读《装饰与罪恶》的思考与启示.docVIP

读《装饰与罪恶》的思考与启示 　　[摘要]阿道夫?卢斯（Adolf loos：），奥地利建筑师，1870年生于摩拉维亚的布尔诺市，曾在皇家与帝国技术学院接受技术教育，后又进入德累斯顿理工学院进修。他于1893年赴美，前往芝加哥参观美国世界博览会。在那里他了解了芝加哥学派先进的成就与路易斯.沙利文（Louis sullivan）的理论著作，其中沙利文于1892年发表的论灾《建筑中的装饰》，对他此后撰写的《装饰与罪恶》这一经典文章产生了深远的影响。 　　[关键词]阿道夫?卢斯 装饰与罪恶 简洁 现代设计 　　19世纪末，在卢斯为一些杂志所撰写的专栏文章中，已经显露出了他对于装饰行?榈奶?度和观点。在1898年的一篇文章中他提及，工业时代装饰的落后其实是一种更高级的文明的表现。 　　一、源起 　　“装饰与罪恶”可以说是“少即是多”、“形式追随功能”、“建筑是居住的机器”等代表现代主义特征口号的近义短语。它几乎成为一种语言符号被广泛地复制、模仿或批判，以至于“装饰不是罪恶”、“装饰是罪恶吗？”等成为各理论人士论证或反证所青睐的选题。卢斯于1908年以此作为论文的标题。为了表明作者反对使用装饰的强烈立场，此文发表的时候甚至没有用任何插图或其他形式的装饰。 　　在《装饰与罪恶》一文中，卢斯认为装饰是原始的、未经开化的人类或者是心智发育不完全的儿童的行为，是不发达人类阶段的表现，因此在先进的社会中不应被提倡。“装饰匠必须干20个钟头的活才能挣到现代化工人八个钟头就能挣到的收入……用同样价格的原材料，花费三倍长的时间，装饰过的物品却只有朴素的物品的一半价钱。” 　　其次，卢斯反对装饰在于装饰浪费了劳力和材料。他认为这些事物本身就存在着一种“现代环境的力量”，而繁杂的装饰没有突出它反而减损了这种力量，并恼怒一些多事的设计教授们总想把美术“运用”到与美术无关的东西上。卢斯认为“丰富多样的材料和优异的做工不应该仅仅被认为是弥补装饰的不足，而应该被认为在丰富感上远远超过装饰。”过度的装饰造成资源的极大浪费，因此提倡装饰的“落伍者”延缓了民族和人类的文化进步。 　　总体来说，卢斯从人类社会发展以及装饰本身发展的角度否定了装饰存在的价值，并提出当时盛行的矫揉造作的装饰风格是历史的倒退，无装饰的简洁的风格才是应当推崇的。 　　二、装饰不是罪恶 　　卢斯在文章中探讨了与装饰并存的消极的社会现象，如厕所的涂鸦等为现代文明所不齿的行为，然而他过于武断地否定了装饰本身的价值。对于装饰是否“应该”存在似乎尚无定论，我们能够确定的只有：自从有了人类社会，无论在怎样的时代，处于怎样的生产力状况，受怎样的道德观价值观影响，装饰变化的只是其载体与方式，它作为人类的天性一直存在：从古希腊的陶瓶、帕提农神庙到阿拉伯的织毯、印度的泰姬陵，再从中国春秋时代的青铜器、明清时代的家具到日本的浮士绘，再从北欧维京人的“攫取兽”图案到非洲的土著木雕……毫无疑问人类历史一直伴随着装饰风格的不断演变。卢斯在文章末尾提到“我可以容忍卡弗尔人的、波斯人的、斯洛伐克农妇的和鞋匠的装饰，因为我没有别的东西能够给他乐趣。”这恰恰说明了装饰行为可以给人们带来心理上的愉悦感的积极意义。装饰是情感的体现，鲁迅先生曾经说过：“盖举世为知识之崇，人生必大归于枯寂，如是既久，则美上之感情漓，明敏之思想失，所谓科学，亦同趣于无有矣。”在装饰行为过程中，劳动者投入了时间和精力，更重要的是作为人的情感，这也可以看成制造者向使用者的一种“移情”，令使用者感到同类的关怀。大机器的批量化生产丰富了人们的物质生活，但这种生产力提高带来的个人生存能力的提升却扩大了人与人之间的隔阂。传统大机器生产的塑料、金属制品的标准和冷漠已经不能满足现代人对产品情感上的的需求，这就是为什么现在的手工艺产品往往在价格上高于大机器生产的原因之一。更进一步说，当今即便是大机器生产的产品也提倡产品外观设计上的low-tech，即“高情感”，比如叙事风格的产品设计就突出了产品的生活气息，令使用者倍感亲切。装饰还是等级制度的体现，拿装饰在建筑中的作用来说，从古至今它就被用以区分重要的和普通的建筑，华贵和朴素的建筑，官用和民用的建筑等等以配合不同阶层或不同活动的需要。中国古代朝服的装饰图案也明确指示了官员职位的高低。简而言之，装饰渗透于人类社会生活的各个方面。 　　其次，卢斯用静止的眼光看待装饰发展的内在规律，得出的结论有其局限性。国际风格的衰落，后现代文脉主义的兴起就是一个有力的证据。迄今为止，现代主义是工业革命以来无论在实践上还是理念上发展最为完善、世界影响最为广泛的一种设计思潮。它所提倡的设计原则就是：“简单优于复杂，平淡直率优于鲜艳夺目，单一色调优于五光十色，经久耐用优于追赶时髦，理性结构优于盲从时尚”。也就是说带有附加性质的装饰