高三美术复习1--绘画大纲三美术复习1--绘画大纲高三美术复习1--绘画大纲高三美术复习1--绘画大纲.pptVIP

美术的范畴 绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。） 工艺美术：也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。（如陶瓷、刺绣、编织等） 中西绘画的对比 中国画 画面效果---- 意境深远，借景抒情 画面空间--- 散点透视，可表现连续的景物与 画面艺术特点--- 黑白相衬，墨分五彩，神韵俱佳，主观性强 其他--- 以线条为主要造型手段， 油画 画面效果---- 体积质感真实，纤毫不差， 画面空间---- 焦点透视，空间感真切，透视准确， 艺术特点---厚重的色彩与明暗关系给人强烈的光感与真实感，再现性强， 其他----以色彩、明暗为造型手段 中国古代绘画的分类和表现技法 按技法分：工 笔 《洛神赋图》根据曹植著名的《洛神赋》而作，为顾恺之传世精品 。展开画卷，只见站在岸边的曹植表情凝滞，一双秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。梳着高高的云髻，被风而起的衣带，给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天界之感。她欲去还留，顾盼之间，流露出倾慕之情。初见之后，整个画卷中画家安排洛神一再与曹植碰面，日久情深，最终不奈缠绵悱恻的洛神，驾着六龙云车，在云端中渐去，留下此情难尽的曹植在岸边，终日思之，最后依依不忍地离去。这其中泣笑不能，欲前还止的深情，最是动人。[4] 　　全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。山川树石画法幼稚古朴，所谓“人 大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。[4] 这13 位帝王按历史顺序依次是：前汉昭帝刘弗陵、后汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、蜀主刘备、吴主孙权、晋武帝司马炎、北周武帝宇文邕、陈文帝陈倩、陈废帝陈宗伯、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广 虢国夫人游春图 【类别】书画 【年代】唐代 【文物原属】张萱绘（宋摹本） 【文物现状】辽宁省博物馆藏　此图描绘的是天宝十一年，再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。画面描写了一个在行进中的行列，人马疏密有度，以少胜多。 　 此图为宋摹本，原作已失，摹本犹存盛唐风貌。 千里江山图 【作者】北宋 王希孟  【类别】中国古画  【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】北京故宫博物院藏 【简介】　绢本，设色，纵：51.5，横：1191.5厘米。《千里江山图》绢本大手卷，青绿设色。画面上江水浩荡，浩渺天际，应是南方水色；而群山起伏，略少平原，危峰高耸，岩断崖，却是北方山景。 透视 透视，是绘画术语。画家在作画的时候，把客观物象在平面上正确地表现出来，使它们具有立体感和远近空间感，这种方法叫透视法。因为透视现象是近大远小的，所以也称为“远近法”。 西洋画一般是采用“焦点透视”，它象照相一样，观察者固定在一个立足点上，把能摄入镜头的物象如实地照下来，因为受空间的限制，视域以外的东西就不能摄入了 中国画的透视法就不同了，画家观察点不是固定在一个地方，也不受下定视域的限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画面上来。这种透视方法，叫做“散点透视”，中国山水画能够表现“咫尺千里”的辽阔境界，正是运用这种独特透视法的结果。散点透视的视点是移动的。可以是多个，比如《清明上河图》可以看出来。 皴法 中国画技法名。是表现山石﹑峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。画时先勾出轮廓﹐再用淡干墨侧笔而画。表现山石﹑峰峦的﹐主要有披麻皴﹑雨点皴﹑卷云皴﹑解索皴﹑牛毛皴﹑大斧劈皴﹑小斧劈皴等;表现树身表皮的﹐有鳞皴﹑绳皴﹑横皴等。 解索皴 ?? 　　是披麻皴的变法，行笔屈曲密集，如解开的绳索，故名解索皴。元代山水大家王蒙喜用此法，清代王概说他是“用古篆隶法杂入皴中，如金钻搂石，鹤嘴划沙。”故“尖而不稚，劲而不板，圆而不成毛团，方而不露圭角。”可见王蒙的解索皴是笔笔中锋，寓刚于柔的，难怪倪云林称赞道：“叔明（王蒙字叔明，号黄鹤山樵）笔力能扛鼎五百年来无此君”。如果把解索皴画成疲软的乱麻团，就是失败。 荷叶皴 ?? 　　皴笔从峰头向下屈曲纷披，形如荷叶的筋脉，故名。用来表现坚硬的石质山峰，经自然剥蚀后，岩石出现深刻的裂纹。当你远望黄山的莲花、莲芯二峰时，可以看到偷叶效在自然界中的情景。 斧劈皴 　　即唐李思训所创之勾听方法，笔线遭劲，运笔多顿挫曲折，有如刀砍斧劈，故称为斧劈皴，这种皱法宜于表现质地坚硬、棱角分明的岩石。唐代的青绿山水多勾所而少破染。南宋的山水画家以斧劈披用于水墨山水，加重了披染，出现水墨苍劲的风格，画斧劈披常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皱纹，再用淡墨渲染。笔线细劲的称小斧劈，笔线粗阔的称大斧劈。 云头皴 ?? 　　笔多屈曲迂回，向中