时装画（一） .pptVIP

一、教学目的和要求 《时装画技法》是一门主要的专业基础课，通过学习，使学生能够将自己的设计意图、服装风格直观的表现出来，以便认定和修正自己的设计，其本身也具有一定的广告、信息及艺术效用 三、教学重点和难点 着重了解人体与服装的关系、时装画的技法表现及各种服装材料的表现方法，注重培养学生的创造性思维与技法训练 四、教学方法 1、? 讲授、图片与多媒体教学相结合 2、 同步练习、课堂示范与辅导相结合 第一章 概述 时装画定义 时装画，也称服装设计效果图。是服装设计师表达设计构思、体现设计思维和设计风格的有效手段，是实现设计的科学依据，也是服装设计的重要程序，时装画表现的对象是人 时装画分类 1、用于生产制作的时装画 2、用于广告宣传的时装画 3、用于艺术欣赏的时装画 4、用于参加比赛的时装画 时装画训练方法 “临画结合”法 绘制时装画工具 纸张：白纸、素描纸、水粉纸、白卡纸以及各种有色纸、底纹纸 笔 ：铅笔、涂色笔（白云笔、水粉笔、水彩笔）、勾线笔（针管笔、 速写笔、书写钢笔以及衣纹笔等，一般笔锋长而尖便于使用） 颜色：水彩色和水粉色，各种彩色铅笔，水溶性彩色铅笔，各种水色笔、 麦克笔、油画棒等 时装画的构图 齐排式 错位式 残缺式 主体式 满铺式 第二章 服装人体的艺术表现 服装人体各局部的表现 一、头形与发形的表现 1、五官的位置和透视的关系 2、眼睛和眉毛的画法 3、耳鼻的画法 4、嘴的画法 5、发型的画法 第二章 服装人体的艺术表现 服装人体各局部的表现 二、手与脚的画法 女性手 手指略长于手掌 手指 手掌和手腕的转折关系 细长而柔美 男性手 画得粗壮有力 线条挺括而方正 脚画法 脚跟 脚掌 脚踝 脚掌内侧往里“凹” 外侧往外“凸” 内踝骨高 外踝骨底 鞋处理 脚一般在视平线以下 前面脚画的稍大 落点低 后面脚画得稍小 落点高些 第二章 服装人体的艺术表现 服装人体姿态的表现 一、服装人体比例 9头长比例： 1头高：头顶到下颌底 2头高：下颌底到到乳点上部 3头高：乳点上部到腰部最细处 4头高：腰部最细处到趾骨点 5头高：趾骨点到大腿中部 6头高：大腿中部到膝盖 7头高：膝盖到小腿中上部 8头高：小腿中上部到踝部 9头高：踝部到地面 手的长度＝3/4头长度 脚的长度＝头的长度 上肢自然下垂时 肘关节处于腰部 手处于大腿中上部 肩峰点在第二头高的二分之一处 女性肩宽约一个半头长 腰宽约一个头长 臀宽略窄于肩宽 第二章 服装人体的艺术表现 服装人体姿态的表现 二、服装人体夸张部位 男人体夸张部位 肩部的宽厚感 四肢的长度 肌肉的发达程度 肩部既有宽度又有厚度才会显得健壮富有男性气质 夸张四肢在拉长基础上 强调各部位肌肉形态 女人体夸张部位 胸 腰 臀的曲线 颈部和四肢的长度 头 手 脚的一定姿态等 童体夸张部位 四岁左右为五头身 八岁左右为六头身 可按儿童实际比例画 表现可爱 活波 天真特征 第二章 服装人体的艺术表现 服装人体姿态的训练方法 一、人体着装 服装结构 长 短 肥 瘦 比例 中心线 肩宽 腰的大小 服装与人体对应点 肩点和腰点 表现服装风格 1、画出人体动态基本形 重心线 中心线 肩部和髋部动态线 上肢和下肢动势线 2、标出头部五官基本形 3、 画出服装穿在人体上的感觉和简略式样 4、 依据人体的中心线 画出领 袋等位置与形状 5、 画出发型和服饰配件 要点：重心和平衡 肩、腰、髋的关系 二、从时装摄影中提炼服装人体姿态 第三章 时装画基础表现 一、 线的表现 1、匀线 一般表现轻薄、韧性强的面料 如丝织物线长而顺畅；棉