试论传统中国画在高校美术课堂中的意义.docVIP

PAGE  PAGE 4 试论传统中国画在高校美术课堂中的意义 　　【摘 要】传统中国画对于当代学生审美能力的提高和继承传统意识的提高有着重要意义。对于一个国家，一个民族来说，优秀的传统文化是绝对不能够被丢弃的，必须要结合时代精神将其继承并发展下去。传统中国画是我国优秀传统文化中的重要组成部分，因此在高校美术课堂中，必须重视传统中国画的教学和学习。本文将明确传统中国画在高校美术课堂中的意义，并探究传统中国画在高校美术课堂中的发展措施。 　　【关键词】传统中国画；高校美术；意义；发展措施 　　传统中国画是我国优秀传统文化中的一部分，具有博大精深和源远流长的特点，是中华民族的骄傲，理应得到继承和发展。但是在当前，高校美术教育中传统中国画课程却逐渐被消减，甚至取消。对于这一情况，高校美术教育工作者必须进行一定的思考，必须对当前的情形进行分析、探究，寻找正确积极的方法改变这一现状，让学生明确传统中国画的意义，促进传统中国画的继承发展，使其成为当代大学生的重要精神支柱之一。 　　一、传统中国画在高校美术课堂中的意义 　　传统中国画博大精深、源远流长，是我国优秀传统文化精髓的体现。在高校美术课堂中学生对于传统中国画的学习，一方面能够陶冶学生的情操，使得学生的爱国主义意识更加强烈，民族自豪感更加高涨。如在学习徐悲鸿先生《奔马图》这一传统中国画时：学生第一眼对改作品的感受可能是一群骏马由画面的右边快速奔腾而过，马鬃、马尾飘扬挥舞，极具美感。这时教师应当深层次的学生介绍分析这幅作品，让学生结合当时先生身处的历史背景和创作图画的历史背景来看，那时中国正在遭受日本帝国主义的侵略，国家民族正处于危难时刻，这幅画作向人们表达的是一种积极向上的抗日精神和与敌人进行顽强战斗的决心。通过直观的画面向学生讲述我国抗日战争的历史，会比以往政治、历史课上仅从理论上进行讲授使学生感触更多，体会到先辈们浴血奋战、追求自由的不易，我国如今各方面全面和繁荣发展的伟大，使得学生的爱国之心更加强烈。 　　在高校美术课堂中学生对于传统中国画的学习，另一方面能够为学生创造良好的艺术氛围，培养和提高学生的艺术修养，使其能够在优秀传统文化的熏陶中学习到做人做事的道理。重视高校美术课堂中传统中国画的教学，使学生在接受传统美术教育的熏陶下，提高学生自身的审美意识和水平。只有学生真正了解了历史、了解了传统文化、了解了国粹，才能够对其进行继承和发展，在结合时代精神基础上使其更好地适应如今的社会。总的来说，一个国家、一个民族的发展，不仅要重视物质文化的发展，更加要重视精神文明的发展，以先进的社会意识促进社会存在的进一步发展。 　　二、传统中国画在高校美术课堂中的发展措施 　　（一） 规范美术教育课程设置 　　高校美术教师规范美术教育的课程设置，首先应明确美术课堂进行传统中国画教育的目的。对于非中国画专业的艺术学生，高校美术教师应重视其中国画鉴赏能力的培养和提高。传统中国画蕴意深远，作者在作品中往往隐藏了自身的情感，因此，高校美术教师在课堂上应对各个时期传统中国画的代表作品和作者生平进行讲授，使得学生充分了解作者创作作品的蕴意，提高学生的中国画欣赏水平。其中对于美术学专业和设计专业的学生，如油画、平面设计、理论等，则要根据其专业的不同，进而对传统中国画基本技法进行讲授。高校美术教师还可以将中国画基本技法作为这一类专业学生的考试课，促进学生专业技能和创新加工能力的提高。 　　（二） 有针对性地进行教材选择 　　高校中虽然开设传统中国画课程的专业较多，但是除了国画专业，其它大多数专业对于传统中国画的学习都是浅尝辄止。基于这一情况，高校应针对不同的美术专业的需要，根据不同的培养目标和培养要求有针对性地进行教材的选择。对于高校美术专业的学生来说，对传统中国画的学习都是有着积极的意义的，通过对传统中国画的学习，能够欣赏到不同时期的优秀中国画作品，开拓眼界，并提高自身的精神审美水平。此外，优秀的人文题材的传统中国画作品，还能够增强学生的爱国主义情怀，使学生加深对中国传统文化的了解，从而促进其社会的责任感的提高，进一步激励学生更加努力的学习。 　　（三） 进行合理的课时分配 　　矛盾具有特殊性，要求具体问题具体分析，也就是说，在进行美术教学时，对于传统中国画的教学也应针对专业间的不同来分配课时。对于美术专业中一些实用性很强的专业，如服装设计和平面设计等，这些专业对于传统中国画的借鉴和学习应用是较多的，因此应该将传统中国画的学习设置为必修课。但是对于设计理论专业等以素质教育为主的专业，则应该将传统中国画的学习设置为选修课，以为对传统中国画感兴趣的学生提供接触和学习的机会。 　　结束语： 　　传统中国画在高校美术课堂中的教学是有着其重要性和必要性的，提升学生美术专业知