视觉衍生产品开发实训在高校设计教学中的探析.docVIP

PAGE  PAGE 8 视觉衍生产品开发实训在高校设计教学中的探析 　　摘要： 　　视觉衍生产品的开发是将视觉元素运用在产品设计中，以其独特的视觉感受和影响力结合产品功能性设计的开发过程，是发展文化创意产业的有效推动力。高校不仅是作为培养未来文化创意产品设计师的基地，同时也是文化传承和发扬之地，肩负着培养高素质创意人才并将其输向社会的重任。所以视觉衍生产品在未来发展的优良与高校设计教学息息相关。如何在高校设计教学中良好地开展视觉衍生产品的开发实训就变得尤为重要。 　　关键词： 　　视觉衍生产品 文化创意产业 设计教学 　　一、国家文化发展创意政策及地方创意经济大力发展的极佳时机 　　创意产业一直存在于我们的生活中，“创意产业”（Creative Industry）在出现这个词之前早有“创意工业”存在，而人们通常又习惯于用“文化产业”（Cultural lndustry）一词。联合国教科文组织则定义文化产业为：“结合创作、生产与商业的内容，同时这内容的本质，具有文化资产和文化概念的特性，并获得知识产权的保护，而以产品或服务的形式呈现；从内容上来看，文化产业可以被视为是创意产业，包含书报杂志、音乐、影片、多媒体、观光，及其他靠创意生产的产业。” 　　现今在全球文化创意产业蓬勃发展的大背景下，文化创意经济已经成为发展的新热点和新势力，文化创意产业也将是知识经济的重要组成部分，同时也是继工业经济之后又一经济支柱。“十二五”期间，中国进入到文化发展与文化改革的重要阶段。大多数省市都把文化创意产业建设作为重点工作来进行，不仅作了详细的文化产业“十二五”规划，同时也相应地落实到了具体发展指标数据和举措。例如，浙江省在文化产业发展方面的主要指标是文化部门管理的文化产业增加值实现160亿元，国家文化产业示范基地达到15家等，可见浙江省文创经济在“十二五”期间将有一个很大的增长。这一增长也将刺激本身在江浙一带发展良好的文创产业的更进一步提升，从而真正实现文化强省。 　　二、作为培养艺术人才的基地承担着前所未有的历史使命 　　高校作为文化创意产业的核心生产力培养基地，高校的力量也将在这一时期获得很大程度的释放。着眼近几年全国文化事业的发展，不难发现各高校在积极参与我国的文化事业发展建设的同时取得了很多方面的成绩，如在国家重要项目如2008年北京奥运会、2010年上海世博会等项目工程中注入了中坚力量。高校在文化创意产业经济发展中不仅起着核心生产力的作用，未来更起着主导产业发展方向的作用。中国美术学院在近几年推出的“敦品”创意产品的品牌，已经在市场的见证下证实了视觉衍生产品的发展前景。在这样一个全国文化创意产业大发展的背景下，高校如何更好地做好核心生产力的培养，如何促进产学研的发展，如何发挥高校在推进文化创意产业经济建设中的优势，都将成为新的时代诉求。 　　三、高校所提供视觉衍生产品实践人才现状难以满足需求 　　改革开放30多年来，我国的大部分高等院校设立艺术设计专业有如雨后春笋，一度成为热门专业，扩招现象也比比皆是，可以算是欣欣向荣的一番景象。虽然世界各种不同的艺术设计教育思想、理论和教学经验不断传入中国，使从事艺术设计教育的我们有很多吸收借鉴的地方，但在视觉衍生产品开发类的实践教学为主的课程设置比较少。我国的艺术设计专业起步较晚，欧美、日本等发达国家的这一专业已有相当长的历史，整体的教学体系也与他们的社会发展结合得相对适当。而国内的艺术设计教育模式基本上是学习西方高等教育的模式完善起来的。教学主要是建立在对传统设计理论讲解的基础上进行的，采取的实践教学方法与国内市场经济、社会关注等结合得较少，创新思维的培养、行业实践的结合也在教学总量中占有的比例较少，特别是本科类高校。这里有一部分原因是教育理论知识容易从国外学习模仿，但是实践部分涉及很多复杂的社会因素，因而很难从国外的教学体系中深入学习。所以发展适合我们本土的，培养适合市场需求的实践性的教学就更为重要，视觉衍生产品开发实训是综合实践性非常强的设计实践类训练，同时与创意产品的商业市场紧密联系。像浙江的中国义乌小商品市场、阿里巴巴、淘宝商城等都是为文化创意产品打开了渠道的平台。视觉衍生产品开发实训的综合性实践将培养的学生多为从事文化创意产品的研发或者设计服务者，必将可以在这些平台上展示自己的魅力。高校如何顺应社会的发展，如何结合当地的生产经济，如何突出自我的教学特色，如何提高教学质量，如何完善与改革现有的教学模式等问题成为了焦点。如果一味沿用传统的教学模式，忽视专业发展性的教学内容、行业存在环境的变化等因素，我们将难以培养出适合的人才，也将难以为社会经济发展做出高校本应做出的贡献。 　　四、视觉衍生产品的开发教学在高校教育中的现状 　　通过对国内一些高校的调