重视初中美术的创作教学培养创新人才.docVIP

　　重视初中美术的创作教学培养创新人才 重视初中美术的创作教学培养创新人才 　　新的美术课程标准明确提出，美术教学的目标是培养学生既具有较高的审美素养，高尚的审美情操，完善人格，又具有发现美、鉴赏美、创造美的能力。初中美术教学是提升学生审美素养的平台，更是激发学生创造美的乐园。这里所说的创造美即是我们的学生在一定量的、有效的美术教学引导下能独立创造出具有一定审美价值的美术作品，这就是我们经常所提的创作教学。上升至理论层面，创作教学即是指在教学中，学生在教师的引导之下，充分发挥自己的主体意识，运用在创作实践中不断获得的美术知识技能，依据相关的审美和创作要求，本文由.L.收集整理表现出对生活的独特体验。要搞好这种教学，需要从教师的教和学生的学两个方面加以分析。 　　首先，创作教学的成功与否需要我们美术教师吃透教材，吃透教育部颁布的《基础课程改革纲要》和新的《美术课程标准》，做一个初级的研究型美术教师。即能针对教学中的问题自觉运用先进的教育理论，有目的有计划地开展课程或教学的实验和研究，加以反思，并不断改进后续的教学。美术教师能上出一节节成功的课，需要教者具有先进的教育教学理念、有效的组织、灵活的策略与方法，即卓有成效的教学设计教案。所以，能否精心设计教案是能否成为研究型教师的关键之一，也是能否上好一节课的关键所在。如苏教版美术课本第15册在绘画中永生外国肖像画赏析一课的教学中我曾经尝试运用两种教学方法对学生进行教学。一种是根据课本中提及的有关内容平铺直叙、照本宣科地简单说教，一课下来，同学们对所学的内容都感到比较茫然，似走马观花。同样的内容我进行了一番精心设计，运用了多媒体等教学工具，从每幅画的历史背景、创作背景、作者的生平直至作品的艺术特色、鲜明的个性等方面加以引导阐述，或学生分组讨论，或学生个别展示，或让学生成为画面中的一员现身说法，一课下来学生们对所欣赏的内容几乎耳熟能详，对每一件精品绘画的艺术价值都能娓娓道来。 　　其次，创作教学的成功与否还取决于教师运用怎样的教学方法和教学模式。科学的教学方法和教学模式，不仅能培养学生的想象力、创造力，更能激发他们的学习兴趣，从而不断发现美、鉴赏美、创造美，这里所说的创造美可以理解为美术教学的创作教学。教者在美术教学中应熟识并科学合理采用多种教学方法，教学活动与教学任务的多样性决定了教学方法的多样性。教师在课堂教学中不可能单纯使用某一种教学方法，应是多种方法综合运用。有些教学方法必须是在学生掌握了一定量的基本知识、基本技能和判断能力的基础之上方可使用，否则，可能难以达到预期的教学效果。如在苏教版第十七册造型表现笔情墨意抒胸臆一课的教学中，单纯使用某一种教学方法是无济于事的，对于浩瀚如海的中国画精品力作，我们可以组织学生亲临博物馆、画廊等艺术氛围浓烈的场所零距离目睹大师的真迹，领略他们的风采，与精品对话，再运用诸如练习法、展示法等方法加以训练，如此反复，方能收到预期效果。 　　以上论述主要是从教师的教的方面在创作教学中的影响加以说明，下面从学生学的层面对创作教学进行论述。 　　据科学研究表明，初中生在少年期发展过程中绘画创作会进入所谓的抑制期或转型期，这一段时期他们的造型能力是游弋不定的，一方面他们仍未脱离儿童期绘画的天真烂漫、无拘无束、信手涂鸦的表现方式，另一方面由于视野的进一步拓宽，他们开始变得有些眼高手低，往往对自己的创作显得不太认可，总觉得自己的创作有点四不像的感觉。因此，在创作过程中瞻前顾后、缩手缩脚，不敢大刀阔斧、随心所欲地表现自己感受到的美。鉴于此，教师在美术创作教学中要多引导学生适度参加各种校内外美术兴趣活动，如校园板报、墙报、宣传牌的美化设计，经常性参观各类书画艺术展览，进行户外写生活动，充分领略大自然的鬼斧神工，参加各类书画竞赛活动，从中找寻到艺术的乐趣。初中生的艺术转型期是一个逐渐的过程，是一个由量变到质变的过程，学生在保持美术学习兴趣和正确态度的同时，知识技能也应跟进。也许一段时间内学生的作品看上去不太满意，但这有可能就是我们经常提及的艺术的高原现象，在这一现象的背后即将会有一个艺术的质的飞跃，况且单纯从作业的满意度是不能全面科学地评价学生的。正如新的《美术课程标准》所指出的：美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位综合评价。 　　综上所述，初中美术教学中的创作教学是教师的教和学生的学的有机结合和高度统一，在这种创作教学中应该以教师的教的领航为主导，学生的学的多样性、灵活性为主体，才能培养出既具有高尚的审美情操又具有发现美、鉴赏美、创造美的创新人才。