被嫌弃的松子，被救赎的阿生.docVIP

PAGE  PAGE 5 被嫌弃的松子，被救赎的阿生 　　【摘 要】若是提到近十年的日本电影，那么《被嫌弃的松子的一生》断然是不能忽略的一部惊艳之作。《被嫌弃的松子的一生》由日本导演中岛哲也执导，改编自山田宗树的同名小说，其作品在第三十届日本电影学院奖中获得九项提名，并最终包揽了三项大奖。在影片中，摒弃了剧情片传统单一的拍摄手法，插入了诸多包括歌剧、哲学、CG动画、音乐MV等在内的多种手法。导演更是通过其别具一格的美学手法和黑色幽默，对松子本人对于纯洁爱情的向往和对孤独一人的惧怕与不甘的刻画，让观众深刻体会到松子如何从希望一步步走向绝望，揭示了女性在日本传统男尊女卑思想下艰难尴尬的处境。 　　【关键词】叙事手法；戏剧冲突；色彩运用；阿龙 　　一、叙事手法 　　影片并非传统意义上的单一倒叙，而是将叙事中??四种手法顺序、倒叙、插叙以及补叙有意识的通过片中人物的出现串联起来，这样的方式使得整部影片充满戏剧冲突，构建了影片多线索的进行，同时也让松子悲惨的一生更加丰满。 　　影片开端并没有直接出现松子这一人物，而是她的侄子阿生，也是整部影片主要线索发展的关键人物，这一部分一直采用顺叙的叙事手法，父亲突然的到来让他去收拾自己被杀姑姑的遗物，通过在房间里发现的海报、刻在门上的不明含义的字、邻居对于姑姑的评价和印象和警察讲述的故事引出松子这一人物。这一故事线贯穿整部影片，通过松子意外被人杀害及阿生对姑姑的事件的好奇使得全片有了明确的发展方向，就是松子到底被何人因何事杀害。 　　松子既是整部影片的第二条故事线，主要简述了她平凡又艰难的一生，与第一条故事线相比，采用了倒叙的手法。但当不同的人讲述松子经历的时候，又添加了插叙，例如松子在被学校开除之后离家出走，但在出走途中，又插入了其儿童时期为了博取父亲愉悦所做的事情；而在阿惠讲述完和松子在医院的偶遇之后，影片在接近末尾时，通过补叙的方式又再一次的将阿惠和松子偶遇的事情详细说明，由此解开了为何松子死的时候手里仍有阿惠的名片。 　　此外，在第二条故事线中，还不乏与第一条故事线重合人物的伏笔。以阿龙为例，阿龙是松子一生中至关重要的一个人，影片开头警察拿着阿龙的照片第一次出现在松子的公寓和阿笙见面，阿龙狰狞的面部特写是影片埋伏笔的最好证明。松子经历了多次失败的爱情后，终于意外和阿龙重逢，这里的叙述交代了阿龙学生时期对松子的情感以及两人后续的发展。从质疑阿龙是凶手到其意外出现和松子恋爱，无疑是影片剧情的一次反转，而在得知阿龙不是杀害松子的凶手之后，影片一开始由警察判定的“他杀”这一包袱便更加悬疑起来。 　　这样多重叙事手法的合理运用使影片的在矛盾冲突上更能调动观众的观影情绪，使影片剧情既能合理发展，又不再平铺直叙显得枯燥乏味，同时更多的戏剧冲突和看似复杂的人物关系更加符合松子跌宕起伏的一生。 　　另外，阿生这一人物角色还承担着容易忽略的第三条故事线，这一故事线在我看来有强烈的隐喻意味。影片伊始便交代了阿生离家出走，追寻梦想，但是又放任自己，浑浑噩噩而漫无目的的活着，后来他的女朋友和他分手，他便一人在家里整日颓废沉迷于情色，直到父亲来让他处理松子姑姑的事情。影片中这条故事线没有过多的描写，但又处处都在描写。阿生的生活状态似乎和松子相同，一个离家出走组建乐队追寻梦想，一个是离家出走爱好唱歌，在阿生调查松子姑姑事件的同时，自己同样得到了一种救赎和洗礼。他在影片中无数次回想自己是否见过松子，究其原因不单单是因为好奇和崇敬，更多的是看松子一生的经历上看到了如今自己的影子，暗示两人生活的相似性。同时，也承担了这部影片中最了解，最能懂得松子心情的人，也是最应该了解松子一生的人。 　　由于本片叙事上采用了多重线索，跨越了时间和空间两条线，不同于传统的因果式线性结构，使得影片人物中客观的叙述变成主观讲解，令观众陷入对事件外部流程的关注。 　　二、色彩的运用 　　整部影片中，色彩的运用具有强烈的导演个人风格。中岛哲也是日本知名的广告导演，因此他拍摄的作品中具有强烈的广告元素，例如与CG动画的结合，重点和符号性标志的台词（例如松子屡次在被抛弃之后不断重复“为什么”），以及强烈的色彩对比。在色彩运用上，他似乎和韦斯安德森的高艳美学异曲同工，丝毫不吝啬艳丽通俗的色彩，善于使用混搭与撞色。例如描绘松子与理发师缠绵的幸福场景，整体色调虽然偏黄，但却加了大量粉色元素的物品，例如粉色的蕾丝窗帘，窗户上粉色的荷花图案，卧室里粉白相间的台灯，被子和坐垫，温暖美好的感觉油然而生。而在之后松子被捕入狱后，监狱里的色调以蓝色为主，蓝色是最具有代表性的冷色调，呈现一种压抑与失落的情绪。在泡泡浴经理的办公室红色沙发、黄色靠垫、绿色外套和窗帘、反光的蓝色夹克无不显露出一种浮华、淫靡的气氛。 　　色彩在该影片叙事中