一年级音乐第七课《小小音乐家》.docVIP

第7课 《小小音乐家》 [教学内容]： 1、 表演《法国号》 2、 聆听《号手与鼓手》 3、 表演《快乐的小笛子》 4、 聆听《会跳舞的洋娃娃》 5、 聆听《星光圆舞曲》 [教学总目标]： 1、通过聆听《星光圆舞曲》、《会跳舞的洋娃娃》、《号手与鼓手》，感受分辨钢琴、小提琴以及不同乐器的音色、节拍。初步感受、分辨音乐的不同情绪。感受音乐中描绘的小音乐家的形象。 2、学习用甜美而富有弹性的声音演唱《布娃娃弹琴》、《法国号》，用做感受三拍子的强弱规律。 3、能结合自己生活中的经验探索感知音的长短。 [教材分析] 1、钢琴《星光圆舞曲》 《星光圆舞曲》是美国作曲家布雷纳德创作的。乐曲为G大调，3/8拍子，进行曲速度，其结构为变奏曲式。 主题第一次出现时，钢琴右手弹奏出弱起的，以级进为主，间或小三度进行的流畅平滑的旋律，给人以自然松弛的感受，表现了星空月夜的安逸与宁静。钢琴左手始终以半分解和弦的形式衬托着。 第一变奏是在主题旋律的下方加入了一个三度平行的旋律，与单声部的第一主题相比，音响显得丰满，力度有所加强。 第二变奏，改弱起节奏为强起，旋律在高八度进行，旋律向下级进，情绪激动，表现出对美好夜晚的赞叹。 第三变奏是旋律加花的乐段，第2、3小节采用了向上二度模进的手法，把音乐逐渐推向高潮。 第四变奏综合了第二、三变奏的材料，情绪更加热烈、激动。 乐曲最后重复了主题作为结束，情绪又恢复了平静安宁，作到前后呼应。乐曲虽短小，情绪的变化却层层推进，给人印象深刻。这首乐曲已成为孩子们喜爱的初级钢琴曲之一。 孩子们通过这首乐曲，感受钢琴的音色及乐曲音乐情绪的变化。 2、提琴《会跳舞的洋娃娃》 《会跳舞的洋娃娃》的产生有着不平常的经力，它出自两位作曲家的手，匈牙利作曲家波尔蒂尼和奥地利小提琴家克莱斯勒。 这是一首有浓郁的儿童情趣的钢琴小品，最初是波尔蒂尼为了教学写的练习曲。开始时他并没有引起人们的重视，一个偶然的机会奥地利小提琴家克莱斯勒发现了它，这首曲子的情调引起了他的兴趣，就将它编成了一首小提琴独奏曲。从此《会跳舞的洋娃娃》就成为了小提琴家喜爱的一首名曲。 乐曲是三部曲式，D大调3/8，快板。乐曲开始是一个短小的引子，有钢琴演奏。前5小节后，小提琴从弱拍进入，用弹跳式的弓法演奏，取得了美妙的效果，把洋娃娃那可爱活泼又有几分笨拙，机械的动作描绘的活灵活现。 3、 管弦乐《号手与鼓手》 《号手与鼓手》选自法国作曲家比捷的《儿童游戏小组曲》这首管弦乐曲作于1871年，是根据所有的四手连奏钢琴《儿童游戏》中的五首改编而成。 《号手与鼓手》是五首小曲中的第一曲，又叫《喇叭与铜鼓》是一首进行曲。表现了孩子们打着铜鼓、吹着喇叭列队行进的可爱形态。 4、 歌曲《快乐的小笛子》 是一首活泼有趣的二拍子儿童歌曲，一段体结构，由四个乐句构成的，第一、三乐句完全重复，第二、四乐句基本重复。歌曲的节奏有四分、八分和二分音符构成，乐句的节奏完全重复，很有规律。尤其模仿小笛子吹出的“dudu”声，使旋律显得格外有童趣、活泼、童趣的歌词，刻画了吹小笛儿童天真可爱的形象。 5、 歌曲《法国号》 《法国号》是一首法国莱姆河民歌，3/4拍，大调式，复乐段结构。歌曲节奏平缓，旋律采用重复的手法构成以具有推动性的大跳音程其句，并有级进平稳的旋律接下去，弹性与抒情性巧妙的结合在一起，最后句完全改变了前面句法的进行方式，改用跳进音程波浪式旋律，从属七和弦的分解进行到主和弦完满的 结束了全句。 [教学重点]： 1、 感受三拍子音乐的特点。 2、 认识音的长短、音的强弱。 [教学难点]： 能结合自己生活中的经验探索感知音的长短。 [教学时间]：三课时 第一课时 教学目标： 1、用模唱法学习歌曲《法国号》。 2、声音要求干净而富有弹性，用连、断的对比表现这首歌。 3、自编动作表演歌曲。 4、完整聆听歌曲《号手与鼓手》。 教学过程： 　　一、组织教学，学生听音乐律动。 　　二、复习歌曲《小蜻蜒》 　　三、聆听《号手与鼓手》 　　１、完整初听乐曲，听到喇叭声音请你举手来表示。 　　２、请你说说：听了乐曲，你感觉心情怎么样？（是高兴的还是悲伤、激动？） 　　３、复听乐曲徒手做打鼓和吹喇叭的动作。 　　４、听音乐分组表演。 　　四、表演《法国号》 　　１、听弹奏乐曲，学生随着音乐做动作，用拍手、拍腿、拍腿或跺脚、拍手、拍手等用动作感受节拍，注意强弱弱的节拍感。 　　２、师范唱，让学生体会乐曲的情绪。 　　３、用模唱法学习歌曲，先用“LU”来模唱。 　　４、有节奏地朗读歌词。 　　５、随琴声轻声唱歌。 　　６、指导学生用干净而富有弹性