声乐艺术中声乐美学发展思路(共2604字).docVIP

声乐艺术中声乐美学发展思路(共2604字) 【摘要】美学是客观事物给人们带来的直接外观感受，是人们相对独特的一种体验方式。在传统的声乐教学过程当中，教学方式显得过于单调乏味，基本上都是以教师的现场示范和学生的机械模仿来完成教学工作，在这个过程当中学生缺乏主动性和参与性，教师教学目标单一，教学也不能够取得良好的效果。其实声乐教学自身是具有很强的美感的，但是当前的声乐教学正在不断的弱化这一美感，从而声乐艺术当中的很多审美特征难以充分完整的显示出来。本文正是以声乐教学当中的声乐美学为研究对象，在对声乐美学进行简要阐述的基础之上，对声乐美学在声乐教学过程渗透的一些方法加以介绍，希望能够被广泛的应用到声乐教学过程当中，提升学生的声乐审美水平，带动声乐美学教育的有序发展。 【关键词】声乐艺术；声乐美学；发展思路 声乐教学是对学生进行美学教育的重要方式之一，教师要能够准确的把握好每首作品的内涵，从审美的角度有序的推进开展声乐教学活动，是声乐教学的重要发展思路。在教学过程当中，教师总是潜移默化的将声乐的美感不断的传递给学生，启发学生，让学生学会欣赏声乐艺术，陶冶学生的情操。 一、声乐美学的基本特征 声乐艺术的美学不仅仅包括传统美学的一般特征，还在不断的变化发展过程当中形成了自己独特的特征，具体表现如下： （一）声乐美学具有空间性特征 声乐审美其实和听众自身的感官是紧密相关的，周外很多外界客观因素的变化都会直接的影响到听众的判断。当听众处于比较缓和的情绪的时候，声乐艺术会带给听众一种宁静的美感，相反，当听众处于一种较为悲伤压抑的情绪的时候，声乐就会给观众带来悲凉的美感。不仅仅是外界环境，声乐作品本身就是一种情感的表达方式，听众内心情绪和作品的整体基调背景都是具有直接关系的。 （二）声乐美学具有创造性特征 声乐作品是一种比较特殊的艺术表现形式，作者寄情于作品之中进行情感的抒发。其实同很多其他形式的文学作品一样，声乐作品当中也有自己的音乐形象，声乐作品通过词和曲塑造创作者想要表达的形象，进而打动人心。声乐作品具有十分强的创造性，创作者通过自身的感受和灵感不断的对作品进行整合，表达出自身的情绪，向听众呈现出一个不一样的声乐美学的表现形式。 （三）声乐美学具有时间性特征 其实相比较其他文学作品，音乐作品只有经历过更长时间的沉淀和凝练，才能够更加的富有价值，也更能够绽放其艺术魅力。声乐美学同样具有十分典型的时间性特征，听众从第一次听到声乐作品到对声乐作品有一个细致的感受，认真细致的对声乐作品进行体会和感悟这些都是需要花费一定时间的，所以声乐美学具有时间性特征。 二、声乐美学在声乐艺术当中的渗透方法 声乐美学是现当代美学的一个部分，通过对声乐教学过程中的不断了解和渗透以及听众自身的感受加以实现。教师要准确的掌握作品的内涵，不断的把声乐美学渗透到教学活动当中，不仅仅让学生的声乐表演技巧得到提升，同时还要帮助学生获取层次更加丰富的审美情操和感受。 （一）教师要加强专业性的知识教学，不断提升个人素养 声乐美学是声乐艺术当中较为内在的一个层次，它需要表演者能够用心的去感受和体会。作为教师而言，教师要不断的强化个人的素养，把握好声乐教学发展的脉络和实质，掌握最先进的方法，循序渐进稳妥有序的进行声乐美学的渗透，积极的教导学生。同时，教师还要积极探索、不断的开创更加先进，更加现代化适合学生自身需要的审美方式，对声乐艺术的审美进行大力度的革新和改良。 （二）加强对声乐艺术的整体宏观审美的培养 声乐艺术的美学在于整个声乐作品的综合之美，从作品的创造到作品的演绎整个过程都集中了很多美学因素于一体，每个部分都具有独立的美感，整合在一起美学特征也就更加的突出。包括曲词、曲调、旋律等等，这些都具有自身独特的美感，整体感知在听众面前就形成了一首完整的作品。因此感知声乐作品的声乐美学就要把作品当作一个整体进行欣赏。在具体的教学环节当中，教师也要不断的把握好学生的理解状况，在进行表演的过程当中不断启发学生的思考，让学生学会整体感知声乐作品。 （三）加强对其他艺术形式的学习，拓宽美学视角 声乐艺术的声乐美学欣赏还要求学生掌握一些最基本最通用的美学体验。美学原理在日常生活当中无处不在，在学习的过程当中学生要努力的尝试把一般的原理广泛的运用到声乐艺术的审美当中，遵循美学的一般原理，不断的在实践活动中加以体现和应用。此外，声乐艺术的美学体验学生也不能够仅仅的依靠感觉，学生需要与