，非常贴键、连贯地演奏。 　　159166 这个结束部的主旋律在乐队，由双簧管和单簧管先后奏出。音乐具有一种愉悦的情绪，好像是对幸福、美好童年的回忆。左右手的手腕要非常柔软地、平顺地横向移动，连线内的音以一个力量弹出。 　　167 从这里开始是展开部。它以主部主题的发展为基础，把乐曲从较为平和的情绪带入紧张激烈的戏 剧性之中。 　　169180 主部主题依然以其原有的特点叙述，悠缓的速度、清淡的音色仿佛是一种对过去生活的追忆，自由自在的十分浪漫，充满诗意。 　　181202 主题先在乐队低声部出现，以模进的论文联盟http://WwW.LWlM.cOm手法陈述，并与钢琴左手的旋律构成一个三度关系。音乐表现出了内心的痛楚、哀伤；而左手的旋律不断级进上行，似一种紧张的期待。 　　203218 音乐具有紧张度，是焦急的、失意的、痛苦的。在左手带休止符的六连音的背景上，钢琴右手以两小节一次进行上行旋律的模进，使情绪逐渐起伏不安，最后发展为以八度来陈述，继而引出高潮段。音响不断加厚，音量不断加强，表达了人们在努力摆脱沉重的枷锁。 　　219234 坚定有力的乐队协奏在这里发挥了重要的作用，不安的因素不断增强，乐队严峻强烈的和弦与钢琴声部振奋、激昂、带反抗性的和弦激烈对峙，把乐曲引入第一个悲剧性的高潮。演奏者要调动好上臂、肘部及腕部乃至整个腰部、背部的力量，垂直地往下落，