中国电影 黄军09.pptVIP

“审美强迫”的大片还能走多远 我们的电影是怎么了 用砸钱、烧钱的方法来支撑大片拍摄，其导致的结果就是镜头的刺激和人物的变形。所谓的大制作，也仅是比拼豪华奢靡、比拼血腥暴力、比拼裸露床戏、比拼场景浩大等，也就是将审美的电影蒙太奇变成宣泄感官刺激的镜头“轰炸”，以“审美强迫”去打造东方不败的票房神话，却使国产大片陷入一种更深层的艺术危机和审美消耗。 我该拿什么拯救你 大片之大，不在于大砸钱、大奢华、大炒作，而是在于大境界、大气象、大手笔,给人以精神的启悟、艺术的震撼、视觉的愉悦，从而真正提升国产大片的综合实力和创作水平。特别是如今电影发展到了大片时代，更需要强化、发挥这种综合性的优势，全面提高其艺术素质。 “所谓的大片” “大片”这个概念，是电影市场竞争日益激烈、商业元素日益强化、受众要求日益提高后所出现的。然而，真正的大片无疑应该具有恢宏的叙事结构、深邃的思想内涵、丰裕的审美情趣、生动的人物群像、严谨的戏剧冲突、独特的细节展示、精彩的镜头语言等，而现在的国产大片基本上都缺乏这种条件和要素。 “戏不够”怎么办？“钱来凑” 砸钱造势、烧钱救戏，搞所谓的大制作、大投入、大场景。在根本不具备大片性质的情况下，硬上硬搞，强行做大。用大把大把的钱来搞大、炒大。从《英雄》、《十面埋伏》《无极》、《夜宴》到《满城尽带黄金甲》一路走来，从一个多亿，直至这次创纪录的3.6亿。一个6秒钟的电脑特技，就得花10万美金，周润发穿的龙袍就达125万，连导演都感叹道“一剪刀几十万”。国产大片的“人之初”就是这样从砸钱、烧钱开始起步，如果这种创作理念和拍摄模式不从根本上改变或扭转，那么，人们不禁要问：这样的大片制作，今后还能走多远？ 中国最近几年大片票房榜